ANG 15 PINAKASIKAT NA PELIKULA SA MEXICO - TALASALITAAN NG KULTURA - 2025

Ang mga pelikulang Mexico ay ang hanay ng mga film productions na bumubuo sa tinatawag na Mexican cinema, na ginawa ng mga tagalikha ng bansa. Ang mga pelikulang ito ay maaaring mai-film sa Mexico o sa ibang bansa at upang isasaalang-alang tulad ng iyong badyet ay dapat na halos lahat ng pinagmulan ng Mexico.

Nagsisimula ang petsa ng pagsisimula nito noong 1896, nang ang unang cinematographer ng mga kapatid na Lumière ay dumating sa Mexico upang gumawa ng isang eksibisyon bago si Pangulong Porfirio Díaz. Mula noon, ang medium ay nakakuha ng mahusay na katanyagan at binuo sa iba't ibang mga kamay sa buong siglo.

Dolores del Río, aktres ng Mexico

Sa una, ang daluyan ay nagsilbi upang mapanatili ang isang talaan ng Rebolusyong Mexico, na naganap sa pagitan ng 1910 at 1920. Nang maglaon, nilikha ang mga dula at fiction maikling pelikula. Ito ay mula noong 1930 nang kumuha ang sinehan sa Mexico at ang mahusay na mga paggawa ng komedyante at musikal ay nagsimula sa isang mataas na antas ng artistikong at teknikal.

Ang panahong ito na kasabay ng World War II ay kilala bilang ginintuang edad ng sinehan ng Mexico, dahil ang daluyan ay umabot sa internasyonal na katanyagan. Ang mga aktor nito ay naging mga bituin sa mundo ng nagsasalita ng Espanyol at marami sa kanilang mga gawa ang nakakuha ng pinakamataas na accolades sa pandaigdigang industriya.

Matapos ang klasikal na panahon nito, ang sinehan ng Mexico ay pumasok sa hindi regular na panahon na tumagal ng halos 40 taon. Ito ay hindi hanggang sa mga unang bahagi ng 1990 na ang pambansang sinehan ay nagbagong muli ng kalidad ng trabaho, na natanggap ng mga kritiko at ng publiko.

Mula sa panahong ito, ang pinakilala at kilalang mga tagalikha ay lumitaw sa mundo ngayon: Alfonso Cuarón, Guillermo del Toro at Alejandro González Iñárritu.

Ang ginintuang edad (1936-1959)

Matapos ang tagumpay ng unang mga tahimik na pelikula, na may pagdating ng tunog, Mexican cinema na dalubhasa sa mga numero ng musikal at komedya. Ang napakalaking katanyagan nito ay naging posible sa bahagi sa pamamagitan ng ang katunayan na ang North American at European film industriya ay nagkaroon ng isang mabigat na hit sa panahon ng World War II, sa gayon ginagawang silid para sa mga tagalikha ng Mexico.

Mula sa oras na ito, ang mga idolo ng Mexican comedy tulad ng Cantinflas at Tin Tan ay lumitaw; mga icon ng musikal na sinehan tulad ng Padro Infante at Jorge Negrete; at ang mahusay na babaeng figure ng pagkilos tulad nina María Félix at Dolores del Río.

Mayroong detalye

Ito ay isang komedya ng mga entanglement na pinagbibidahan ni Mario Moreno "Cantinflas". Ang balangkas ay umiikot sa isang hindi pagkakaunawaan, kung saan ang lutuin ng isang mayaman na pamilya sa Mexico City ay nagtanong sa kanyang kasintahan - Cantinflas - upang patayin ang baliw na aso ng bahay.

Dahil ang aso ay nagbabahagi ng parehong pangalan bilang isa sa mga suiton ng patron, ang pagkalito ay nilikha sa pagkamatay ng kabalyero at si Cantinflas ay dinala sa paglilitis, kung saan ang character ay nagsisikap na lumayo sa pamamagitan ng paggamit ng kanyang naka-iconic na hindi masasabing pananalita.

Ang pelikula ay malawak na kinilala ng publiko at inilunsad ang Cantinflas sa stardom, na magpapatuloy sa kanyang katatawanan sa trademark sa buong kanyang karera.

Maria Candelaria

Ang pelikula ay isinalaysay ng isang matandang artist, na sa isang pakikipanayam ay pinag-uusapan tungkol sa litrato ng isang mahiwagang babaeng hubad.

Tungkol ito kay María Candelaria, isang katutubong babae mula sa Xochimilco na hindi kasama sa lipunan para sa pagiging anak ng isang puta, at kung paano si Lorenzo Rafael ay ang tanging tao na nangahas na makasama.

Ang gawaing ito ay magtagumpay sa Mexico sa kauna-unahang Palme d'Or sa prestihiyosong pagdiriwang ng Cannes noong 1946.

Kami ay mahirap

Ang gawaing melodramatic na pinagbibidahan ni Pedro Infante na nagaganap sa isang mahirap na kapitbahayan sa Mexico City. Pinag-uusapan niya ang tungkol sa mga pakikipagsapalaran ng mga mas mababang mga klase, partikular sa mga Pepe el Toro, na nagtatrabaho bilang isang karpintero at nag-aalaga sa kanyang maliit na pamangkin.

Gumagamit ang pelikula ng isang light comic touch at nagtatampok ng dalawang musikal na numero. Ito ay bahagi ng isang tanyag na trilogy, na sinundan ng You the Rich (1948) at Pepe el Toro (1952).

Ang nakalimutan

Isa sa mga unang neorealist na gawa ng sinehan sa Mexico. Sinasabi nito ang kuwento ng isang pangkat ng mga bata mula sa isang marginalized na kapitbahayan; sa kung paano sila dapat makaligtas sa poot ng lipunan, pagkamaltrato ng kanilang mga magulang at karahasan sa mga lansangan.

Ang pelikula ay pinangalanang Memory of the World ni UNESCO at nanalo kay Luis Buñuel ang pinakamahusay na award award sa Cannes Film Festival.

Ang 60s, 70s at 80s

Sa panahong ito, ang pambansang sinehan ay pumasok sa pinaka surreal yugto. Bukod dito, ang bilang ng mga gawa na ginawa at ang kanilang kalidad ay hindi regular sa mga pagbawas sa badyet ng gobyerno ng Mexico.

Macario

Itinakda sa oras ng pagkakasali, isinalaysay ni Macario ang isang mahihirap na tao na, sa bisperas ng Araw ng Patay, ay tumakas sa kagubatan upang kumain ng pabo sa kanyang sarili. Doon dinadalaw siya ng diyablo, Diyos at kamatayan; ang huli ay nagbibigay ng mga kapangyarihan ng pagpapagaling sa Macario.

Ito ay isa sa mga huling mahusay na gawa upang magkaroon ng mga katangian ng produksiyon ng ginintuang edad. Ang pelikula ay hinirang para sa Palme d'Or at ang Oscar para sa pinakamahusay na pelikulang banyaga

Ang nagwawasak na anghel

Inilalarawan ng pelikula ang isang pangkat ng mga kawal, na nagkikita sa isang mansyon pagkatapos dumalo sa isang pagganap sa opera. Para sa isang hindi kilalang dahilan, ang mga bisita ay tila hindi maaaring umalis sa silid na kanilang naroroon kahit na hindi ito hadlangan sa anumang paraan.

Sa pamamagitan ng paglipas ng oras, nang walang pag-aalipin at pagkatapos na mapagsama sa silid, nawala ang pag-uugali at nagsisimula na kumilos ang mga katulong.

Los Caifanes

Ang gawaing psychedelic na nagsisimula sa isang batang mag-aaral na nasa itaas, na sa paghahanap ng isang lugar na magpalipas ng gabi matugunan ang isang pangkat na tinatawag na Los Caifanes.

Sa buong pelikula ang surreal nightlife sa Mexico City ay ipinapakita. Mayroon itong orihinal na script sa pamamagitan ng tinaguriang manunulat ng Mexico na si Carlos Fuentes.

Ang banal na bundok

Ang surreal film na ito ay isang co-production ng Mexico-American. Sa ganitong isang alchemist ay nagtitipon ng isang pangkat ng mga nilalang na kumakatawan sa solar system. Kailangang isagawa ang ilang ritwal at ipapadala sa sagradong bundok upang mangibabaw sa mundo.

Ang pelikula ay lumikha ng isang mahusay na pag-asa sa gitna ng masining na lipunan ng oras; maging ang mga personalidad tulad ni George Harrison - dating miyembro ng The Beatles - naghangad ng isang nangungunang papel sa pelikula. Sa paglipas ng panahon, nakakuha ito ng isang pagsunud-sunod ng kulto.

Lason para sa mga Fairies

Ang film na horror ng Mexico na nakikita mula sa pananaw ng dalawang maliit na batang babae. Ang isa sa kanila, matapos pakinggan ang mga kwentong pangkukulam na sinabi ng lutuin ng kanyang bahay, ay hinahangad na kumbinsihin ang kanyang kaibigan na mayroon siyang mga mahiwagang kapangyarihan na ito.

Ang pelikula ay maaaring lumitaw marahil sa pinakamasama dekada para sa sinehan sa Mexico dahil sa katiyakan sa financing. Ito ay sa panahon na ito na ang mga direktor at screenwriter ay kailangang makahanap ng mga malikhaing paraan upang magtrabaho kasama ang kaunting mga badyet.

Ang Bagong Mexican Cinema (1990-2005)

Sa pamamagitan ng paglikha ng Mexican Institute of Cinematography (IMCINE) noong 1983, hinahangad na bumalik sa kalidad ng mga gawa na katangian ng nakaraang mga dekada at paggawa ng pelikula ay malawak na na-promote ng Pambansang Konseho para sa Kultura at Sining.

Nagsimula ang isang bagong yugto para sa sinehan ng Mexico, kung saan ang pinakamahalagang kasalukuyang mga pigura sa mundo ng sinehan sa Mexico ay lumabas: mga direktor na Guillermo del Toro, Alejandro González Iñárritu at Alfonso Cuarón; ang mga aktor na sina Gael García Bernal at Diego Luna; at award-winning cinematographer na si Emmanuel Lubezki.

Mga Chronos

Ang isang tampok na pasinaya mula sa tinaguriang direktor, si Cronos ay isang kamangha-manghang nakakatakot na kuwento. Sa kasaysayan, ang isang artifact na nilikha ng isang Alchemist ng Espanya noong ika-16 na siglo, na nagbibigay ng kalusugan at buhay na walang hanggan, ay nahuhulog sa mga kamay ng isang antigarian mula sa 90s, na hindi sinasadyang nagpapatunay ng mga pakinabang ng bagay.

Ang pelikula ay nakatanggap ng pamumuhunan mula sa Unibersidad ng Guadalajara at nanalo ng Ariel award mula sa Mexican Academy para sa pinakamahusay na pelikula, director, screenplay at mga espesyal na epekto, bukod sa iba pa.

Nagmamahal ang aso

Ito ang unang tampok na pelikula ng sikat na director ng Mexico. Sa pelikula, dahil sa isang kamangha-manghang aksidente sa kotse, tatlong kwento ng mga taong kabilang sa iba't ibang mga klase sa lipunan ay magkakaugnay; lahat ng mga ito ay sa pangkaraniwang kanilang malapit na relasyon sa mga aso.

Ang pelikula ay hinirang para sa isang Oscar para sa pinakamahusay na pelikulang dayuhan at grossed sampung beses sa paunang badyet nito, na naging ikalimang pinakamataas na grossing film sa bansa.

At Ang Iyong Ina Masyado

Ito ay isang pelikula sa kalsada, kung saan ang dalawang batang kaibigan sa buong buhay - isang mayamang anak ng isang pulitiko at isang batang nasa gitna na klase - ay naglalakbay sa beach kasama ang isang Espanyol na babae, na nakilala nila sa isang kasal. .

Ang pelikula ay may isang nakagaganyak na tagapagsalaysay at sa pamamagitan ng paglalakbay sa kalsada maaari mong pahalagahan ang iba't ibang mga aspeto sa lipunan at kultura sa Mexico. Ang pelikula ay isang tagumpay sa box office, hinirang para sa isang Oscar para sa pinakamahusay na screenplay at nanalo ng parehong kategorya sa Venice Film Festival.

Contemporary Mexican Cinema (2006 - kasalukuyan)

Sa huling dekada na ito, ang komersyal na sinehan sa Mexico ay nasira ang mga talaan ng madla, at taun-taon mas maraming mga pelikula sa Mexico ang ginawa. Para sa kanilang bahagi, ang isang batang grupo ng mga gumagawa ng pelikula ng Mexico ay nakamit ang mahusay na tagumpay sa mga prestihiyosong internasyonal na kapistahan, na nagsisimula ng isang bagong yugto para sa pambansang sinehan.

Tahimik na ilaw

Isinasagawa ito sa hilagang Mexico, sa isang pag-areglo ng Mennonite sa Chihuahua. Sinasabi ng Tahimik na Liwanag ang kwento ni Johan, isang may-asawa na miyembro ng pamayanan na may mga anak na may kaugnayan sa ibang asawa sa ibang babae, sa gayon nilalabag ang mga patakaran ng kanyang relihiyon.

Ang tape ay karamihan ay sinasalita sa Plautdietsch, na kilala rin bilang Mennonite Mababang Aleman. Ito ay mahusay na natanggap ng mga internasyonal na kritiko at natanggap ang 2007 Cannes Film Festival Jury Prize.

Pagkatapos ni Lucia

Matapos ang pagkamatay ng kanyang asawa sa isang aksidente sa sasakyan, si Roberto, isang kilalang chef mula sa Puerto Vallarta, ay lumipat sa Lungsod ng Mexico kasama si Alejandra, ang kanyang tin-edyer na anak na babae. Habang dahan-dahang inaayos niya ang kanyang bagong trabaho, ang kanyang anak na babae ay binu-bully ng kanyang mga bagong kasamahan.

Si Alejandra, na sinisikap na huwag mag-alala sa kanyang ama, ay hindi kailanman sinabi sa kanya ang tungkol sa pang-aapi, na lumalala sa isang paglalakbay sa paaralan. Ang pelikula ay nakakuha ng katanyagan salamat sa bullying message message nito. Ito ay mahusay na natanggap ng mga kritiko at nanalo ng award para sa pinakamahusay na pelikula sa seksyong Un tiyak na pagsasaalang-alang sa Cannes.

Heli

Tumatagal ang isyu ng droga at ang mga bunga nito sa lipunan. Si Heli ay isang bagong kasal na binata na nakatira kasama ang kanyang asawa, kanilang sanggol at si Estela, ang kanyang 13-taong-gulang na maliit na kapatid. Nagmahal si Estela kay Beto, isang batang lalaki na nagsasanay upang maging isang militar sa militar.

Sinusubukang makakuha ng pera upang tumakas kasama si Estela, si Beto ay nagnanakaw ng ilang nasamsam na mga pakete ng cocaine, na ginagawa ang lahat sa kanyang paligid na nakamamatay sa mga kahihinatnan. Ang pelikula ay nanalo ng Ariel award para sa pinakamahusay na direktor at naging isang finalist para sa Palme d'Or.

Mga Sanggunian

1. Aguilar, C. (2015) Paano Pinasok ng Mexican Cinema na Ikalawang Gintong Panahon. Ang Quarterly ng Amerika. Nabawi mula sa americasquarterly.org
2. Alemán, C. (2016) Ang Kasaysayan ng Mexican Cinema sa Cannes Film Festival. Morelia International Film Festival. Nabawi mula sa moreliafilmfest.com
3. Bigurra, V. (2015) Ang Pelikula ng Pelikula sa Mexico. Balita sa Mexico. Nabawi mula sa mexiconewsnetwork.com
4. Cocking, L. (2016) Ang Ginintuang Panahon ng Mexican Cinema: Isang Maikling Kasaysayan. Mexico. Nabawi mula sa theculturetrip.com
5. Thorton, N. (2017) Mexican Film. Mga Oxograpiyang Oxford. Nabawi mula sa oxfordbibliographies.com
6. Kasaysayan ng Daigdig (2015) Ang Ginintuang Panahon ng Mexican Cinema. Kasaysayan ng Mundo. Nabawi mula sa worldhistory.biz