EUGENIO LANDESIO: TALAMBUHAY, GUMAGANA - TALAMBUHAY - 2024

Si Eugenio Landesio (1810-1879) ay isang pintor ng Italyano at kilalang estudyante ng arkitektura ng Hungarian na si Károly Markó "ang Elder." Napakahalaga ng kanyang trabaho sa Mexico, salamat sa kanyang trabaho na naglalarawan ng mga tanawin ng North American na bansa.

Ang kanyang karera sa Mexico ay minarkahan ng mga taon kung saan siya ay bahagi ng San Carlos Academy. Doon siya ay isang malaking impluwensya para sa iba pang mga artista, tulad ng kaso ni José María Velasco.

Pagpinta ng Lambak ng Mexico. Pinagmulan: National Museum of Art, sa pamamagitan ng Wikimedia Commons.

Talambuhay

Ang pintor na si Eugenio Landesio ay ipinanganak noong 1810 sa Altessano, isang bayan na matatagpuan malapit sa Turin, sa Italya. Siya ay bahagi ng isang pamilya na nakatuon sa kanyang sarili sa sining ng pakikipagtulungan ng pilak at sa kanyang pagkabata ay nanirahan sa Roma.

Mula sa isang maagang edad nabuo niya ang isang mahusay na pag-ibig sa pagguhit. Ganyan ang interes na nakumbinsi ang kanyang ama, at nagbitiw sa tungkulin, na si Eugenio ay magiging isang pintor sa hinaharap.

Sinimulan ni Landesio ang kanyang pag-aaral sa pagpipinta ng landscape na may pintor ng pinagmulang Pranses, na ang pangalan ay Amédée Bourgeois. Nang maglaon, siya ay naging isang mag-aaral ng kilalang pintor ng landscape na si Károly Markó, na kilala rin bilang Carlos Marco o "ang Matandang Tao."

Sumunod siya sa mga yapak ni Markó at ang kanyang trabaho ay nakasandal patungo sa romantikong pagpipinta sa landscape. Nakatayo ang kanyang mga gawa sapagkat pinamamahalaan niya ang tamis at lambot ng kanyang mga eksena. Nagsimula siyang makilala sa Mexico dahil ang ilan sa kanyang mga kuwadro na gawa ay nakuha ng Academia de San Carlos, bahagi ng Autonomous University of Mexico.

Nang maglaon, noong Enero 1855, inanyayahan siya ng pintor ng Espanyol na si Pelegrín Clavé na magbigay ng mga klase sa tanawin sa institusyong pang-akademiko. Isinasagawa niya ang kanyang tungkulin bilang isang propesor ng mga prinsipyo ng tanawin, pananaw at dekorasyon hanggang 1871. Naaalala siya sa bansang Amerikano dahil sa pagtanggi nitong pirmahan ang Konstitusyon ng 1857, dahil sa kanyang katayuan bilang isang dayuhan.

Nanatili siya sa Mexico hanggang 1877. Nagdusa siya ng maraming taon mula sa isang sakit sa baga, na humantong sa kanya upang talikuran ang pagtuturo sa San Carlos Academy. Pagkalipas ng dalawang taon, noong 1879, namatay siya sa Paris noong Enero 29.

Pag-play

Ang gawain ni Landesio ay hindi lamang nakatuon sa mga kuwadro na gawa. Iniwan din niya ang kanyang stamp sa akademikong panig salamat sa pagsulat ng tatlong mga libro. Ang mga publikasyong ito ay malinaw na nakatuon sa lahat ng bagay na may kaugnayan sa pagpipinta ng landscape. Sila ay mga sanggunian na libro para sa lahat ng kanyang mga mag-aaral sa San Carlos Academy.

Ang mga pundasyon ng Artist, Draftsman at Painter (1866) ay ang kanyang unang libro. Ito ay isang compilation tungkol sa mga elemento na may kinalaman sa pananaw ng mga bagay. Siya delved sa paggamit ng mga anino at sakop ang ilang mga kinakailangang pangunahing elemento ng geometry.

Pangkalahatang o pagpipinta ng landscape at pananaw sa National Academy of San Carlos ang kanyang pangalawang libro. Inilathala niya ito noong 1867 at mayroong 42 na pahina na nagsilbing panimula sa kilusan ng landscape.

Ang kanyang huling publikasyong pang-akademiko ay isang pagbiyahe sa Cacahuamilpa cavern at pag-akyat sa Popocatépetl crater. Nai-publish ito sa kauna-unahang pagkakataon noong 1868. Sa gawaing ito, inilantad ni Landesio ang kanyang pangitain sa Mexico.

Sa lugar ng pagpipinta, ang mga Italyano ay may maraming mga lubos na kinikilalang mga gawa sa Mexico. Ang Valley of Mexico, ay marahil ang kanyang pinakapopular na pagpipinta. Ipininta niya rin ang View ng minahan ng San Miguel Regla, Agua Virgen o Trevi, Doing Colón, Hacienda Matlala at ang pagpipinta na Ojo de agua de San Miguel.

Ang lambak ng Mexico na nakikita mula sa Cerro Tenayo

Ang kanyang pinakamahalagang pagpipinta ay mayroon ding isang malaking format, na may isang canvas na higit sa tatlong square meters. Ginawa ito sa langis noong 1870 at nagtatanghal ito ng isang eksena sa bukid kasama ang isang pamilya na nanonood ng paglubog ng araw.

Upang gawin ang pagpipinta na ito ay matatagpuan siya sa tuktok ng Tenayo. Ito ay pinaniniwalaan na umakyat siya sa parehong lugar nang maraming beses at gumawa ng iba't ibang mga sketch sa iba't ibang oras ng araw.

Ang bawat detalye ay kinakatawan nang totoo. Ang lilac, orange na kulay na nasa langit ay maaaring pahalagahan sa pagpipinta. Ang ilaw ay naroroon at makikita mo kung paano ito nakikipag-ugnay sa natitirang kapaligiran. Ang mga detalye sa damit ng mga tao ay naalagaan, ang lahat upang mabigyan ng mahusay na pagiging totoo sa gawain.

Hacienda patio

Inaksyunan nito ang isang serye ng mga kuwadro na gawa. Mayroong 10 mga kuwadro na ginawa niya para sa Nicanor Beistegui, isang mahalagang negosyante sa Mexico. Lubos silang pinahahalagahan ng mga kritiko ng panahon. Naglaro siya ng maraming mga kaibahan at pagmuni-muni sa mga elemento tulad ng tubig.

Pangunahing tampok

Si Eugenio Landesio ay isang pintor na nakatuon ng isang malaking bahagi ng kanyang buhay sa pagtuturo. Siya ay lubos na umasa sa pagsusuri at pagsunod sa isang serye ng mga patakaran upang lumikha ng kanyang mga gawa.

Lumikha siya ng ibang paraan ng pagtuturo sa San Carlos Academy, na nailalarawan sa kanyang pagtuturo na nakatuon sa praktikal na bahagi. Itinuon niya ang kanyang mga klase sa pagpapaliwanag kung paano nabubulok at tinukoy ng isang tanawin ang mga elemento na bumubuo sa isang buo.

Inilagay niya ang espesyal na diin sa pagbabagong-tatag ng tanawin gamit ang ilaw at anino. Naniniwala si Landesio sa paggawa ng hindi mapag-aalinlanganang mga kopya ng kalikasan at, para dito, mahalaga ang dalawang sangkap na ito. Nagbigay ito ng isang mas mataas na antas ng pananaw.

Para sa pintor ng Italyano, ang tanawin ay binubuo ng dalawang bahagi na bumubuo ng isang buo. Pinag-uusapan ko ang mga lokasyon at mga yugto.

Ang mga lokalidad ay may kinalaman sa konteksto o sa kapaligiran na naroroon sa tanawin. Iyon ay, alamin ang pagkakaroon, o hindi, ng mga dahon, ang uri ng lupain, mga gusali, tubig, atbp.

Ang mga episode ay nagbigay ng karagdagang kahulugan sa pag-play. Sila ang mga nakikilala na tampok sa mga gawa ng kilusan ng tanawin. Ito ay tungkol sa mga pigura na nagbigay ng kahulugan, isang pagsasalaysay o isang kwento sa akda. Ibig sabihin, sila ang mga larawan (mga tao o hayop) o ang mga eksena (militar, pamilya o tanyag).

Siya ay itinuturing na tagapag-una ng landscaping sa Mexico. Ang kanilang presensya ay nagpapahintulot sa kilusang ito na maging isang mas matatag at kinikilala na kasanayan sa bansang Amerikano.

Mga Disipulo

Ito ay nagkaroon ng isang napakalaking grupo ng mga mag-aaral, kung saan ang ilan ay may napaka natitirang karera sa masining na mundo. Marahil ang pinakamahalaga ay si José María Velasco Gómez, dahil siya ang kahalili ni Landesio bilang isang guro para sa susunod na henerasyon ng estilo ng tanawin.

Bilang karagdagan, siya ay isang mahusay na impluwensya sa gawain ng mga artista tulad ng Salvador Murillo (direktor ng landscaping noong 1874 sa Akademya de San Carlos, isang papel na dati nang gaganapin ni Landesio), si Luis Coto (na nakatayo din para sa kanyang mga gawa sa mga relihiyoso o pang-kasaysayan na tema). Gregorio Dumaine o Javier Álvarez.

Kahalagahan sa Mexico

Ang papel na ginampanan ni Landesio sa Mexico ay may malaking kaugnayan para sa kilusang masining. Ang kanyang pagdating sa bansang Amerikano ay inilatag ang mga pundasyon ng kilusan ng tanawin sa bansa, kung saan siya ay nanatili ng higit sa 20 taon.

Ang kanyang layunin ay nakatuon sa pagtuturo sa kanyang mga mag-aaral na bigyang pansin ang kalikasan sa kanilang paligid.

Inilagay niya ang espesyal na diin sa pangangailangan na pag-aralan ang mga detalye na ibinigay ng ilaw at ang mga detalye ng kulay na naroroon. Ang paraan kung saan ang lahat ng mga elementong ito ay kailangang makuha (at pagkatapos ay ilipat sa canvas) ay napakahalaga din sa kanyang pagtuturo.

Mga Sanggunian

1. Fernandez, I., & Castledine, D. (2003). Kasaysayan ng Mexico. Mexico: Monclem Ediciones.
2. Lara Elizondo, L. (2001). Ang pananaw ng Mexico at ang mga artista nito. Mexico: Quálitas.
3. Pambansang instituto ng masining na sining. (1947). Pambansang Museyo ng Mga Sining na plastik. Mexico.
4. Revilla, M., & García Barragan, E. (2006). Pangitain at pakiramdam ng plastik na Mexico. Mexico: UNAM, Koordinasyon ng Humanities, Program ng Editoryal.
5. Villa Roiz, C. (1997). Popocatepetl. México, DF: Plaza at Valdés.