ANG 20 PINAKAMAHALAGANG KLASIKAL NA MUSIKERO - TALASALITAAN NG KULTURA - 2025

Ang mahusay na musikero ng pagiging klasik sa West ay nabuo sa panahon sa pagitan ng 1730 at 1820. Ang terminong klasikal na musika, gayunpaman, ay ginagamit sa mga tuntunin ng kolokyal bilang isang kasingkahulugan para sa iba't ibang mga istilo ng musikal na kasama sa pagitan ng Middle Ages at sa kasalukuyan, lalo na sa mga Ika-17 at ika-19 na siglo.

Susunod naming magsalita, gayunpaman, ng panahon ng kasaysayan na kilala sa musika bilang klasiko. Ang panahong ito ay magkakasunod sa pagitan ng panahon ng Baroque at Romantiko.

Ang klasikal na musika ay tiyak na may mas magaan at mas malinaw na texture kaysa sa musika ng baroque. Ito ay hindi gaanong kumplikado, karaniwang homophonic, sa pamamagitan ng paggamit ng isang malinaw na melodic na linya sa itaas ng isang subordinate chord accompaniment.

Gumamit din siya ng istilo ng galantya na binigyang diin niya nang may kaunting kagandahan kumpara sa marangal na kabigatan at kamangha-manghang pagbomba ng Baroque. Ang iba't-ibang at kaibahan sa loob ng parehong piraso ay pinatingkad ng higit sa nakaraang panahon at ang mga orkestra ay nadagdagan sa laki, saklaw at kapangyarihan.

Pinalitan ng piano ang harpsichord bilang pangunahing instrumento sa keyboard. Hindi tulad ng harpsichord, na nagpapatakbo sa pamamagitan ng kapansin-pansin na mga string gamit ang mga balahibo, ang piano ay nakasalalay sa kapansin-pansin na mga martilyo na natatakpan ng balat kapag pinindot ang mga susi. Pinapayagan nitong maglaro ng mas malakas o malambot at makamit ang isang mas malawak na hanay ng mga expression sa pagganap.

Sa kaibahan, ang puwersa na kung saan ang isang keyboard player ay gumaganap ng harpsichord ay hindi binago ang nagresultang tunog. Ang instrumental na musika ay itinuturing na malaking kahalagahan sa mga klasikal na kompositor. Ang mga pangunahing uri ng instrumental na musika ay ang sonata, trio, string quartet, symphony, at solo concert.

Ang musika ng Vocal, halimbawa ng mga kanta para sa mang-aawit at piano (isang tanda ng Schubert), mga gawaing pang-choral at mga opera, ay mahalaga din sa panahon.

Sa panahon ng klasikal, mayroong isang kilusan na tinawag na First Viennese School. Ang pangalang ito ay ginamit upang sumangguni sa tatlong pangunahing kompositor ng klasikal na panahon sa huling bahagi ng ika-18 siglo sa Vienna: Mozart, Haydn, at Beethoven.

Sino ang pinakadakilang komposisyon ng klasikal? Narito ang isang listahan.

Joseph Haydn (1732 - 1809)

Siya ay isang praktikal na kompositor ng Austrian ng panahon ng klasikal. Ito ay isang pundasyon sa pag-unlad ng musika ng silid, tulad ng piano trio. Ang kanyang mga kontribusyon sa form na pangmusika ay nakakuha sa kanya ng mga epithet tulad ng "ama ng symphony" o "ama ng string quartet."

Ginugol niya ang karamihan sa kanyang karera bilang isang musikero na nagsisilbi sa korte ng malakas na pamilya ni Estherházy, sa kanilang malayong lupain. Sa loob ng maraming taon na siya ay nahihiwalay mula sa iba pang mga kompositor at mga trend ng musikal, na, sa kanyang sariling mga salita, "pinilit siya na maging isang orihinal."

Sa kabila nito, ang kanyang musika ay kumalat sa buong at sa kanyang karera siya ang pinakasikat na kompositor sa Europa. Siya ay isang matalik na kaibigan at tagapayo ng Mozart, guro ni Beethoven, at nakatatandang kapatid ng kompositor na si Michael Haydn.

Wolfgang Amadeus Mozart (1756 - 1791)

Nabautismuhan bilang Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theopohilus Mozart, siya ay isang praktikal at maimpluwensyang klasikal na kompositor. Ipinanganak siya sa Salzburg at ipinakita ang mga kamangha-manghang mga kakayahan mula pagkabata. Sa edad na limang siya ay may kasanayan sa keyboard at biyolin. Mula noon ay binubuo niya at isinagawa ang kanyang mga gawa sa harap ng European royalty.

Nang siya ay labing-pito siya ay na-recruit bilang isang musikero sa korte ng Salzburg, na pinanatili siyang hindi nasisiyahan at pinangunahan siya na maglakbay upang maghanap ng isang mas mahusay na posisyon.

Habang bumibisita sa Vienna noong 1781, nai-downplay siya sa posisyon na hawak niya sa korte ng Salzburg. Kahit na, nagpasya si Mozart na manatili sa kabisera ng Austrian, kung saan sa wakas nakamit niya ang katanyagan, ngunit walang mga pakinabang sa pananalapi.

Ito ay sa oras na ito sa Vienna na binubuo niya ang karamihan sa kanyang mga kilalang symphonyo, konsyerto, at mga opera. Sinimulan din niya ang komposisyon ng kanyang Requiem, na naiwan nang hindi natapos pagkatapos ng kanyang kamatayan.

Binubuo niya ang higit sa 600 na gawa, itinuturing na pinnacle ng symphonic music. Ang mga kalagayan ng kanyang maagang kamatayan ay bumubuo ng malaking kontrobersya at isang mitolohiya ay nilikha sa paligid niya. Naligtas siya ng asawang si Constanza at dalawang anak.

Ludwig van Beethoven (1770 - 1827)

Sikat na kompositor at pianista ng Aleman, siya ay isang transendental na pigura sa paglipat sa pagitan ng mga klasikal at romantikong mga panahon sa musika ng Kanluran. Siya ay, sa madaling salita, isa sa mga pinaka sikat at maimpluwensyang kompositor sa kasaysayan.

Kasama sa kanyang mga gawa ang siyam na symphony, limang piano concertos, isang violin concerto, tatlumpu't dalawang sonang piano, labing-anim na string quartets, isang solemne misa, at isang opera, si Fidelio.

Ang kanyang pagdinig ay lumala nang malaki bago ang edad na tatlumpung at ginugol niya ang huling bahagi ng kanyang buhay na halos bingi. Marami sa kanyang pinaka-hanga na mga gawa ay kahanga-hanga na binubuo sa parehong panahon.

Franz Schubert (1797 - 1828)

Ang kompositor ng Austrian na gumawa ng isang malaking bilang ng mga gawa sa isang maikling panahon ng buhay, dahil namatay siya nang maaga sa tatlumpu't dalawang taong gulang.

Ang kanyang gawain ay hindi gaanong pinahahalagahan sa kanyang buhay, gayunpaman ito ay kinuha pagkatapos ng kanyang pagkamatay ng maraming iba pang mga artista, kasama sina Mendelssohn, Schumann, Liszt, at Brahms. Ngayon siya ay itinuturing na isa sa mga pinakadakilang kompositor ng huling klasiko at ang hindi sinasadyang yugto ng romantismo.

Rodolfo Luigi Boccherini (1743 - 1805)

Italyano na kompositor ng panahon ng klasikal at bihasang cello player. Ang kanyang musika ay nagpapanatili ng isang galaw at magalang na istilo sa kabila ng pagkakaroon ng medyo malayo mula sa mahusay na mga sentro ng musikal ng Europa.

Sikat siya sa isang minuet partikular, ang kanyang Quintet for Strings in E pati na rin ang kanyang Concerto para sa Cello sa B major.

Muzio Clementi (1752 - 1832)

Komposisyon na ipinanganak sa Italya, naturalized English. Siya ay isang pianista, tagapagturo, conductor, editor, at tagagawa ng piano. Hinatid sa musika ng kanyang ama, nakatanggap siya ng patronage mula kay Sir Peter Beckford, na humantong sa kanya sa Inglatera upang ipagpatuloy ang kanyang pag-aaral.

Batay sa London, nagsagawa siya ng isang kumpetisyon sa piano kasama si Wolfgang Amadeus Mozart noong 1781. Gumawa siya at nagtaguyod ng kanyang sariling tatak ng mga piano at isang kilalang publisher ng mga marka ng musikal. Nasiyahan ito ng mahusay na katanyagan sa buhay nito, gayunpaman ang reputasyon nito ay tumanggi noong ika-19 at ika-20 siglo.

Antonio Salieri (1750 - 1825)

Ang kompositor, konduktor at guro ng Italyano, na ipinanganak sa Legnano timog ng Verona. Ginugol niya ang halos lahat ng kanyang pang-adulto na buhay at ang kanyang karera sa musika sa serbisyo ng monarkiya ng Habsburg. Si Salieri ay isa sa mga sentral na pigura sa pagbuo ng opera ng ika-18 siglo. Siya ay isang komposisyon ng kosmpolite, binubuo niya ang mga operas sa tatlong wika.

Tumulong siya upang mabuo ang marami sa mga katangian ng bokabularyo ng operatic na komposisyon at ang kanyang musika ay isang pagtukoy ng impluwensya sa marami sa mga kompositor ng kanyang oras.

Ngayon siya ay pinaka-kilala para sa kanyang higit na kathang-isip na karibal sa Mozart, na nagsisimula sa paglathala ni Peter Shaffer's Amadeus noong 1979.

Leopold Mozart (1719 - 1787)

Aleman na kompositor, conductor, guro at violinist. Kilala siya sa pagiging ama ng kompositor na si Wolfgang Amadeus Mozart. Sinulat niya ang teksto ng violin na Versuch einer gründlichen na Violinschule.

Natuklasan niya na ang kanyang mga anak ay may kamangha-manghang mga kakayahan para sa musika noong 1759 at itinalaga niya ang kanyang sarili sa pagtuturo sa kanila mula sa murang edad. Sinimulan ni Leopold ang paglibot ng musika para sa aristokrasya at maharlika sa kanyang mga anak sa buong Europa.

Johann Christian Bach (1735 - 1782)

Classical composer, bunsong anak na lalaki sa labing isa sa Johann Sebastian Bach. Minsan siya ay tinutukoy bilang "London Bach" o "English Bach" dahil sa oras na ginugol niya ang naninirahan sa kapital ng Ingles, kung saan siya ay kilala bilang John Bach. Kilala ang kanyang impluwensya sa istilo ng konsiyerto ng Mozart.

Carl Philipp Emanuel Bach (1714 - 1788)

Ang ikalimang nakaligtas na anak na lalaki nina Johann Sebastian at Maria Barbara Bach, siya ay isang komposisyong klasikal ng Aleman.

Siya ay isang maimpluwensiyang kompositor na binuo sa panahon ng paglipat sa pagitan ng estilo ng baroque na nakilala ang kanyang ama at ang klasikal at romantikong mga panahon na sumunod. Upang makilala siya mula sa kanyang kapatid na si Johann Christian, si Carl Philipp Emanuel Bach ay binansagan na "the Barch of Berlin."

Christoph Willibald Gluck (1714 - 1787)

Aleman na kompositor ng mga Italyano at Pranses na opera sa unang panahon ng klasikal. Nilikha nito ang kahalagahan sa korte ng Viennese ng Habsburg. Sumulat siya ng walong mga operas para sa mga yugto ng Paris. Ang isa sa kanyang huling mga opera, ang Efigenia en Tauride, nasiyahan sa mahusay na tagumpay at sikat na itinuturing na kanyang pangunahing gawain.

Johann Nepomuk Hummel (1778 - 1837)

Austrian composer at virtuoso pianist, ang kanyang musika ay isang salamin ng paglipat sa pagitan ng mga klasikal at romantikong panahon.

Ang kanyang gawain ay nakatuon lalo na sa piano, isang instrumento na pinangungunahan niya at kung saan siya nanindigan bilang isang tagapalabas. Sumulat siya ng walong piano concertos, sampung sonatas, walong trios, quartet, at quintet.

Luigi Cherubini (1760 - 1842)

Itong kompositor na nagastos ng karamihan sa kanyang karera sa musika sa Pransya. Ang kanyang pinaka-kinatawan na gawa ay ang mga opera at sagradong musika. Itinuring ni Beethoven ang Cherubini bilang isa sa mga pinakadakilang kompositor ng kanyang panahon.

Carl Maria von Weber (1786 - 1826)

Siya ay isang kompositor Aleman, conductor, pianista, gitarista, at kritiko ng musika. Malaki ang naiimpluwensyahan ng kanyang mga opera sa pagbuo ng romantikong opera sa Germany. Bilang isang mahusay na pianista, binubuo niya ang apat na sonatas at dalawang concertos na nakakaimpluwensya sa iba pang mga kompositor tulad nina Chopin at Mendelssohn.

Giovanni Porta (1675 - 1755)

Ang kompositor ng opera ng Italya, na ipinanganak sa Venice. Isa sa mga masters ng unang bahagi ng ika-18 siglo at isa sa mga nangungunang musikero sa Venetian. Ang kanyang opera na Numitore ay isinagawa noong 1720 ng Royal Academy of Music sa London.

Giuseppe Maria Orlandini (1676 - 1760)

Itong kompositor, lalo na kilala para sa kanyang higit sa 40 na mga operas. Kasama ni Vivaldi, siya ay itinuturing na isa sa mga tagalikha ng isang bagong estilo ng pagpapatakbo na namuno sa ikalawang dekada ng ika-18 siglo.

Manuel de Zumaya (1678 - 1755)

Siya marahil ang pinaka sikat na kompositor ng Mexico ng panahon ng kolonyal sa New Spain. Siya ang unang tao sa Western Hemisphere na gumawa ng isang opera sa Italyano, na tinatawag na Partenope. Ito ay hanggang sa ngayon nawala.

Johann Mattheson (1681 - 1764)

Aleman na kompositor, mang-aawit, manunulat, diplomat, at teorista ng musika. Ipinanganak siya at namatay sa Hamburg. Isang malapit na kaibigan ni George Frideric Handel, sumulat siya ng walong mga operas at maraming oratorios at cantatas.

Ang karamihan sa kanyang mga gawa ay nawala pagkatapos ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig. Ang ilan sa kanyang mga manuskrito ngayon ay nasa silid-aklatan ng University of Hamburg.

Giuseppe Valentini (1681 - 1753)

Nicknamed Starccioncino, siya ay isang Italyanong violinist, pintor, makata, at kompositor ng mapanlikha na nakatutuwang musika. Siya ang kahalili ni Corelli bilang conductor ng concertmaster ng San Luigi del Francesi sa pagitan ng 1710 at 1741.

Sa kanyang buhay, ang kanyang trabaho ay napamalayan ng mga nagawa ni Corelli, Vivaldi, at Locatelli, bagaman ang kanyang kontribusyon sa musikang Italyano ay kapansin-pansin at marami sa kanyang mga gawa ay nai-publish sa buong Europa.

Francesco Saverio Geminiani (1687 - 1762)

Siya ay isang kompositor ng Italyano at violinist na ipinanganak sa lungsod ng Lucca. Siya ay pinag-aralan sa musika nina Alessandro Scarlatti at Arcangelo Corelli. Isinasagawa niya ang Naples Opera mula 1771, na orihinal na nagdala sa kanya ng mas malapit sa Scarlatti.

Nabuhay siya sa pamamagitan ng pagtuturo ng musika at komposisyon. Ito ay pinaniniwalaan na siya ay isa sa mga pinakamahusay na mga manlalaro ng biyolin sa kanyang oras, na binansagan ng Il Furibondo ng kanyang mga mag-aaral, dahil sa kanyang nagpapahayag na ritmo.