LIRIKO ABSTRACTION: KASAYSAYAN, KATANGIAN AT MAY-AKDA - KASAYSAYAN - 2025

Ang lyrical abstraction ay isang kilusang artistikong ipinanganak pagkatapos ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig sa Paris. Ang kilusang ito ay nanaig mula sa taong 1945 hanggang 1995.

Madalas itong nailalarawan sa pamamagitan ng paggalaw ng gestural brush na ginanap laban sa isang malawak na background. Ang estilo na ito ay tutol sa mga nakaraang estilo ng modernong sining (kabilang ang cubism, surrealism at geometric abstraction) at tinanggap ang pagpapahayag ng emosyon sa paghahanap ng 'panloob na sarili'.

Dilaw-pula-Asul-1925-Wassily Kandinski

Sa pangunguna ng mga artista tulad ng Gérard Schneider, Georges Mathieu, Hans Hartung, at Pierre Soulages, ang lyrical na paggalaw ng abstraction ay karaniwang naalala para sa kauna-unahan na mag-aplay ng mga batayan ng Vassily Kandinsky. Si Kandinsky ay isang pintor at dalubhasa sa teorya ng sining na itinuturing na ama ng abstraction.

Ang lyrical abstraction ay hindi isang tiyak na paaralan o kilusan, sa halip ito ay isang kalakaran sa loob ng tinatawag na Art Informel.

Ito ay isang balanseng at matikas na istilo ng abstract art na maaaring huminahon o masigla, ngunit halos palaging puno ng nilalaman na kinuha mula sa natural na mundo.

Ang mga gawa na nagawa sa kontekstong ito ay madalas na may maliliwanag na kulay at lubos na magkakasundo. Kabaligtaran ito sa mga dissonant na imahe na puno ng paghihirap na ginawa ng mga pangkat tulad ng CoBrA o ang Neo Expressionists.

Pinagmulan

Ang kilusang artistikong ito ay ipinanganak sa Paris, France pagkatapos ng World War II. Sa oras na iyon, ang buhay sa buhay ng lungsod ay nawasak matapos ang Nasasakupang Nazi, kaya nang natapos ang Digmaan, ang buhay ng arte ay nagsimulang muling ipagpatuloy. Mas partikular na nangyari ito pagkatapos ng Libingan ng Paris noong kalagitnaan ng 1944.

Bagaman ang Vassily Kandinsky ay itinuturing bilang tagapanguna ng matikas na kumbinasyon ng pagsasalaysay, anyo at kulay (ang mga pundasyon ng Lyrical Abstraction), lumitaw ang takbo sa isang eksibisyon na pinamagatang L'Imaginaire na ipinakita sa Luxenburg Gallery sa Paris sa taon ng 1847.

Itinampok sa eksibit na ito ang mga gawa ng Hans Hartung, Wols, at Jean Paul Riopelle, bukod sa iba pa. Ang salitang lyrical abstraction ay nilikha ng pintor ng Pranses at co-organizer ng eksibisyon, si Georges Mathieu.

Ang ibang curator na si Jose Jean Marchand, ay nagsulat na ang ilan sa mga gawa ay nagpakita ng 'isang lyricism na na-disconnect mula sa lahat ng pagka-alipin …'.

Nangangahulugan ito na ang mga kuwadro ay hindi nagmula sa o naiimpluwensyahan ng ilang mga teorya ng intelektuwal. Maraming mga eksperto ang nakakita sa bagong kilusang ito bilang isang pagtatangka upang mabawi ang buhay na masining sa Paris na nawala sa Digmaan.

Mga Elemento ng lyrical abstraction

Ang isa sa mga pinaka makabuluhang pagkakaiba ng iba pang mga anyo ng abstract art ay nakapaloob sa premise na ito ay 'liriko'. Ang konsepto na ito ay maaaring tinukoy bilang 'pagpapahayag ng damdamin ng may-akda'.

Bagaman maraming mga gawa ng abstract na art ang nakatuon sa emosyonal na nilalaman, ang lyrical abstraction ay pangunahing nagbibigay ng isang pakiramdam ng isang mas malaking espirituwal na pangitain na pinipili ng isang artista na makisama sa kanyang sining.

May kaugnayan ito sa mystical sensibility na higit pa sa isang 'action painting'. Halimbawa, ang mga kuwadro na gawa ni Adolph Gottlieb ay nagbibigay ng isang pakiramdam ng pagtatagpo at paghaharap sa sangkap na 'ako' o 'pagiging' lampas sa eroplano ng pang-araw-araw na katotohanan.

Ang lyrical abstraction ay isang estado ng pag-iisip, isang pagnanais na naglalayong ibigay ang mga konsepto, kaisipan, ideya, at emosyon sa isang abstract na paraan. Ito ay lampas sa paggalugad ng mga artistikong prinsipyo ng komposisyon, tono, halaga, linya, texture, atbp.

Bagaman siyempre ang pinakamahusay na mga gawa ng kilusang ito ay isama ang mga elementong ito, ang kanilang pangkalahatang epekto ay mas nababahala sa diskarte ng 'sarili' sa sining.

katangian

Sa teorya ang Art Informel ay ang kilusang ina na nagsasama ng maraming mga sub style at sub group tulad ng Lyrical Abstraction, Forces Nouvelles, CoBrA, Tachisme, Art Brut at Art Non Figuratif.

Ang lahat ng mga paaralang ito ay abstract o hindi bababa sa semi-abstract at tinanggihan ang geometric abstraction, pati na rin ang naturalism at figurative genres.

Lahat ay naghangad na lumikha ng isang bagong kusang estilo ng pagpipinta na hindi pa ginagamit ng mga luma at kasalukuyang mga kombensiyon at teorya ng sining.

Sa kabila ng maraming mga abstract na pintor ng oras na ito ay mga miyembro ng isa o higit pa sa mga subgroup na ito at bilang isang resulta ay halos imposible upang matukoy ang eksaktong mga kuwadro na nabibilang sa bawat isa sa mga paggalaw.

Upang maisaalang-alang bilang isang gawain ng liriko abstraction, dapat itong tumugon sa mga sumusunod na elemento:

• Naglalaman ng nilalaman ng emosyonal.
• Mayroon kang isang bagay na mahalaga upang makipag-usap.
• Mayroon itong batayan na nakatuon sa espirituwal.
• Kinakatawan ang mga elemento ng aesthetic ng disenyo, kulay at komposisyon.
• Ito ay nababahala sa paggalugad ng mga ideya at estado ng pag-iisip, hindi sa walang laman o sobrang kalabisan na 'dogmas of art'.

Mga sikat na artista

Ang mga pangunahing exponents ng kilusang ito ay kinabibilangan ng: Hans Hartung (1904-89), Wols (Alfred Otto Wolfgang Sculze) (1913-51), Jean-Michel Atlan (1913-60), Pierre Soulages (1919), Georges Mathieu, Nicolas de Stael (1914-55), at Jean-Paul Riopelle (1923-2002).

Bilang karagdagan, ang pintor ng calligraphic na si Mark Tobey (1890-1976) at ang American artist na si Sam Francis (1923-94) ay gumawa ng mahalagang mga kontribusyon sa kilusan.

Ang iba pang mga exponents ng lyrical abstraction ay kinabibilangan ng Patrick Heron (1920-99), Gustave Singier (1909-84), Jean Le Moal (1909-2007), at Pierre Tal Coat (1905-85).

Amerikanong lyrical abstraction (1960-1970)

Ang isang kilusan na naging kilalang abyraction abstraction ay lumitaw sa Estados Unidos noong 1960 at 1970. Sa kasong ito, lumitaw ito bilang tugon sa paglaki ng minimalism at konseptong sining.

Maraming mga pintor ang nagsimulang alisin ang kanilang mga sarili mula sa geometric, tumpak, mahirap at minimalist na estilo upang magbigay daan sa isang mas maayos na istilo na gumamit ng mayaman at matingkad na mga kulay.

Ang layunin niya ay muling maitaguyod ang mga prinsipyo ng aesthetic sa halip na magpatuloy sa kusang socio-political iconography.

Ang American form na ito ng lyrical abstraction ay inilalarawan sa mga akda ni Helen Frankhenthaler (1928) at Jules Olitski (1922-2007), bukod sa iba pa. Noong 1971, isang eksibisyon na pinamagatang Lyrical Abstraction ang ginanap sa Whitney Museum of American Art.

Gayunpaman sa panahong ito ay mayroong isang magkakatulad na pagkakaiba-iba ng ikalawang henerasyon ng Abstract Expressionism. Habang mayroong malinaw na teoretikal na pagkakaiba-iba sa pagitan ng Colour Field Painting, Rigid Painting, at Lyrical Abstraction, bukod sa iba, ang mga pagkakaiba na ito ay hindi halata sa walang karanasan na mata.

Makabagong lyrical abstraction

Ngayon mayroon pa ring lyrical abstraction. Maraming mga batang kontemporaryong artista ang nakilala ang potensyal nito at ginamit kung ano ang kanilang napansin mula sa mga visual na karanasan na ginawa ng mga abstract artist nang higit sa kalahating siglo.

Ngayon si Marilyn Kirsch ay isa sa mga pinaka mapangarapin na artista sa larangang ito; nagtatanghal ng isang introspective na gawain na sumasalamin sa kalagayan ng tao noong huling bahagi ng ika-20 siglo at isang pangitain sa kung ano ang hinaharap.

Ang lahat ng mga modernong pintor ng kilusang ito ay pinupuno ang kanilang sining sa isang patula na pagsisiyasat sa mundo at tulad ng lahat ng mga artista ng lyrical abstraction na hindi nila naliligaw mula sa larangan ng surrealism.

Mga Sanggunian

1. Liriko abstraction bilang isang artform. Nabawi mula sa artinsight.com
2. Liriko abstraction (2015). Nabawi mula sa trendesignmagazine.com
3. Liriko abstraction. Nabawi mula sa visual-arts-cork.com
4. Sikat na liriko abstraction artist. Nabawi mula sa ranggo ng ranggo
5. Liriko abstraction. Nabawi mula sa abstract-art.com
6. Liriko abstraction. Nabawi mula sa wikipedia.org