THEATRICAL SCRIPT: MGA KATANGIAN, URI, PAG-ANDAR, HALIMBAWA - PANITIKAN - 2025

Ang isang theatrical script ay isang teksto na naglalaman ng mga diyalogo at teknikal na mga detalye na kinakailangan sa pagpupulong at pagsasakatuparan ng isang dula. Ito ay isang script na hinarap sa lahat ng mga lumahok sa gawain, upang gabayan sila sa pagganap ng kanilang mga tungkulin.

Ang script theatrical script ay isang gabay na ginagawang paglalarawan ng isang playwright upang mailarawan ang mga aksyon, diyalogo, teknikal o artistikong mga aspeto na ginagawang posible ang isang dula at kanino dapat isinasaalang-alang ng mga kalahok.

Sa script ng teatro ang lahat ng mga tagubilin na dapat sundin ng mga aktor ay lilitaw. Pinagmulan: pixabay.com.

Ang tekstong theatrical na ito ay may mga tukoy na katangian na nagpapahintulot sa likido na paglalahad ng kwento, dahil naglalaman ito ng mga alituntunin na dapat sundin ng mga aktor, tagagawa ng mga tagadisenyo, direktor, taga-disenyo ng kasuutan at iba pang mga miyembro ng koponan.

Ang mga script ng teatro ay binubuo rin ng ilang mga elemento na nagbibigay sa mga natatanging tampok. Samakatuwid, naglalaman ang mga ito ng mga parliamento, mga eksena at kilos na nagbibigay buhay sa kuwento, pati na rin ang mga aksyon na dapat isagawa ng mga character. Ang ilaw, tunog at costume ay nakapaloob dito.

Pangkalahatang katangian ng mga script theatrical script

Ang ilan sa mga pinakamahalagang katangian ng script ng teatro ay ang mga sumusunod:

Mga Dialogue

Ang mga diyalogo o pag-uusap ay pangunahing sa loob ng theatrical script. Ito ay dahil sa pamamagitan ng mga ito ang mga character ay nagsasagawa ng mga aksyon, ipahayag ang kanilang damdamin at kaisipan. Bukod dito, ang mga diyalogo ay nagpapahiwatig sa mga aktor ng sandali ng kanilang pakikilahok.

Scenographic data

Ang bawat script ng theatrical ay may paglalarawan ng senaryo na kasama ng dula, na tumutukoy sa oras at lugar kung saan nagaganap ang mga pagkilos. Sa pangkalahatan, ang may-akda ng teksto sa teatro ay nagtatala ng mga tukoy na tampok na dapat magkaroon ng bawat pagpipinta sa paglalaro.

Istraktura

Ang isang theatrical script ay nagsasabi ng isang kuwento sa pamamagitan ng isang pagpapakilala, gitna o pagtatapos. Sa bawat isa sa kanila ang may-akda o tagapaglalaro ay nagtatanghal ng nauugnay at kapansin-pansin na mga aspeto ng dula, at ang mga detalyeng ito ang karaniwang nakakaakit ng publiko.

Iba-iba

Ang script theatrical ay may iba't-ibang naglalarawan, dahil dito ang iba't ibang mga aktibidad na dapat isagawa ng bawat miyembro ng dula at ang buong pangkat ng tao ay isiniwalat. Sa klase na ito ng mga teksto ang mga gawain at responsibilidad ng bawat kalahok ay tinukoy.

Sa itaas, idinagdag na ang theatrical script ay maaaring maging: teknikal na script, script ng aktor, script ng direktor, script ng illuminator ', script ng costume, at iba pa.

ID

Ang theatrical script ay kilala rin o nakilala sa pangalan ng notebook, teatro notebook o pahina. Anuman ang paraan na tinawag na ito, ang ganitong uri ng teksto ay dapat sumunod sa layunin ng paglalantad ng mga alituntunin na dapat isagawa upang ang dula ay may pinakamainam na pagtatapos.

Mga Tampok

Ang isang theatrical script ay dapat tuparin ang mga sumusunod na function:

-Upang gabayan ang mga aktor upang malaman nila ang kani-kanilang mga diyalogo.

-Suporta sa mga miyembro ng trabaho, upang malaman nila ang mga patnubay ng pagpupulong.

-Magbago ng lahat tungkol sa kanilang mga tungkulin at responsibilidad.

-Magbago ng pangkat tungkol sa mga aktibidad at kailan sila magaganap sa panahon ng paglalaro.

Mga Elemento ng theatrical script

Ang isang theatrical script ay binubuo ng mga sumusunod na elemento:

Mga character

Ang mga character sa theatrical script ay kinilala sa pamamagitan ng mga pangalan at halos palaging naka-highlight nang matapang. Ang elementong ito ay naglalarawan ng mga parliamento o diyalogo na dapat ipahiwatig ng isang aktor, ay nagpapahiwatig din ng mga aksyon at kanilang kaugnayan sa loob ng pag-play.

Sa kabilang dako, sa theatrical script ang mga character ay maaaring magpakita ng isang pagkakasunud-sunod ng hitsura sa dulaanan, pati na rin ng maraming beses ayon sa kanilang kahalagahan sa kuwento. Samakatuwid, ang mga character ay pangunahing, pangalawa o referral.

Mga Eksena

Ang mga eksena ay yaong tumutukoy sa oras kung saan ang mga character o aktor ay patuloy na nakikilahok sa isang aksyon. Sa script ng teatro ay tinukoy ang pagbabago ng eksena, tuwing umalis ang isang artista o papasok sa entablado. Ang elementong ito ay kabilang sa isang mas malaking yunit na tinatawag na isang kilos.

Sa madaling salita, ang mga eksena ay detalyado ang pagkilos, puwang, at oras sa isang dramatikong gawain. Para sa kadahilanang ito ay itinuturing silang isang pangunahing ritmo ng ritwal ng setting ng theatrical

Mga Parliamento

Ang mga parliamento sa script ng teatro ay tumutukoy sa pagpapahayag ng pandiwa sa anyo ng mga diyalogo o monologue na mayroon ang mga character. Ang mga pagbigkas na ito ay nag-iiba sa haba at tagal ayon sa kahalagahan ng pagkatao sa kuwento. Natutukoy din sa mga tekstong ito ang interbensyon ng ilang uri ng tagapagsalaysay.

Larawan

Ito ay isang maikling sitwasyon o maikling pag-uusap na nangyayari sa loob ng isang eksena, kadalasan maaari o hindi maaaring baguhin ang senaryo o telon ng pag-play. Ito ay isinasaalang-alang na ang sangkap na ito ay binubuo ng maraming mga eksena, sa parehong oras mayroon itong kalayaan sa mga tuntunin ng diskarte, pag-unlad at kinalabasan.

Kumilos

Ang isang kilos ay ang pangunahing dibisyon ng pag-play, sa bawat isa sa kanila ang mga pinaka makabuluhang mga kaganapan sa kasaysayan ay tinukoy. Ang elementong ito ng theatrical script ay karaniwang nabuo sa pamamagitan ng maraming mga eksena at tumutugma sa simula, pag-unlad at pagtatapos ng gawain.

Karaniwan ang isang kilos ay nakikilala kapag ang mga ilaw sa entablado ay lumabas o ibababa ang kurtina. Sa madaling salita, ang kilos ay nagtatapos sa kwento na kinakatawan ng lohika, pagkakasunud-sunod at pagkakaisa.

Mga Annotasyon

Ang mga anotasyon ay ang magkakaibang mga annotasyon na binubuo ng may-akda o laruan ng manlalaro upang malaman ang mga kilos, damdamin, damit o pagpasok at paglabas ng isang character mula sa entablado. Upang maiba-iba ang mga ito mula sa mga parliamento, kadalasang nakasulat sila sa mga panaklong o mga braket.

Mga Uri

Upang maipakita ang hanay ng mga patnubay na kinakailangan sa pagtatanghal ng kuwento, ang may-akda ay dapat bumuo ng 2 uri ng mga script: ang pampanitikan at teknikal.

Akdang pampanitikan

Ipakita sa maayos na tema ng kwento, ang mga diyalogo ng bawat karakter at kilos na dapat nilang gawin sa kanilang kinatawan.

Tekstong teknikal

Naglalaman ito ng mga teksto, mga anotasyon o komento para sa mga kawani ng teknikal, kabilang ang: mga direktor, costumers, make-up artist, mga inhinyero ng tunog, nagtatakda ng mga taga-disenyo at iba pa na responsable para sa pagsasakatuparan at pagtatanghal ng mga theatrical na gawain.

Paano gumawa ng isang theatrical script

Ipinapahiwatig din ng theatrical script kung paano dapat pinalamutian ang eksena at kung ano ang dapat gamitin. Pinagmulan: pixabay.com.

Kasaysayan

Ang unang hakbang sa paggawa ng isang theatrical script ay ang pagbuo ng ideya ng kwento na nais mong sabihin, sa madula, komiks, kakila-kilabot, genre ng pakikipagsapalaran o pagbagay sa isang umiiral na pag-play. Sa bahaging ito matatagpuan ang konteksto kung saan magaganap ang dula, pati na rin ang mga lugar at oras.

Pag-unlad ng character

Kapag napili ang kwento para sa pag-play, ang mga character ay nilikha. Ito ay kinakailangan upang bigyan sila ng kahalagahan at katanyagan. Sa ganitong paraan magkakaroon ka ng ideya kung gaano karaming beses itong lilitaw sa pinangyarihan.

Katulad nito, ang may-akda o manlalaro ay dapat tukuyin ang mga pisikal, sikolohikal at emosyonal na katangian ng bawat isa sa mga character.

Istraktura

Isa sa mga hakbang na inilalapat para sa pagbuo ng isang theatrical script ay ang samahan na magkakaroon ng dula. Nangangahulugan ito na dapat gawin ang isang balangkas ng simula, gitna at wakas, pati na rin ang bilang ng mga larawan, mga eksena at kilos kung saan ibinahagi ang kuwento.

Pag-unlad ng script

Matapos na maisip ang kuwento, character, at istraktura, nakasulat ang pangwakas na script. Sa loob nito, ang mga character ay nakikilala sa kanilang sariling pangalan, ang parliyamento ng bawat isa at ang paraan kung saan sila pumapasok at umalis sa pinangyarihan, ang mga kostum at senaryo na kasama ng kanilang mga aksyon ay nabanggit.

Ngayon, ang script ng teatro ay dapat magkaroon ng isang pamagat na nakatuon na may kaugnayan sa kwento ng pag-play. Ang mga character ay inilalagay sa ilalim ng pamagat ayon sa kanilang kahalagahan. Sa kabilang banda, ang bawat isa sa mga kilos ay nakikilala na may bilang at maikling inilalarawan ang bahagi ng kwento na nagaganap sa oras na iyon.

Pagkatapos ang kaukulang talahanayan ay inilarawan sa paglalarawan ng kapaligiran na nakapaligid sa mga character. Pagkatapos ang kaukulang eksena ay nakasulat, na magbabago tuwing ang isang character ay pumapasok o umalis. Sa wakas, sa ilalim ng pagkakakilanlan ng eksena ang mga parliamento ay nakasulat.

Pagsusuri

Sa wakas, maingat na suriin ng manlalaro o may-akda ng theatrical script ang lahat ng kanyang isinulat. Ginagawa ito upang matiyak na ang lahat ng mga elemento ay naayos at ang kuwento ay magkakaugnay at sumusunod sa isang pagkakasunud-sunod ng pagkakasunud-sunod.

Mga halimbawa ng mga script sa teatro

- Ang patunay ng pag-ibig

Kumilos i

Si María, Antonieta at Patricia ay mga mag-aaral sa ika-2 taon at sila ay nasa gitnang looban ng paaralan na nagpapahinga, nagbihis sa kanilang uniporme.

Maria - (malungkot) Alam mo ang mga batang babae, may sasabihin ako sa iyo!

Antonieta - (tumingin sa mukha) Ano ang kaibigan?

Isabel - (nag-aalala) Takot ka sa akin, sabihin agad kung ano ang mali sa iyo?

María - (na may mahiyain na tinig) Iyon ba ang kasintahan kong si Manuel, naalala mo ba siya? ,

Antonieta, Isabel - (pareho silang nakatingin sa kanyang mukha at tumayo) Syempre alam natin kung sino ito! Ngunit ano, kaibigan?

María - (na may luha sa kanyang mga mata) Ang kasintahan kong si Manuel, ay nais ng isang patunay ng pag-ibig.

Isabel - (nagulat) ano ang mali sa kanya? Siya ay nabaliw!

Antonieta - (tumitingin sa kanyang mukha na nagtataka) at anong uri ng katibayan ang kailangan mo?

Sa ganoon, ang singsing ay nag-aanunsyo na nagtatapos ang pag-urong at dapat silang pumasok sa silid.

Guro - (naglalakad sa paligid ng silid) Magandang umaga guys, ngayon ay pag-uusapan natin ang pakikipag-date at pag-ibig na mga relasyon. Sino ang may kasintahan o kasintahan?

Maraming mga mag-aaral ang nagtaas ng kanilang mga kamay, ngunit si Maria.

Isabel - (na may kaunting pagdududa, itinaas ang kamay) Mayroon akong kasintahan, guro, at hinihiling niya sa akin ang isang patunay ng pag-ibig. Anong gagawin ko?

Si Marie at Antoinette ay tumingin sa kanya na may paghihirap at gumawa ng mga kilos ng pag-angkin.

Guro - (paglalakad sa silid, lumapit siya kay Isabel) at sa palagay mo ay isang patunay ng pag-ibig?

Antonieta - (na may isang nakakahiyang ngiti) magandang guro na alam mo, makipagtalik.

Guro - (papalapit kay María) ang patunay ng pag-ibig ay dapat ibigay sa iyo ng iyong kasintahan, paggalang sa iyo at pag-aalaga sa iyo!

Guro - (paglalakad sa loob ng silid, tinutugunan niya ang lahat) Na kung ito ay isang pagsubok ng puro at tunay na pag-ibig at kung igiit ito, hindi ka nararapat sa iyo, sapagkat hindi ito pinahahalagahan sa iyo.

Isabel, María at Antonieta - (Ang mga kaibigan ay tumitingin sa mga mukha ng bawat isa at hindi umiiwas ang kanilang mga ulo) hindi, hindi, hindi, hindi niya ako karapat-dapat!

Mga character: Isabel, María, Antonieta, Propesor.

- bahay ni Bernarda Alba

Federico Garcia Lorca

Mga character:

- Bernarda (60-taong gulang na babae).

- María Josefa (ina ni Bernarda).

- Ang paghihirap.

- Ang poncia.

- Babae 1.

- Magdalena.

- Maid.

- Babae 2.

- Amelia.

- Beggar.

- Babae 3.

- Martyrdom.

- Babae sa pagdadalamhati.

- Babae 4.

- Adela.

- Babae.

Batas I.

Napaka puting silid sa loob ng bahay ni Bernarda. Makapal na pader. Ang pinto ng arched na may mga kurtina ng jute ay nangungunang mga puno ng strawberry at ruffles. Mga upuan ng cattails. Mga kuwadro na walang malamang na mga landscape ng nymphs o maalamat na mga hari. Tag-init na. Ang isang mahusay na madilim na katahimikan ay umaabot sa tanawin. Kapag tumaas ang kurtina, nag-iisa ang eksena. Ang mga kampanilya ay toll.

(Lumabas ang dalaga).

- Maid: Mayroon akong dalawang beses sa mga kampanilya na nakatiklop sa pagitan ng aking mga templo.

- La Poncia: (lumalabas na kumakain ng chorizo ​​at tinapay). Mahigit dalawang oras silang naging gori-gori. Ang mga pari ay nagmula sa lahat ng mga bayan. Maganda ang simbahan. Sa unang tugon, nanghina si Magdalena.

- Maid: Siya ang isa na mananatiling malungkot.

- La Poncia: Siya lamang ang nagustuhan ng kanyang ama. Oh! Salamat sa Diyos kami ay nag-iisa ng kaunti! Dumating na ako para kumain.

- Maid: Kung nakita ka ni Bernarda!

- La Poncia: Nais kong ngayon na hindi siya kumain na lahat tayo ay mamatay sa gutom! Bossy! Mangibabaw! Ngunit nakakainis! Binuksan ko na ang bukol ng mga sausage.

- Maid: (nakalulungkot, sabik) Bakit hindi mo ako binigyan para sa aking batang babae, Poncia?

(…).

Mga Sanggunian

1. Gómez G., M. (1997). Mga Diksyonaryo ng Theatre, Madrid, Akal.
2. Pagkilala sa mga elemento ng theatrical script. Nabawi mula sa: mineducacion.gov.co
3. Mga script para sa mga pag-play. Nabawi mula sa: tramody.com
4. Script. Nabawi mula sa: udlap.mx
5. Vanoye, F. (1996) Mga modelo ng script at script ng modelo: Klasiko at modernong mga argumento sa sinehan. Barcelona, ​​Grupo Planeta.