ANG 9 PANGUNAHING ELEMENTO NG TEATRO - ART - 2025

Ang mga pangunahing elemento ng teatro ay ang mga aktor, teksto o script, madla, kasuutan, pampaganda, tanawin, ilaw, tunog at direktor. Ang bawat isa sa kanila ay may mga katangian at pag-andar sa loob ng theatrical works.

Ang " teatro " ay maaaring ma-conceptualize sa dalawang paraan. Ang una ay ang genre ng pampanitikan na isinulat ng mga playwright, na ang pangunahing layunin ay upang mag-alok ng mga diyalogo sa pagitan ng mga character na may layunin na maitala sa harap ng isang tagapakinig. Para sa kadahilanang ito, ang ganitong uri ng teatro ay kilala rin sa ilalim ng pangalan ng "dramatikong genre ".

Gayundin, ang sining ng pag-arte ay tinatawag na "teatro" kung saan ang mga kwento ay isinapersonal sa harap ng mga manonood o sa harap ng isang camera.

Ang salitang teatro ay nagmula sa salitang Greek theatron na nangangahulugang "lugar na dapat bantayan." Samakatuwid, ang orihinal na termino ay nakaaalam sa parehong lugar kung saan ito naganap at ang dramatikong aktibidad mismo.

Ang mga tao ay madalas na gumagamit ng term na drama upang tukuyin ang teatro. Ito ay marahil dahil sa katotohanan na nagmula ito sa salitang Greek na nangangahulugang "gawin" o "kumilos" upang sumangguni sa teatrikal na aktibidad sa isang entablado, nang hindi kinakailangang pagtugunan ang drama bilang isang kathang-isip na genre ng pampanitikan.

Bagaman ang salitang tinawag natin na ito ng sining at sining na pampanitikan ay nagmula sa Griego, ang mga simula ng teatro ay bumalik sa mga matatandang sibilisasyon tulad ng Egypt o China.

Sumasang-ayon ang pamayanang pang-agham na mahirap matukoy ang isang eksaktong makasaysayang punto ng paglitaw ng teatro dahil ayon sa mga tala ng mga kuwadro na gawa sa kuweba (mga prehistoric drawings sa mga kuweba o kuweba), mayroon nang ilang mga paghahayag sa mga relihiyosong ritwal kung saan kasama ang musika at musika. Sayaw.

Tulad ng teatro ay isang pagpapakita ng masining at isang anyo ng komunikasyon na naroroon sa lahat ng mga kultura, binuo nito ang sariling mga katangian ayon sa makasaysayang sandali at lokasyon ng heograpiya.

Mula sa pananaw na ito, pinatunayan namin na ang teatro ay binubuo ng dalawang pangunahing sangkap: ang teksto at ang representasyon.

Ang teatro ay ipinanganak mula sa pagsasama ng teksto at representasyon, gayunpaman iba-iba ang mga form at pormula kung saan ito ay <> isinasagawa.

Mahahalagang elemento ng teatro

Mayroong 3 pangunahing elemento ng teatro na ang mga aktor, madla at teksto. Mayroong iba pang mga karagdagang elemento na umakma at ginagawang mas kapansin-pansin, nakakumbinsi at tunay ang palabas, tulad ng pampaganda, kasuutan, itakda ang disenyo at pag-iilaw.

1- Aktor

Mga aktor sa Bangkok Pinagmulan: pixabay.com.

Siya ay isang artista na naroroon sa kamangha-manghang puwang, na ang misyon ay kumilos at magsalita sa isang kathang-isip na uniberso na kanyang itinayo o nag-aambag upang makapagtayo. Dapat mayroong hindi bababa sa isa at hindi nila kinakailangang maging mga tao dahil maaari ring magamit ang mga marionette o puppet.

Tulad ng tinutukoy ni Ricard Salvat na "Ang aktor ay, sa lahat ng mga elemento ng theatrical payroll, ang isa ay mahalaga. Sa oras ng dispensing sa ilang mga sangkap ng teatro complex, palaging tinatapos ang pagbabawas ng artista ”.

Ang aktor o aktor ang siyang nagbibigay buhay sa mga karakter, sa pamamagitan ng kanilang mga kilos, kanilang mga salita at damit.

Ito ang mga nagsasalaysay ng mga dayalogo, nagpapahiwatig ng mga tono ng boses, diction, emosyon at enerhiya na nagpapatibay sa kredensyal ng pagganap at nakakaimpluwensya sa paglahok ng mga manonood sa kwento.

Makikita sa ibang paraan, ang katawan ng aktor ay ipinakita bilang isang bagay na buhay, isinama, may kakayahang mag-embodying ng character sa lahat ng mga hinihingi sa katawan at pisikal na hinihiling ng fiction.

2- Teksto o script

Ito ay tungkol sa pagsulat na nagtaas ng kwento na bubuo at binubuo ng isang istraktura na katulad ng kwento (simula, gitna at wakas), na sa tiyak na kaso ng teatro ay kilala bilang Diskarte, Knot o Climax at pagtatapos.

Ang mga gumagawang dramatiko ay palaging nakasulat sa mga dayalogo na pang-tao at gagamitin ng mga panaklong kung nais mong tukuyin ang pagkilos na magaganap habang binibigkas ang fragment (ito ay kilala bilang hangganan na wika). Kapag ang pampanitikan na piraso ay dadalhin sa entablado o sa sinehan, tinawag itong "script."

Ang pagsulat na ito ay hindi nahahati sa mga kabanata (tulad ng karaniwang gagawin sa isang nobela o iba pang uri ng prosa) ngunit sa mga gawa, na kung saan ay maaaring nahahati sa kahit na mas maliit na mga fragment na kilala bilang mga larawan.

Ang teksto ay ang espiritu at ang genesis ng teatro; kung wala ito hindi posible na magsalita ng teatro. Ang antas ng pangangailangan nito ay tulad na ang karaniwang pang-unawa ay maaaring matugunan at patunayan na hindi namin alam ang anumang paglalaro nang walang isang teksto, kaya nagsisimula kami mula sa hypothesis na ang teatro ay <>.

3- Pagdinig

Ang isang manonood ay itinuturing na sinumang nanonood ng isang dula o dumalo sa isang palabas. Tila ang mga tagapakinig ay hindi makagambala sa pagbuo ng pag-play, gayunpaman, ang layunin nito ay upang aliwin ang publiko. Ang madla ang dahilan ng teatro.

Sa buong isang pag-play, ang isang relasyon ay binuo sa pagitan ng madla at ng mga aktor. Salamat sa kanila, hindi lamang natapos ang cycle ng paglikha-komunikasyon, ngunit natanggap din ang agarang puna sa mga aktor, dahil walang pasibo na tagapakinig ngunit sa halip sila ay lahat ng mga kritikal na tagamasid na nagkakaroon ng positibo o negatibong pag-unawa sa visual na sining na kanilang pinagmuni-muni.

Mga komplimentong elemento

Ang mga sumusunod na elemento ay hindi mahalaga sa pagsasakatuparan ngunit ang kanilang kontribusyon ay nagdaragdag ng malaking halaga sa paggawa ng kwento na mas kawili-wiling, organisado, kapani-paniwala at tunay.

Sa mga salita ni Salvat: "<> tulad ng mga set, ilaw, props, costume, makinarya, atbp, na nag-aambag upang lumikha ng ilusyon ng hindi tunay na katotohanan ng eksena ”. Ito ang:

1- Mga kasuutan

Maglaro. Pinagmulan: pixabay.com.

Ito ang sangkap na isinusuot ng mga aktor. Sa pamamagitan ng mga ito at nang hindi kinakailangang maglagay ng mga salita, matukoy ng madla ang kasarian, edad, trabaho, katayuan sa lipunan at mga katangian ng mga character, pati na rin ang oras kung saan naganap ang kuwento.

Ngayon mayroong isang taong nakatuon ng eksklusibo sa aspetong ito at gumagana nang magkasama sa direktor at kasama ang mga makeup artist upang lumikha ng pagkakatugma sa pagtatayo ng hitsura ng karakter.

2- Pampaganda

Ginamit upang ayusin ang mga pagbaluktot na dulot ng pag-iilaw (tulad ng pagkawala ng kulay o labis na liwanag ng mukha).

Bilang karagdagan, ang aplikasyon ng mga produktong kosmetiko ay nagsisilbi upang pagsama-samahin ang karakter sa pamamagitan ng panlabas na pagkilala nito, pag-highlight o pagtatago ng mga paksyon ng mga aktor o pagdaragdag ng mga epekto sa mga character: pagpapasigla, pag-iipon, paggawa ng mga moles, scars o simulate sugat, bukod sa iba pa.

3- Eksena

Kaugnay sa hanay ng mga dekorasyon na ginamit upang itakda ang eksena para sa dramatikong representasyon. Nangangahulugan ito na ito ay ang puwang kung saan nakikipag-ugnay ang mga aktor, pinalamutian ng isang paraan na ipinapakita nito ang heograpiya, temporal, makasaysayang at lipunan na kung saan nagaganap ang kuwento.

Karamihan sa mga elemento ay static at upang makabuo ng isang mas kahanga-hangang epekto, sinusuportahan sila ng pag-iilaw. Ang isang simpleng halimbawa ay maaaring ang iminungkahing senaryo "sa araw" at "sa gabi".

Ang mga kagamitan o tool na ginagamit ng mga aktor sa panahon ng pagganap ay tinatawag na prop object.

4- Pag-iilaw

Tulad ng tanawin, ang ilaw ay sumasaklaw sa mga bagay tulad ng pagkilos ng paghawak ng mga ilaw. Sa madaling salita, ang pag-iilaw ay ang hanay ng mga ilaw na ginamit sa panahon ng artistikong representasyon, pati na rin ang paglikha at pagpapatupad ng parehong upang makatulong na maihatid ang mga damdamin, i-highlight at itago ang mga aktor, at magbigay ng higit na pagpapakilala sa senaryo, pampaganda at costume.

5- Tunog

Itinatag ng musika at lahat ng mga epekto sa pandinig upang mapagbuti ang mga aspeto ng acoustic ng piraso ng teatro sa mga aktor at publiko.

Halimbawa, ang mga mikropono upang ang mga diyalogo ng mga aktor ay maaaring marinig ng madla, pinapalakas ang paghahatid ng isang emosyon o isang pagkilos tulad ng tunog ng ulan o ang biglaang preno ng isang kotse.

6- Direktor

Siya ang malikhaing artista na namamahala sa pag-uugnay sa lahat ng mga elemento na kasangkot sa pagganap, mula sa senaryo hanggang sa interpretasyon. Siya ang may pananagutan sa materyal na samahan ng palabas.

Ang figure ng director ay halos bago na may kaugnayan sa buong makasaysayang tilapon ng teatro: ang gawain ng direktor ay bahagya na umiral bago ang 1900 bilang isang hiwalay na pag-andar ng artistikong at bago ang 1750 teatro, napakabihirang.

Ito ay napatunayan sa pamamagitan ng katotohanan na sa teatro ng Greek, sa Roman, medieval at Renaissance teatro ang figure na ito ay hindi umiiral sa mahigpit na kahulugan ng salita. Ang taong ito ay wala sa entablado, hindi katulad ng mga aktor.

Mga Sanggunian

1. Balme, C. (2008). Ang Cambridge Panimula sa Mga Pag-aaral sa Theatre. Cambriddge: Cambridge University Press.
2. Carlson, M. (1993). Mga Teorya ng Theatre. Isang Pangkasaysayan at Kritikal na Surbey mula sa mga Griyego hanggang sa Kasalukuyan. New York: Cornell University Press.
3. Csapo, E., & Miller, MC (2007). Bahagi I: ritwal ng Komastsand predramatic. Sa E. Csapo, at MC Miller, Ang Pinagmulan ng Theatre sa Sinaunang Grece at Beyond (pp. 41-119). New York: Cambrigde University Press.
4. Pavis, P. (1998). Mga Sining sa Theatre.Sa P. Pavis, Diksyon ng Teatro. Mga Tuntunin, Konsepto at Pagsusuri (p. 388). Toronto: University of Toronto Press Incorporated.
5. Salvat, R. (1983). Ang Theatre bilang isang teksto, bilang isang palabas. Barcelona: Montesinos.
6. Trancón, S. (2006). Teorya ng teatro. Madrid: Foundation.
7. Ubersfeld, A. (2004). Diksyon ng mga pangunahing termino ng theatrical analysis. Buenos Aires: Galerna.