SERGEI DIAGHILEV: TALAMBUHAY, PERSONAL NA BUHAY, PAGKATAO - TALAMBUHAY - 2026

Si Sergei Diagilev (1872-1929) ay isang negosyanteng Ruso at direktor ng artistikong, na ang pangunahing kontribusyon sa mundo ng sining ay ang paglikha ng mga Russian Ballets, isang kumpanya kung saan binago niya ang mundo ng klasikal na sayaw. Para sa mga ito siya ay batay sa isang ideya ni Michel Fokine: pagsasama-sama ng sayaw, musika, sining at drama sa isang solong palabas.

Lumaki si Diagilev sa isang kapaligiran kung saan napakita ang sining. Sa kanyang pag-aaral sa unibersidad, sa Saint Petersburg, siya ay bahagi ng isang pangkat ng mga intelektwal at artista. Ang isa sa kanyang mga aktibidad, ang pag-aayos ng mga eksibisyon ng pagpipinta ng Russia, ay nagdala sa kanya sa Paris noong 1906.

Sergey Diaghilev - Pinagmulan: Koleksyon ng George Grantham Bain (Library of Congress)

Sa kapital ng Pransya, bilang karagdagan sa iba pang mga aktibidad sa kultura, ipinakita ni Diáguilev ang opera Borís Godunov. Ang kanyang orihinal na dula ay nakakuha sa kanya ng isang paanyaya upang bumalik kasama ang mga bagong palabas. Upang gawin ito, itinatag niya ang Russian Ballets, na sa lalong madaling panahon ay naging pinakamatagumpay na kumpanya ng sayaw sa buong mundo.

Sa kabila ng kanyang mapangahas na mga panukala at kanyang hindi nakikilalang katayuan sa homosexual, malawak na tinanggap ang mga panukalang sining ni Diagilev. Gayunpaman, ang tagumpay na iyon ay hindi sinamahan ng tagumpay sa ekonomiya. May sakit at kinakailangang matulungan ng pananalapi ng kanyang mga kaibigan, ang negosyante ay ginugol ang kanyang huling mga araw sa Venice. Doon siya namatay noong Agosto 1929.

Talambuhay

Pagkabata

Si Sergei Pavlovich Diaghilev ay dumating sa mundo sa Sélischi, sa pamamahala ng Novgorod, noong Marso 19, 1872. Ang kanyang pamilya ay maayos na inilagay sa pulitika at pangkabuhayan, dahil ang ama ay isang militar na lalaki at ang ina ay kabilang sa maharlika.

Ang paghahatid ay naging kumplikado. Malapit nang mamatay si Little Sergei at nakaligtas lamang dahil sa tulong ng kanyang tiyahin at doktor ng regimen. Gayunpaman, ang kanyang ina ay namatay lamang ng ilang araw mula nang matapos ang kapanganakan.

Sa kadahilanang ito, ginugol ni Diaghilev ang kanyang pagkabata sa pangangalaga ng kanyang ina, si Helena Valerianovna Panayeva. Ito ang naging bahay para sa isang pulong ng pagpupulong para sa mga artista sa sandaling ito at hinikayat si Sergei na kumuha ng interes sa mundo ng sining. Sa gayon, pinag-aralan ng batang lalaki ang piano at hindi nagtagal ay nagpakita ng mga katangian para sa komposisyon ng musika. Gayundin, gumawa din siya ng ilang foray sa pagpipinta.

Noong siya ay 18 taong gulang, nagbago ang isang kaganapan sa kanyang buhay: wasak ang kanyang pamilya at nawala ang kanyang mga pag-aari. Napakakilabot ng sitwasyon kaya't kinailangan nilang paalisin ang mga instrumentong pangmusika.

Pagpasok sa unibersidad

Sa kabila ng mga problemang pampinansyal, pinamamahalaan ni Diagilev na makapasok sa unibersidad. Para sa mga ito lumipat siya sa 1890 sa Saint Petersburg, pagkatapos ay ang kabisera ng Russia. Sa mga taong iyon, pinagsama niya ang isang degree sa batas sa pag-aaral ng musikal sa isang conservatory.

Habang nag-aaral, nakikipag-ugnay si Diagilev sa isang pangkat ng mga kaibigan na kanyang ibinahagi ng interes sa musika, pagpipinta at mga agham panlipunan. Kabilang sa mga ito ay sina Léon Bakst at Alexandre Benois, dalawang pintor na kasabay niya sa paglikha ng mga Ballets Russ.

Ang kanyang unang paglalakbay sa ibang bansa ay ginawa noong 1893. Sa panahon nito binisita niya ang Alemanya, Pransya at Italya at nagkaroon ng pagkakataon na makilala ang mga tagalikha tulad ng Émile Zola, Giuseppe Verdi at Charles Gounod.

Moscow

Si Diaghilev ay nagtapos sa batas noong 1896, bagaman pagkatapos ay napagpasyahan na niya na ang kanyang hinaharap ay maiugnay sa mundo ng musika. Gayunpaman, ang mga unang pintas ay hindi maganda: pagkatapos ng kanyang unang pampublikong pagganap, inirekumenda ng kompositor na si Rimsky-Korsakov na talikuran niya ang kanyang ideya na maging isang kompositor.

Sa kabila nito, hindi pinabayaan ni Diagilev ang kanyang tungkulin. Sa Moscow nakilala niya ang kinatawan ng Chaliapin, isang kilalang opera mang-aawit, at ipinakita sa kanya ang kanyang mga ideya sa entablado upang baguhin ang tradisyonal na mga pagtatanghal.

Ang kanyang malakas na bokasyon ay kailangang harapin ang isa pang problema. Ang lahat ng kanyang mga inisyatibo sa masining, maging sa larangan ng opera o sa pampanitikan, ay nakaranas ng mga paghihirap sa pagpopondo. Sa kanyang maliit na kita ay dapat na maidagdag sa kanyang hindi nakikilalang kondisyon ng homosexual, isang bagay na sa Russia sa panahong ito ay nahihirapan para sa kanya na makahanap ng mga sponsor.

Mir Iskusstva

Ang kanyang unang pang-internasyonal na proyekto ay naganap noong 1899. Noong taon na itinatag niya ang magasing Mir Iskusstva (The World of Art), kung saan inilaan niya ang post ng editor-in-chief. Ang publication na ito ay nauugnay sa isa pang may katulad na mga katangian na nai-publish sa London at nanatiling aktibo hanggang sa 1904.

Pinagsama ng World of Art ang isang nauugnay na pangkat ng mga manunulat, musikero, pintor at kritiko. Bilang karagdagan sa publication mismo, ang mga kalahok sa proyekto ay nagtaguyod ng maraming mga kaganapan na may kaugnayan sa mundo ng sining, lalo na ang mga eksibisyon ng larawan.

Ang ilang mga may-akda ay itinuro na ang bahagi ng mga katangian ng mga Ballets Russ ay ipinanganak mula sa pangkat na ito ng mga intelektuwal. Kabilang sa mga miyembro nito ay ang dating mga kaibigan ng Diaguilev, tulad ng Leon Bakst o Benois. Sa pangkalahatan, ang mga artista ay napaka kritikal ng realismo ng Russia, na kinakatawan ni Tolstoy.

Para sa kanila, ang pagsisikap na maipakita ang totoong buhay ang naging sanhi ng pagbagsak ng sining ng bansa. Sa kanyang opinyon, ang sining ay dapat na independiyenteng ng "utility" at ipinanganak mula sa loob ng artist.

Mga Pelikula ng Theatre

Napapaligiran at naiimpluwensyahan ng mga intellectuals na ito at tinulungan ng isa sa kanyang mga pinsan, si Diagilev ay nagkakaroon ng higit na kaalaman. Bilang karagdagan, nagkaroon siya ng pagkakataon na maglakbay nang maraming at mangalap ng mga impluwensya mula sa nalalabi sa Europa.

Noong 1899 isang magandang pagkakataon ang dumating. Sa taong iyon ay pinaniniwalaan ni Prince Wolkonsky ang direksyon ng mga sinehan ng imperyal. Hindi tulad ng nakaraang direktor, ang prinsipe ay pabor sa mga ideya ng pangkat ni Diaghilev at, noong 1900, ay inalok sa kanya ang direksyon ng Annals of Theatre.

Ang kanyang trabaho ay dapat na mangolekta ng lahat ng mga likhang sining na ginawa bawat taon sa Russia, isang bagay na ganap na ginawa ni Diagilev, bagaman matipid na nagdulot sa kanya ng mas maraming gastos kaysa kita. Sa kabila ng pagkilala sa kanyang trabaho, ang kanyang homosekswalidad na gastos sa kanya upang mapaputok.

Sa kabilang banda, ang magasin na Mir Iskusstva, na pinamumunuan ni Diagilev, ay nagsagawa ng isang mahalagang gawain ng pagpapakalat ng kultura sa Russia. Ang isa sa mga pinakamahalagang aktibidad nito ay ang samahan ng mga nakalarawan na eksibisyon ng mga may-akdang Ruso, kabilang ang isa sa mga makasaysayang larawan na gaganapin sa Saint Petersburg.

Paglalakbay sa paris

Noong 1905, sinimulan ng Diaguilev ang isang bagong proyekto na suportado ng "The World of Art." Ito ay binubuo ng paglalakbay sa buong bansa upang mabawi ang mga gawa ng sining, lalo na ang mga kuwadro, na hindi gaanong kilala. Ang kasunod na eksibisyon ay isang ganap na tagumpay at nakuha siya ng isang paanyaya upang dalhin ang koleksyon sa Paris.

Ang paglalakbay na iyon, na naganap noong 1906, ay naging naging punto ng buong buhay ni Diaghilev, bagaman, sa una, ito ay limitado sa pagsusulong ng isang artistikong alyansa sa pagitan ng Pransya at kanyang bansa.

Ang orihinal na proyekto, ang exhibition ng pagpipinta, ay natanggap nang mahusay. Ang lugar ay ang Autumn Salon sa kabisera ng Pransya, kung saan ang mga gawa ni Valentin Serov, Alexander Benois o Iliá Repin, bukod sa iba pa, ay ipinakita.

Hinikayat ng pagtanggap na ito, sa susunod na taon nilikha niya ang Russian Seasons, isang pagdiriwang kung saan ipinakita o ipinakita ng mga artista ng Russia sa Paris.

Ang Russian Seasons ay natanggap din ng mabuti. Nakakilala ng mga taga-Parisian ang sining ng Ruso, halos hindi alam hanggang ngayon. Kaya, gaganapin nila ang mga eksibisyon ng mga icon, larawan at kinakatawan ng klasikal na musika ng mga may-akda tulad ng Rachmaninov, Rimsky-Kórsakov o Fyodor Shapialin. Bilang karagdagan, dinala ni Diaghilev ang gawain ng mga kontemporaryong artista sa Paris.

Ang pinaka-agarang antecedent ng Russian Ballets ay naganap sa mga pagdiriwang na ito. Noong 1908, ang opera na si Boris Godunov ay ginanap, kasama si Chaliapin bilang protagonista. Ang publiko sa Paris ay umibig sa panahong ito kasama ang sining na ginawa sa Russia.

Ito ay ang tagumpay ng Boris Godunov na natapos ang pag-aalay ng Diaghilev. Inanyayahan ang negosyante na bumalik sa susunod na panahon upang ipakita ang kanyang bagong gawain.

Mga Ballet ng Ruso

Ang pusta ni Diagilev para sa susunod na panahon sa Paris ay naging rebolusyonaryo. Kasunod ng mga ideya nina Michel Fokine at Isadora Duncan, sinubukan ng negosyante na pagsamahin ang iba't ibang uri ng magagandang art sa mga pagtatanghal.

Ang pagtatanghal ng kanyang bagong kumpanya, na bininyagan niya bilang Russian Ballets, ay noong 1909, sa Chatelet Theatre sa Paris. Kasama sa cast sina Anna Pavlova, Vaslav Nijinsky, at si Michel Fokine mismo.

Sa sandaling nagsimula ang pagganap, natanto ng madla na ito ay isang bagong paraan ng pag-unawa sa ballet, isang pahinga mula sa tradisyonal na istilo. Ang Diagilev ay lumikha ng isang uri ng pagganap ng sining na maaaring magamit upang kumatawan sa anumang genre, mula sa pilosopikong drama hanggang satire.

Bilang karagdagan, siya ay may kilalang pintor para sa dula, tulad ng kanyang mga kaibigan na sina Bakst at Benois. Nagkaroon din siya ng pakikipagtulungan ng mga mahahalagang koreographer, tulad ng Fokine o Balanchine, at mga kompositor ng tangkad ng Stravinsky. Ang ilang mga kritiko ay tinawag na bagong style syncretic ballet.

Ang Ballets Russes ay may León Bakst bilang kanilang artistikong direktor. Sa pakikipagtulungan kay Diaghilev mismo, binago nila ang ballet at binigyan ito ng mga nakakaakit na visual. Isa sa mga layunin nito ay ang sining na ito ay hindi na inilaan para lamang sa aristokrasya at ito ay magiging kaakit-akit din sa pangkalahatang publiko.

Reaksyon ng publiko

Sanay sa akademikong akademiko ng ballet, ang mga nilikha ni Diagilev ay nagdulot ng isang iskandalo sa publiko ng Paris. Anuman ang representasyon, ang mga mananayaw ay lumitaw sa napakababang mga costume at, bilang karagdagan, ang ilan ay tomboy at hindi ito itinago. Ang palamuti mismo ay, sa pamamagitan ng mga kanon ng oras, na nagkakasundo.

Gayunpaman, nakamit ng Russian Ballets ang mahusay na tagumpay, lalo na sa pagganap ng tatlong mga gawa na binubuo ni Stravinsky: The Firebird, noong 1910; Petrushka, noong 1911; at The Rite of Spring, noong 1913.

Hindi lahat ng reaksyon ay positibo. Halimbawa, nang iakma ng kumpanya ang Scheherazade ng Rimsky-Korsakov, natanggap nito ang galit na kritisismo mula sa balo ng kompositor. Ang kanyang mga reklamo ay nababahala sa mga costume ng mga mananayaw, dahil napagpasyahan ni Diagilev na dapat nilang isantabi ang karaniwang tutus upang magsuot ng pantalon na idinisenyo ng Baks.

Patuloy na pagbabago

Sa kabila ng mga pintas na ito, pinigilan siya ni Diaghilev na makagawa ng pagbabago sa bawat papel. Para sa dula na binibilang niya sa mga pintor tulad ng Picasso, may-akda ng itinakdang disenyo at disenyo ng kasuutan para sa Rite of Spring at Pulcinella, ang huli ay nauna noong 1920. Hindi siya ang tanging tanyag na pintor na lumahok: kaya't si Matisse at Derain.

Ang Sleeping Beauty of the Forest (Tchaikovsky), na inilabas sa London noong 1921, ay nagdulot ng malubhang problema sa pananalapi para sa Diaghilev. Ang mga kritiko at publiko ay may positibong tugon, ngunit sa ekonomya ito ay kulang. Mula sa sandaling iyon, nawalan ng ilang mga pagtanggap na nakamit nila sa kanilang mga unang taon.

Ang Russian Ballets at Russia

Kapansin-pansin, ang Russian Ballets ay hindi kailanman nagawa sa Russia mismo. Si Diaghilev, na nagpapanatili ng kanyang paninirahan sa labas ng kanyang bansa hanggang sa kanyang kamatayan, ay sinubukan sa ilang mga okasyon upang ayusin ang mga palabas sa Saint Petersburg, ngunit, sa iba't ibang mga kadahilanan, hindi sila ginanap.

Bagaman maraming mga intelektwal at artista ng Russia ang dumating upang makita ang kanyang mga ballet sa nalalabi ng Europa, ang impluwensya ng mga Ballet ng Russia ay hindi kailanman naging mahusay sa masining na kapaligiran ng kanilang bansa na pinagmulan.

Kamatayan

Bagaman siya ay palaging aktibo, si Diaghilev ay nagdusa mula sa diyabetes sa loob ng mahabang panahon. Lumala ang kanyang kalusugan lalo na noong 1929, sa katapusan ng panahon ng teatro sa London Covent Garden.

Upang subukang mabawi, umalis ang negosyante para magpahinga si Venice. Doon siya nahulog sa isang coma at namatay noong Agosto 19, 1929. Ang kanyang katawan ay inilibing sa isla ng San Michele, ang makasaysayang sementeryo ng lungsod ng mga kanal.

Personal na buhay at pagkatao

Ang pagkatao ni Diagilev

Sinasabi ng kanyang mga biographers na si Sergei Diaghilev ay hindi kailanman pinamamahalaang magkaroon ng isang masayang buhay. Sa kabila ng kanyang tagumpay at impluwensya na nakamit niya sa mundo ng ballet, ang negosyante ay laging nakadama ng malungkot at hindi nasisiyahan.

Bilang karagdagan, ang kanyang mga problema sa pinansiyal at emosyonal na sanhi ng kanyang kalungkutan. Dagdag dito ang kanyang pagiging perpekto na pagkatao, na hindi siya nasiyahan sa kanyang nagawa.

Personal na buhay

Sa isang oras kung ang homosexuality ay nakasimangot at maaaring humantong sa bilangguan sa ilang mga bansa, hindi itinago ni Diaghilev ang kanyang kalagayan. Ang publiko, alam ito, ay nagbigay sa mga Ballets Russ ng isang halos erotikong karakter, isang bagay na nag-ambag sa tagumpay nito.

Hindi ito nangangahulugan na tinanggap ng lahat ang sekswal na oryentasyon ng negosyante. Ito ay sa kanyang bansa, sa Russia, kung saan nakatagpo siya ng pinakamaraming problema, lalo na sa mga konserbatibong bilog sa Moscow. Dumating sila upang pilitin ang Tsar na itigil ang paggastos sa mga Ballets Russ.

Ang kanyang pinakamahusay na kilalang relasyon ay kasama si Nijinsky, isa sa mga pinakasikat na mananayaw sa kasaysayan at bahagi ng mga Ballets Russ. Nang matapos siyang magpakasal sa isang babae, nag-react si Diagilev sa pamamagitan ng pagsipa sa kanya sa kumpanya.

Mga Sanggunian

1. Ministri ng Kultura at Isport. Sergei Diaghilev. Nakuha mula sa sayaw.es
2. López, Alberto. Sergei Diaghilev, ang visionary na nagbago ng ballet. Nakuha mula sa elpais.com
3. Mula kay Pedro Pascual, Carolina. Ang panahon ng Sergei Pavlovich Diaghilev. Nakuha mula sa danzaballet.com
4. Lockspeiser, Edward. Serge Diaghilev. Nakuha mula sa britannica.com
5. Minn, Michael. Sergei Diaghilev (1872-1929). Nakuha mula sa michaelminn.net
6. Encyclopedia ng Visual Artists. Sergei Diaghilev. Nakuha mula sa visual-arts-cork.com
7. Bagong World Encyclopedia. Sergei Diaghilev. Nakuha mula sa newworldencyWiki.org
8. Scheijen, Sjeng. Sergei Diaghilev: ballet, kagandahan at hayop. Nakuha mula sa telegraph.co.uk