MINOR O INILAPAT NA SINING: KASAYSAYAN AT URI - ART

Ang menor de edad o inilapat na sining ay ang mga may praktikal na paggamit, bilang karagdagan sa artistic lamang, sa lahat ng pagpapalawak nito. Ang pandekorasyon na sining, panday ng ginto at, sa pangkalahatan, ang lahat na pinagsasama ang mga elemento ng artistikong may mga bagay na karaniwang ginagamit ay naiuri bilang menor de edad.

Ang pagkakaiba sa pagitan ng menor de edad na sining at ang tinatawag na Fine Arts ay nagmula sa Greece. Sa kabila ng katotohanan na may isang medyo mapang-asar na hitsura o na, hindi bababa sa, undervalues ang menor de edad na sining, ang katotohanan ay ang mga ito ay tulad ng kasalukuyan sa kasaysayan bilang pangunahing mga sining.

Sa katunayan, ang ilan sa mga prehistoric na konstruksyon na binisita ngayon ay maaaring ganap na magkasya sa loob ng inilapat na sining. Ganito ang kaso ng anumang mga amphora Romano, o ilang mga magagandang gawa na gawa at mga tool na naiwan ng mga miyembro ng pre-Hispanic sibilisasyon.

Sa paglipas ng panahon, una sa panahon ng Rebolusyong Pang-industriya at pagkatapos ay sa isang mas modernong panahon, ang konsepto ay pinalawak ang saklaw ng mga gawa. Mayroong mga iskolar na isinasaalang-alang na ang visual arts, tulad ng pagkuha ng litrato at sinehan, ay dapat na isama sa loob ng menor de edad na sining, habang ang iba ay hindi sumasang-ayon.

Mayroong maraming mga kategorya sa loob ng inilapat na sining, bagaman ang lahat ay nailalarawan sa pamamagitan ng hindi pagkakaroon ng isang purong artistikong pinagmulan. Ang isa sa mga pinaka-nauugnay na katangian ng ganitong uri ng sining ay ang pag-andar na ito ay napaka-kitang-kita. Sa loob ng inilapat na sining, ang lahat ng mga modalidad ng disenyo ay nakatayo, o kahit na may kaugnayan sa arkitektura.

Kasaysayan ng inilapat o menor de edad na sining

Pinagmulan ng konsepto

Ayon sa kahulugan nito, ang menor de edad na sining ay mayroon nang mula noong Prehistory; gayunpaman, ito ay ang mga Griego na gumawa ng teoretikal na pagkakaiba. Sa gayon, para sa kanila, ang Fine Arts (o mas mataas) ay yaong nasisiyahan sa pamamagitan ng paningin at pakikinig, nang walang pisikal na pakikipag-ugnay.

Sa kabaligtaran, ang mas kaunting sining ay nangangailangan ng iba pang mga pandama upang mapahalagahan. Halimbawa, nagsalita sila tungkol sa pabango o gastronomy bilang bahagi nito. Nang maglaon, ang konsepto ay bahagyang nag-iba, binibigyang diin ang kung ano ang nilikha ay may kapaki-pakinabang na paggamit o kung ito ay simpleng artistikong.

Mga Edad ng Edad

Noong Middle Ages ang natatanggap na arts arts ang kanilang unang salpok. Sa isang banda, ito ay dahil sa hitsura ng mga guild ng mga artista, na lumilikha ng mga workshop at dalubhasa sa kanilang mga manggagawa. Sa kabilang banda, ang paglitaw ng burgesya ay nagbibigay-daan sa mga bagong kliyente, na lampas sa mga panginoon o sa Simbahan.

Sa panahon ng Romanesque halos lahat ng mga gawa ay may isang relihiyosong motibo. Kaya, ang mga reliquaries, chalice o iba pang mga elemento ay maaaring mapangalanan. Ang inilaan para sa mga kliyente na may pera, halos lahat ay gumagamit ng ginto at mahalagang bato.

Ang disenyo ng tela ay nangangailangan din ng maraming lakas. Hindi lamang para sa damit, kundi pati na rin sa magagandang tapiserya para sa mga bahay o kastilyo ng mga makapangyarihan. Ang pinaka ginagamit na materyales ay may kasamang lana at abaka, at sa kalaunan sutla at oriental linen ay isinasama.

Sa Gothic, walang alinlangan kung ano ang pinakahihintay ng arkitektura kasama ang pagtatayo ng mahusay na mga katedral. Ngunit hindi lamang ang gusali mismo ang nagbibilang, kundi pati na rin ang lahat ng dekorasyon: mula sa marumi na mga bintana ng salamin hanggang sa mga eskultura.

Ang paglikha ng mga kasangkapan sa bahay ay nakikinabang mula sa pagpapabuti ng ekonomiya, tulad din ng napakaraming ornamented tapestry.

Neoclassicism

Ang isa pang makasaysayang panahon kung saan ang menor de edad na sining ay nabuhay ng isang mahusay na kaluwalhatian ay sa panahon ng neoclassicism. Mula 1750 ang pandekorasyon na sining ay nakaranas ng isang boom, lalo na sa England at France.

Ang estilo ay medyo solemne, kahit malamig. Ang mga simple at patag na mga hugis ay ginamit, marahil bilang tugon sa mas maaga na estilo ng Rococo, na puno ng mga nakagaganyak na pagmamalabis.

Rebolusyong Pang-industriya

Mula sa manu-manong at artisanal hanggang sa pang-industriya na produksyon; Ito ang epekto ng Rebolusyong Pang-industriya sa mga sining na ito. Mula noon posible na gumawa ng masa-gumawa ng mga bagay na ito, na inilaan para sa pangkalahatang publiko. Kahit na sa kanilang mga unang taon ng ilang interes sa dekorasyon ay nawala at sila ay lubos na ginagamit na mga bagay.

Tanging ang mayayaman ang makakaya ng mga produktong yari sa kamay, na nagtatalaga ng isang kalakaran na tumatagal hanggang sa araw na ito: ang mas mataas na pagpapahalaga ng mga panindang handicrafts sa mga pang-industriya.

Sining at Mga Likha

Ang kilusang ito ay nagsisimula sa pagitan ng 60s at 70s ng ika-19 na siglo. Nagbibigay ng kahulugan ang kahulugan ng kanyang pangalan tungkol sa kanyang mga hangarin: Mga Sining at Mga Likha. Sa gayon, binigyan ng kaunting kahalagahan na ibinibigay ng mga kontemporaryo ng Rebolusyong Pang-industriya sa mga inilapat na sining, ang mga tagalikha ng ganitong kalakaran ay subukang bigyan sila ng isang bagong push.

Sa ganitong paraan, sinubukan nilang bumalik sa gawaing pansining na nagsisikap na bumalik sa tradisyonal. Para sa kanila, ang sining ay kailangang maging kasing ganda ng ito ay kapaki-pakinabang, nang walang isang bagay na nagkakasundo sa iba.

Dalawampu siglo

Ang ika-20 siglo ay nagtatanghal ng isang rebolusyon sa teknikal at materyales tulad ng dati sa kasaysayan. Ang disenyo, sa lahat ng mga anyo nito, ay pinagsama bilang batayan ng inilapat na sining.

Sa kabila nito, ang pagtaas ng serye ng mga bagay ay nadaragdagan, ngunit ngayon na may malinaw na balak na maging maganda para sa bumibili.

Ang mga paggalaw tulad ng Bauhaus at, lalo na, Art Deco, sa huli ay nagpapataw na ang pandekorasyon na sining ay naka-install sa lipunan.

Napakahalaga ng Art Deco hanggang sa pagsisimula ng World War II at nailalarawan ng mga hubog na linya sa mga graphic arts at geometric na linya sa kasangkapan.

XXI siglo

Ang mga dekada ay nabuhay hanggang ngayon ng siglo ng XXI ay hindi nagbago ng maraming mga katangian ng menor de edad na sining.

Tulad ng nangyari sa loob ng mahabang panahon, ang mga industriyang nilikha na mga bagay, bagaman maganda, ay nakikilala mula sa mga gawa ng kamay, na binibigyan ng higit na halaga.

Ilan lamang sa mga istilo ng arkitektura, high-tech at deconstructivism, ang sumira sa pamana ng huling siglo, na may kalakhan ng tinatawag na post-modern art.

Karamihan sa mga kinatawan ng uri ng inilapat na sining

Mahinahong pagsasalita, maraming iba't ibang mga kategorya ang maaaring masabi sa loob ng menor de edad o inilapat na sining:

Arkitektura

Walang pinagkasunduan na isama ito sa loob ng mga sining na ito, ngunit mayroon itong isang walang pagsalang dobleng pag-andar: aesthetics at pagiging kapaki-pakinabang.

Disenyo ng fashion

Lalo na mula noong ikadalawampu siglo ay naging isa ito sa pinakamahalaga. Ang isang pagkakaiba ay dapat gawin sa pagitan ng mga gawaing gawa sa masa at mga modelo na inihanda para sa mga catwalks, mas malapit sa konsepto ng inilapat na sining.

Disenyo ng grapiko

Ito ay isa sa mga bagong karagdagan sa ganitong uri ng sining. Ito ay isa sa mga nakapagtagumpay sa mga bagong teknolohiya.

Disenyo ng pang-industriya

Ito ang disenyo ng mga produktong pang-industriya. Subukang maging kaakit-akit upang makuha mo ang atensyon ng mga mamimili.

Pag-ukit at likhang sining

Nakalista sa mga plastik na sining, wala pa ring pinagkasunduan kung dapat isaalang-alang ang mga ito sa mga menor de edad na sining.

Advertising

Ito ay isa sa mas bagong menor de edad na sining. Ito ay isinasaalang-alang tulad ng dahil ang mga piraso ng advertising ay maaaring mai-load ng magagandang elemento ng masining upang mas kaakit-akit sila sa mga tatanggap at ang mensahe ay maipapadala nang mahusay hangga't maaari.

Potograpiya

Bagaman ang mga malikhaing o artistikong litratista ay hindi sumasang-ayon sa pag-uuri na ito, higit pa at higit pang mga teorista ang naglalagay ng litrato sa loob ng inilapat na sining. Ito ay dahil ang sining na ito ay may malinaw na pag-andar bilang isang tool upang maitala ang mga sitwasyon at iba't ibang mga konteksto.

Mga Sanggunian

Villalba Salvador, Maria. Mga Pandekorasyon na Sining at Araw-araw na Mga Bagay. Nakuha mula sa revista-critica.es
Arkiplus. Inilapat na Sining. Nakuha mula sa arkiplus.com
Kasaysayan ng sining. Inilapat na Sining. Nakuha mula sa historiadelarte.us
Monash University. Kahulugan ng pangunahing at menor de edad - Faculty of Arts. Nakuha mula sa monash.edu
Link, Juan. Maluwalhating Minor Art. Nabawi mula sa newcrit.org
L'Estrange, Elizabeth. Mula sa menor de edad hanggang sa pangunahing: ang menor de edad na sining sa kasaysayan ng sining ng medyebal. Nabawi mula sa arthistoriography.files.wordpress.com
Makadiyos, Frederic. Ang Iba-iba ng Aplikadong Sining. Nakuha mula sa mga widewalls.ch

MINOR O INILAPAT NA SINING: KASAYSAYAN AT URI - ART - 2025