- Listahan ng Renaissance gumagana
- Ang Mona Lisa
- Ang huling Hapunan
- Ang Birhen ng Rocks
- La Sagrada Familia o Tondo Doni
- Portrait ng kardinal
- Sistine Madonna
- Ang Transpigurasyon
- Saint Mary Magdalene
- Ang Assumption ng Birhen
- Ang Anunsyo
- Ang Borgo Fire
- Sistine Chapel
- Ang Transpigurasyon
- Ang Altarpiece ng Pesaro
- Ang Adorasyon ng Magi
- Si Dante at ang Banal na Komedya
- Spring
- Mga Mangangaso sa niyebe
- Chancellor's Virgin
- Ang Pagkabuhay na Mag-uli ni Cristo
- Ang kapanganakan ni Venus
- Flora
- Venus ng Urbino
- Tungkol sa Renaissance at ang mga epekto nito
- Mga Sanggunian
Kabilang sa mga pinaka-kinatawang mga gawa ng Renaissance ay ang La Gioconda ni Leonardo da Vinci, Ang Kapanganakan ng Venus o Transpigurasyon ni Raphael, ngunit marami pang mga kababalaghan na ipinanganak sa yugto ng artistang ito.
Sa post na ito susuriin namin ang isa sa mga kilalang kilala at pinakatanyag na mga kuwadro sa mundo ng sining, na mga exponents ng Europa noong ika-labing-apat, labinlimang at labing-anim na siglo.
Listahan ng Renaissance gumagana
Ang Mona Lisa
Kilala rin bilang 'La mona Lisa', ito ay itinuturing na isa sa mga icon ng pictorial art sa lahat ng oras at isa sa mga pinaka kinopya at muling nainterpret sa kasaysayan ng pagpipinta.
Ito ay si Leonardo da Vinci na gumawa ng kanyang larawan, kung saan nagtatrabaho siya nang higit sa 4 na taon. Bagaman walang eksaktong petsa ng pinagmulan nito, pinaniniwalaan na ang gawaing ito ay ginawa sa pagitan ng 1503 at 1519.
Sa loob nito, ang partikular at ang unibersal ay pinagsama. Ang kalikasan ay lumilitaw sa background sa paggalaw at ang pigura ng babae na nagsasama at bumubuo ng bahagi nito.
Ang huling Hapunan
Ang gawaing isinasagawa sa pagitan ng mga taong 1495 at 1497 ni Leonardo Da Vinci. Ito ay itinuturing na isa sa pinakamahusay na mga kuwadro na gawa sa mundo, na isa sa mga pinakatanyag na gawa ng Renaissance at relihiyosong sining na Kristiyano. Ito ay kumakatawan sa isa sa mga huling araw ng buhay ni Jesus ayon sa mga ulat ng Bibliya.
Ang Birhen ng Rocks
Ginawa rin ni Leonardo da Vinci noong 1482. Mayroong dalawang mga bersyon ng akda, ang una ay ganap na ipininta ni Leonardo Da Vinci at ang pangalawang direksyon ng kanya, namamagitan sa kanyang sariling mga kamay sa ilang mga napakaliit na detalye.
Ang gawain ay kumakatawan sa Birhen, ang sanggol na si Jesus, si San Juan Bautista at ang pigura ng isang anghel.
La Sagrada Familia o Tondo Doni
Isa sa mga unang gawa na ginawa ni Michelangelo sa pagitan ng 1503 at 1504 bilang paggunita sa kasal ni Agnolo Doni kay Maddalena Strozzi. Trabaho na kumakatawan sa Sagrada Familia, ang gawaing ito ay ang tanging gawa sa kahoy na panel na ginawa ni Michelangelo.
Portrait ng kardinal
Ito ay isa sa mga kilalang gawa ng Rafael, na madalas ding tinatawag na 'El Cardenal'.
Ginawa ito noong 1510 sa panahon ng papacy ni Julius II, kaya dapat itong kumatawan sa larawan ng isa sa mga kardinal sa oras na iyon. Ngunit ang pagkakakilanlan ng pareho ay hindi alam, sa kabila ng mga pagsisiyasat na isinagawa upang malaman.
Si Raphael ay naging matagumpay sa iba't ibang mga gawa batay sa mga larawan, na naging inspirasyon ng isa pang mahusay na pintor ng Renaissance na si Tiziano Vecellio.
Sistine Madonna
Ang gawaing isinagawa ni Rafael, sa pagitan ng 1513 hanggang 1514. Nasa gitnang panahon ng pag-unlad ng kanyang mga gawa.
Mayroong paniniwala na ginawa ito upang palamutihan ang libingan ni Pope Julius II, dahil ang mga anghel sa ibabang bahagi ng pagpipinta ay kumakatawan sa isang seremonya sa libing.
Ang Transpigurasyon
Ang isa pang gawa ni Rafael, na ginawa sa pagitan ng 1517 at 1520, na kanyang huling pagpipinta. Sinabi pa nga na kapag namatay si Rafael ay hindi kumpleto ang gawain at ito ang kanyang mag-aaral na si Giulio Romano na nagtapos nito.
Saint Mary Magdalene
Ang gawaing isinasagawa sa pagitan ng mga taon 1530 at 1535 ni Tiziano Vecellio, na inatasan ni Duke Urbino. Ang imahe ay kumakatawan sa pagsamba sa mga pastol noon, sa Renaissance ng Italya.
Ang gawaing ito ay itinuturing na isa sa pinakamahalagang ginawa ng artist na ito dahil inilatag nito ang mga pundasyon para sa mahiwagang impresyon.
Ang Assumption ng Birhen
Ang gawaing ginawa ni Titian noong 1518, na ginawa siyang isa sa mga pinaka-klasikong pintor sa mga bansa maliban sa Roma. Ginawa ito para sa Church of Santa María dei Frari sa Venice, na kumakatawan sa pag-angat ng Birheng Maria.
Ang Anunsyo
Ito ay isang pagpipinta na ginawa noong 1426 ni Fra Angélico, na kilala rin bilang Guido Di Prieto da Mugello. Kinakatawan nito ang pag-anunsyo ng Birheng Maria at ang sandaling inanunsyo ng arkanghel na si Gabriel na siya ay magiging ina ng batang si Jesus.
Ang Borgo Fire
Ang gawa ng sining na ginawa ni Rafael Bonzio noong 1514 sa tulong ng kanyang katulong na si Giulio Romano. Kasalukuyan itong matatagpuan sa Vatican Palace.
Ang gawaing ito ay kumakatawan sa isang himala na isinagawa ni Pope Leo IV, na sa pamamagitan ng paggawa ng tanda ng krus ay namamahala upang mapawi ang apoy na kumalat sa lungsod.
Sistine Chapel
Ang gawaing ito na ginawa ni Michelangelo sa pagitan ng 1508 at 1512, ay binubuo ng isang hanay ng mga kuwadro na ginawa upang palamutihan ang arko ng nasabing kapilya, na matatagpuan sa Roma.
Binubuo ito ng higit sa 300 mga pigura na kumakatawan sa oras ng tao sa mundo bago ang pagdating ni Hesu-Kristo.
Kabilang sa mga eksena na kinakatawan ay ang Pagpapalayas mula sa Hardin ng Eden, The Universal Flood, The Creation of Adan o Ang Huling Paghuhukom.
Ang Transpigurasyon
Ang gawaing kilala rin bilang Ang Transpigurasyon ni Cristo, na ginawa ni Giovanni Bellini sa taong 1480. Kinakatawan nito ang paghahayag ni Kristo ng kanyang banal na kalikasan sa tatlo sa kanyang mga alagad.
Ang Altarpiece ng Pesaro
Ito ay isang gawa na ginawa din ni Giovanni Bellini sa paligid ng taong 1475 na kumakatawan sa coronation ng Birhen.
Ang artist na ito ay isang sikat na Venetian Renaissance, itinuturing na isang rebolusyonaryo ng pagpipinta ng Venetian at isang guro ng Titian.
Ang Adorasyon ng Magi
Ang gawa na ginawa ni Giotto Di Bondone noong 1301 na kumakatawan sa unang pagbisita ng mga pantas sa sanggol na si Jesus pagkatapos ng kanyang kapanganakan.
Si Dante at ang Banal na Komedya
Ang gawa na nilikha ni Domenico Di Michelino noong 1465 upang gunitain ang dalawang daang anibersaryo ng kapanganakan ni Dante; Kinikilala ng makata ng Italya para sa pagsulat ng Banal na Komedya na nagmamarka ng paglipat mula sa pag-iisip na naaayon sa Middle Ages hanggang sa modernong pag-iisip.
Spring
Ang Allegory of Spring ay isang gawa ng larawan ng Italyanong artist na si Sandro Botticelli na ginawa noong 1482. Maaari itong bisitahin sa sikat na Uffizi Gallery sa Florence.
Ang pagpipinta ay inatasan ng isang miyembro ng pamilyang Medici at sa loob nito ay makikita mo ang isang uri ng alamat ng pabula na kumakatawan sa pagdating ng tagsibol at yugto ng espirituwal na pag-ibig na tipikal sa kapanahunan na iyon. Gayunpaman, ang interpretasyon ay hindi ganap na corroborated.
Mga Mangangaso sa niyebe
Pagpipinta ng Dutch artist na si Pieter Brueghel ang Elder na may petsang 1565. Ito ay marahil isa sa kanyang pinaka-iconic para sa lahat na kinakatawan nito.
Isinasagawa sa panahon ng pamamahala ng Habsburg sa Flanders, inangkin ng ilang mga iskolar na ito ay representasyon ng kalupitan at karahasan na isinagawa sa teritoryo na iyon ng Duke ng Alba.
Chancellor's Virgin
Ang langis sa panel na ipinanganak mula sa brush ng mahusay na Rolin Jan van Eyck noong 1435. Sa kasalukuyan maaari itong bisitahin sa Louvre Museum sa Paris (France).
Sa gawain, lumilitaw ang Ministro sa Lungsod na si Nicolás Rolin sa kaliwa na nananalangin sa harap ng Birheng Maria at ng sanggol na si Jesus. Ang pinaka-katangian ng gawain ay hindi ang pangunahing mga character, ngunit ang mga detalye na nakikita sa background, pagiging isang napaka-diskarteng nobela para sa oras.
Ang Pagkabuhay na Mag-uli ni Cristo
Ang gawaing sining na ito ay ginawa ni Piero Della Francesca sa pagitan ng 1463 at 1465. Isa sa mga nangungunang artista ng Renaissance.
Ang Pagkabuhay na Mag-uli ni Cristo at ang Polyptych ng Mercy ay itinuturing na dalawa sa kanyang mga obra maestra.
Ang kapanganakan ni Venus
Ito ay isa sa mga obra ng Sandro Botticelli noong 1484. Sa loob nito, ang Venus ay kinakatawan ni Simonetta Vespucci, na naging isang muse at modelo para sa mga artista ng Renaissance.
Flora
Trabaho na kumakatawan sa diyosa ng mga bulaklak at tagsibol. Ginawa ito ni Titian sa pagitan ng mga taon 1515 at 1517.
Ito ay isa sa mga natatanging gawa ng Renaissance na sumusubok na kumakatawan sa pagkamayabong ng kalikasan at ng kasal.
Venus ng Urbino
Ginawa rin ni Titian noong 1538, ito ang unang piraso kung saan kinakatawan ng artista ang Venus.
Walang maaasahang data kung sino ang kinakatawan ng babae ay, ngunit dahil ang gawaing ito ay nakuha ng anak ni Duke Urbino, Giodovaldo della Rovere, pinaniniwalaang isang larawan ng kanyang asawa.
Tungkol sa Renaissance at ang mga epekto nito
Ang Renaissance ay isang kilusang pangkultura na nagsimula sa Italya noong ika-14 na siglo. Ito ay nagkaroon ng isang makabuluhang pag-agos ng mga bagong ideya at kasanayan, na nag-iiwan ng isang malalim at napakahalaga na pamana sa kultura.
Ang salitang Renaissance ay naglalarawan ng muling pagkabuhay ng interes sa mga nagawa ng artistikong mundo.
Ang pagtaas ng Renaissance ay nagsimula sa Florence, pinansyal at kultura na suportado ng naghaharing pamilyang Medici at Vatican.
Ang kilusang pangkultura na ito ay tinukoy na lumayo sa Middle Ages na pinangungunahan ng relihiyon. Itinuro niya ang kanyang pansin sa sitwasyon ng tao sa lipunan. Sa gayon, ang pangunahing mga tema ng Renaissance art ay indibidwal na pagpapahayag at makamundong karanasan.
Ang sining ng Renaissance ng Italya ay dinala sa isang pangunahing pagbabago sa kultura sa Europa.
Ang mga unang artista ng kilusang ito ay nagsimulang maging interesado sa kalikasan at ang katawan ng tao na inilalarawan sa klasikal na karamdaman. Sa kanilang mga gawa inilatag nila ang mga pundasyon para sa pagtaas ng Renaissance at wakasan ang paglipat mula sa Middle Ages hanggang sa Modern Age.
Sa ganitong paraan, sa ilalim ng impluwensya ng Renaissance, ang mga kalalakihan ng Kanlurang Europa ay dumating sa pag-iisip at pakiramdam, upang tumingin sa buhay at sa labas ng mundo, tulad ng ginawa ng mga kalalakihan ng sinaunang Greece at Roma.
Ang masining na Renaissance ay mahalagang pagbabalik ng sining sa kalikasan. Bago ang paglitaw nito, ang sining ay walang kalayaan at pagiging natural. Dahil ang mga artista ay limitado sa pamamagitan ng paghihigpit sa simbahan.
Ang mga modelo ng sining ng medieval ay nailalarawan sa pamamagitan ng mahigpit, anggular at walang buhay na mga form. Sa kilusang ito, ang sining ay nakakuha ng higit na kalayaan at isang espiritu ng buhay, na nagbibigay ng mga bagong konsepto ng buhay at mundo.
Isang malalim na intelektwal at moral na rebolusyon na naganap sa Christian West. Ipinahayag nito sa mga tao ang isa pang estado ng pagkakaroon, isa pang mundo, ang mga prinsipyo nito ay isang buhay na karapat-dapat na pamumuhay para sa sarili; at ang pagnanais na malaman ay maaaring masiyahan nang walang panganib sa integridad at kagalingan ng iyong kaluluwa.
Sa ganitong paraan, isinulong ng Renaissance ang pag-unlad ng tao. Pinukaw niya ang sangkatauhan ng isang bagong espiritu na nakalaan upang gumawa ng mga bagong bagay sa lahat ng mga lugar.
Mga Sanggunian
- 10 Pinakamagandang Gawain ng Maagang Italyanong Renaissance Art. (Nd). Nakuha mula sa mga Historylists.
- Britannica, TE (2010, Hun 16). Renaissance art. Nakuha mula sa Britannica.
- Estep, WR (1986). Renaissance at Repormasyon. B. Pag-publish ng Eerdmans.
- Haskins, CH (1957). Ang Renaissance ng ikalabing dalawang siglo. Harvard University Press.
- Joost-Gaugier, CL (2012). Artistang Renaissance ng Italyano: Pag-unawa sa Kahulugan nito. John Wiley at Mga Anak.
- Myers, PV (1905). ANG RENAISSANCE. Nakuha mula kay Shsu.
- Pater, W. (1980). Ang Renaissance: Mga Pag-aaral sa Art at Tula: ang Tekstong 1893. University of California Press.
- Thomas P. Campbell, MM (2002). Tapestry sa Renaissance: Art at Magnificence. Metropolitan Museum of Art.