PANITIKANG GREEK: KASAYSAYAN, KATANGIAN, PANAHON AT GENRE - PANITIKAN - 2025

Ang panitikan ng Greek ay binubuo ng isang katawan ng mga nakasulat sa Griego, na may isang patuloy na kasaysayan na umaabot mula sa unang milenyo BC hanggang sa kasalukuyan. Gayunpaman, ang mahusay na mga gawa ay ginawa sa unang bahagi ng panahon, mula ika-8 hanggang ika-4 na siglo BC.

Gayundin, pabalik noon, ang karamihan sa mga magagandang genre (epiko, liriko, trahedya, komedya, kasaysayan, oratoryo, at pilosopiya) ay nilikha at na-usbong. Sa parehong paraan, ang mga kanon ng sinaunang panitikan ay itinatag. Ito ang mga pangunahing pundasyon sa espirituwal at kultura ng Kanlurang mundo hanggang sa katapusan ng ika-19 na siglo.

Bust ni Homer, kinatawan ng panitikan ng Greek

Sa katunayan, kaunting tradisyon ng panitikan ang naging impluwensya sa lipunan ng Kanluran bilang ang akdang pampanitikan ng Sinaunang Greece. Mula sa gawa ng Homeric hanggang sa mga pagmumuni-muni ng Aristotle, ang panitikan ng Greek ay bumubuo ng batayan ng modernong pag-iisip. Ang mga produktong ito ay nasa gitna pa rin ng kulturang Kanluranin.

Ngayon, ang karamihan sa mga gawa na ginawa sa sinaunang panahon ay nakatuon sa mga mito at kasangkot na mga diyos at mortal. Ang panitikan ng Latin, ang iba pang mahusay na impluwensya sa mundo ng Kanluran, ay higit sa lahat ay isang imitasyon ng mga paradigma ng Greek. Marami sa mga teksto ang ipinakita sa form ng taludtod, ngunit mayroon ding mga komposisyon ng prosa.

Sa isang kahulugan, sa sinaunang panahon, ang kultura ay nakasentro sa wikang Greek. Dahil dito, maraming mga Romano ang nakaramdam ng isang kahinaan. Kahit na sinakop ng mga Romano ang mga estado ng Hellenistic, maraming literatura, pilosopiya, at halos lahat ng agham ay isinagawa sa Griego. At maraming mga Romano ang nag-aral sa pilosopiya ng Greek na pilosopiya.

Kabilang sa kanyang maraming mga kontribusyon, ang pag-unlad ng alpabetong Greek at ang maraming mga gawa ng mga manunulat na Greek ay nakatulong sa paglikha ng tradisyong pampanitikan na tinatamasa pa ng mga tao. Maraming mga tula at kwentong Greek ang binabasa at tinatamasa sa mga kontemporaryong espasyo sa edukasyon.

Kasaysayan

Sa simula, ang mga may-akda ng panitikang Greek ay eksklusibo na ipinanganak sa teritoryo ng Greek. Ang mga ito ay hindi lamang nakatira sa Greece mismo, kundi pati na rin sa Asia Minor, ang mga isla ng Aegean at Magna Graecia (Sicily at southern Italy).

Nang maglaon, matapos ang mga pananakop kay Alexander the Great, ang Greek ay naging pangkaraniwang wika sa silangang mga lupain ng Mediteraneo at kalaunan ng Byzantine Empire.

Ang panitikan ng Greek ay ginawa hindi lamang sa isang mas malawak na lugar, kundi pati na rin sa mga na ang wika ng ina ay hindi Greek. Bago pa ang pananakop ng Turkish (1453), ang lugar ay nagsimulang muling pag-urong, at ngayon ay nakakulong lamang sa Greece at Cyprus.

Ang lahat ng malawak na kaalamang ito ay naging puro sa isang lugar, ang Library of Alexandria. Sa site na ito, pinamamahalaang niya ang pag-iimbak ng lahat ng mga mahusay na gawa ng mga makatang Greek, mga mananalaysay, pilosopo, siyentipiko at iba pang mga manunulat. Tinatayang na naglalaman sila ng higit sa kalahating milyong scroll ng papyrus.

Kaya, ito ay naging isang simbolo ng lumalagong iskolar ng kulturang Greek. Katulad nito, ito ay isang lugar kung saan ang mga nag-iisip at manunulat ay maaaring magsagawa ng pag-aaral sa panitikan, kasaysayan, at pang-agham. Sa kasamaang palad, nasunog ang library noong 48 BC.

Mahigit sa 40,000 mga gawa ng pilosopiya, panitikan, kasaysayan, at agham ang sinunog at nawala. Gayunpaman, sa kabila ng pagkawala na ito, ang tradisyong pampanitikan ng Greek ay nanatiling mayaman at naapektuhan ang lahat ng sibilisasyong Kanluranin.

katangian

Sa mga unang araw nito, ang panitikan ng Greek ay inilaan para sa oral na "pagkonsumo" at samakatuwid ay hindi nakasalalay sa mga libro o mambabasa. Bagaman ang alpabeto ay dumating sa Greece sa paligid ng 800 BC, ang sinaunang Greece ay sa maraming paraan ng isang lipunan kung saan nanaig ang pasalitang salita sa nakasulat na salita.

Sa ganitong paraan, ang paggawa ng pampanitikan ay nailalarawan sa pamamagitan ng pandiwang mga echo at pag-uulit ng mga term. Ang katangiang ito ay paulit-ulit sa mga komposisyon ng mga archaic at classical na panahon (Golden Age). Sa mga panahong ito ang magagaling na gawa na lumipat sa lipunan ngayon ay ginawa.

Dahil ang karamihan sa produksiyon ng panitikan ay inilaan upang pakinggan sa pamayanan, palagi itong konektado sa mga pagpupulong ng pangkat. Ang mga partido o simposiya, mga kapistahan ng relihiyon, mga pampulitikang pagpupulong o mga sesyon ng mga korte ng hustisya ang mga eksena para sa mga gawa na ito.

Dahil sa kontekstong ito, ang mga makata at manunulat ay laging nakikipagkumpitensya sa bawat isa at sa kanilang mga nauna. Ang paglikha ng patula ay, mula sa simula, hindi mahihiwalay mula sa paggaya.

Ito ang mga pangunahing katangian:

Paggamit ng retorika at oratoryo

Sa ilang mga lipunan ay may kapangyarihan ng matatas at mapanghikayat na wika na higit na nagkakahalaga kaysa sa Greece. Sa paggamit ng tono ng wika, ang mga tao ay hindi taasan o ibababa ang kanilang tinig.

Sa kahulugan na ito, ang mga Griego ay nagsalita na may napakataas na lakas ng tunog at gumamit ng mga tunay na salita na nagpahayag ng panunuya, interes, pag-ibig, pag-aalinlangan at poot.

Ang mga marker ng emosyon ay napanatili, lalo na sa emosyonal na saloobin ng tagapagsalita / manunulat. Mga katangian na minana sa kasalukuyang diskurso.

Nang maglaon, ang ganitong uri ng oratoryo ay nagbigay ng isang malaking insentibo upang pag-aralan at ituro sa sining ng panghihikayat ng gobyerno, lalo na sa mga debate sa politika sa pagpupulong, at para sa pag-atake at pagtatanggol sa mga korte. Sa katunayan, ang pinakadakilang mga nagsasalita sa kasaysayan ay kinuha ang kanilang mga diskarte mula sa sinaunang Griyego.

Kahalagahan ng damdamin at pagmamahal

Ipinakita ng sinaunang panitikan na Greek ang isang napakahusay na damdamin, alinman sa pag-uugali ng mga character sa salaysay o sa tugon na binanggit mula sa madla o mambabasa. Ano pa, nagkaroon ng malawak na bokabularyo ng damdamin sa sinaunang Greece.

Ang mga emosyong ito ay: awa (pakikiramay), galit, takot, pagmamahal at paninibugho. Bilang karagdagan, nakasalalay ito sa isang hanay ng mga kaakibat na kapasidad, tulad ng empatiya, agresibo, pagpapasukan, at pagkakakabit; damdamin na karaniwan sa lahat ng tao.

Gumamit ng epikong pagsasalaysay

Ang Iliad at ang Odyssey ay pangunahing halimbawa ng epikong pagsasalaysay, na sa mga sinaunang panahon ay isang mahabang sanaysay na tula, sa isang matayog na istilo na nagdiriwang ng tagumpay. Ang parehong mga tula ay batay sa mga plot na kumukuha ng mambabasa, at ang kwento ay sinabi sa wika na simple at direkta, ngunit mahusay.

Ang mga ito ay oral poems, ipinadala, binuo at idinagdag sa isang malawak na tagal ng panahon, na kung saan ang mga makata na walang mga pangalan ay malayang nagawa ng improvised.

May kasamang liriko tula

Ang tula ng Lyric, na katangian ng panitikan ng Griego, ay pangunahing nauugnay sa pagsamba sa mga diyos o sa pagdiriwang ng mga tagumpay sa mahusay na mga larong Hellenic.

Ang lyrical chorale, na may mga kasamang lyre at aulos, ay napaka kumplikado sa istruktura nito dahil hindi ito gumagamit ng tradisyonal na mga linya o stanzas.

Sa gayon hindi ito ginamit nang eksakto sa parehong paraan, bagaman ang mga yunit ng sukatan mula sa kung saan ang mga stanzas ay itinayo mula sa isang karaniwang koleksyon. Ang anyo ng stanza ay karaniwang nauugnay sa sayaw na kasama nito.

Gumamit ng pilosopikal na prosa

Ang pilosopikong prosa ay itinuturing na pinakadakilang tagumpay sa panitikan noong ika-apat na siglo. Naimpluwensyahan siya ni Socrates at ang kanyang katangian na pamamaraan ng pagtuturo ay humantong sa diyalogo. Ang pinakadakilang exponent nito ay si Plato.

Sa katunayan, ang estilo ng may-akda na ito ay isinasaalang-alang ng isang hindi pantay na kagandahan, kahit na ang mga dating kritiko ay nakita rin ito ng patula. Ang kanyang mga gawa ay naiimpluwensyahan din ang salinlahi.

Ang pagkakaroon ng isang pagka-diyos ng tao

Ang mga sinaunang Greeks ay bumuo ng isang pang-relihiyosong pag-unawa sa mundo batay sa mga banal na presensya at mga tradisyonal na kwento.

Ang unang mahalaga at madalas na sinusunod na katangian ng mga diyos na Greek ay ang kanilang anyo ng tao. Hindi tulad ng ibang mga relihiyon, ang mga Griego ay hindi nagbigay ng isang kilalang lugar sa kanilang relihiyosong hierarchy sa mga monsters, hayop o kakaibang imahinasyon na nilalang (bagaman mayroong ilan sa mitolohiya ng Griego, ngunit malinaw na sila ay menor de edad).

Sa gayon, ang mga diyos na Griego ay isinama sa loob ng isang malawak na pamilya ng mga diyos tulad ng nangyari sa pamilya ng mga Griego. Samakatuwid, sa imahinasyong pang-relihiyon ng Griego, ang pinakamataas at pinaka perpektong pagpapakita ng pagkakaroon ay may mga porma at katangian na katulad ng sa kanilang mga sumasamba sa tao.

Sa katunayan, maliban sa kanilang kapangyarihan, kagandahan, at kawalang-kamatayan, ang mga diyos na Griego ay eksaktong katulad ng mga tao sa paraang tumingin, nadama, o mahal nila.

Pagsasama ng drama at trahedya

Ang trahedya ay isang anyo ng drama kung saan ang isang malakas na sentral na karakter o bayani sa huli ay nabigo at pinarusahan ng mga diyos.

Karaniwan sa Greek trahedya ang bayani ay may isang nakamamatay na kapintasan na nagiging sanhi ng kanyang pagbagsak. Ang mga malagim na kaganapan ay madalas na nakatuon nang hindi sinasadya, tulad ng yugto kung saan pinapatay ni Oedipus ang kanyang ama. Bagaman mayroong iba na masigasig, tulad ng kapag naghihiganti si Oreste sa kanyang ama sa pamamagitan ng pagpatay sa kanya.

Sa loob ng maraming taon, si Aeschylus ay ang pinakamatagumpay na manlalaro sa Athens, na nanalo ng iba't ibang mga kumpetisyon. Ang isa sa kanyang mga karibal, ang manunulat ng Athenian na si Sophocles ay sumulat ng sikat na play na Oedipus Rex (Oedipus the King).

Ang isang pangatlong pangunahing manunulat na nagngangalang Euripides ay higit na nakatuon sa mga tao kaysa sa mga diyos sa kanyang pagsulat. Kabilang sa mga tanyag na gawa ng Euripides 'ay ang Electra at The Trojan Woman.

Paglabas ng komedya

Ang salitang komedya ay tila konektado sa pamamagitan ng derivasyon ng Greek na pandiwa na nangangahulugang "magalak," na lumitaw mula sa mga kasiyahan na nauugnay sa mga ritwal ni Dionysus, isang diyos ng mga halaman.

Si Aristotle, sa kanyang mga makata, ay nagpatunay na ang komedya ay nagmula sa mga awit ng phallic at, tulad ng trahedya, nagsimula ito sa improvisasyon, kahit na hindi napansin ang pag-unlad nito.

Kapag lumitaw ang trahedya at komedya, sumulat ang isa sa mga makata, ayon sa kanilang likas na hilig.

Ang pagkakaiba sa pagitan ng trahedya at komedya ay pangunahing: ang trahedya ay ginagaya ang mga kalalakihan na mas mahusay kaysa sa average na kalalakihan at komedya ay ginagaya ang mga mas masahol pa.

Ang layunin ng comic artist ay maglingkod bilang salamin sa lipunan upang maipakita ang mga follies at bisyo nito, sa pag-asang gumising sila.

Ang pinakamahalagang manunulat ng komedyante sa sinaunang Greece ay Aristophanes, na kasama ang mga gawa na The Frogs at The Clouds. Ang kanyang mga gawa ay nakakatawa at mapanligaw. Madalas niyang tinutuya ang nangungunang mga pigura ng pulitika noong panahong iyon, bagaman pinahintulutan ito ng pamahalaan.

Paggamit ng mitolohiyang Greek

Tinangka ng Greek mitolohiya na maipaliwanag ang mga pinagmulan ng mundo, dinetalye din nila ang mga buhay at pakikipagsapalaran ng isang iba't ibang iba't ibang mga diyos, diyosa, bayani, bayani, at mitolohiko na nilalang.

Ang mga kwentong mitolohikal na ito ay una nang kumalat sa isang tradisyon na oral-poetic. Ang pinakalumang mga mapagkukunang pampanitikan ng Greek ay ang mga epikong tula ng Homer, Iliad at Odyssey, na nakatuon sa Digmaang Trojan at pagkatapos nito.

Ang mga tula ng Theogony at ang Gumawa at Araw, ay naglalaman ng mga kwento ng genesis ng mundo, sunud-sunod ng mga banal na pinuno, ang pagkasunod-sunod ng mga edad ng tao o ang pinagmulan ng mga kasamaan ng tao.

Orihinalidad

Ang panitikan na ito ay nabuo nang may kaunting impluwensya sa labas, at bukod sa lahat ng mga pagpapahayag ng pampanitikan ang isang Greek ay nailalarawan at itinampok ng mahusay na pagka-orihinal ng mga teksto at genre.

Ang pagka-orihinal ng panitikan ng Greek ay dahil sa mahusay na pagtalon na ginawa ng kanyang mga akda sa paglikha ng isang break sa nakaraan.

Ang patunay ng natatanging ito ay na ang panitikan ng Griyego ay nagtagumpay hanggang sa araw na ito at madalas na kinuha bilang isang sanggunian upang maunawaan kahit ang kasalukuyang panitikan.

Mga Panahon

Panahon ng archaic

Sa loob ng panitikan ng Greek, ang panahon ng archaic ay nailalarawan, sa una, sa pamamagitan ng mga epikong tula: mahahabang salaysay na kumakatawan sa mga bayani na gawa ng mga diyos at mortal. Ang Homer at Hesiod ay ang mahusay na mga kinatawan ng panahong ito. Parehong binibigyang diin sa kanilang mga gawa ang kahalagahan ng karangalan at katapangan.

Sa kabilang banda, ang liriko na tula, inaawit ng musika ng lira, umusbong sa paligid ng 650 BC. C. at humarap sa damdamin ng tao. Si Sappho, isang makata ng ika-6 na siglo BC, ay ang pinakamataas na kinatawan ng ganitong genre. Si Sappho ay binubuo ng isang espesyal na uri ng lyrics na tinatawag na melodic na tula, na inaawit, hindi binigkas.

gintong panahon

Para sa isang panahon ng halos 200 taon, mula 461 BC hanggang 431 BC, ang Athens ang sentro ng kulturang Greek. Sa tinatawag na Golden Age, umunlad ang panitikan, higit sa lahat bunga ng pagtaas ng demokrasya. At ang dula sa anyo ng trahedya ay naging pinakamahalagang pormasyong pampanitikan.

Ang Aeschylus, Sophocles at Euripides ay ang 3 pinakamahusay na mga trahedya sa paglalaro. Ang mga gawa ng Aeschylus ay nakatayo para sa kanilang pagiging seryoso, marilag na wika, at pagiging kumplikado ng pag-iisip.

Ang Sophocles ay nailalarawan sa pamamagitan ng kanyang matikas na wika at pakiramdam ng proporsyon. Samantala, si Euripides, ang "pilosopo ng entablado," ay naggalugad ng damdamin at pananabik ng tao.

Ang komedya ay kilalang-kilala din noong 400 BC. Ang mga akda ni Aristophanes, isang manunulat at tuso na manunulat ng komedya, ay sumasalamin sa pakiramdam ng kalayaan na nananaig sa Athens sa oras na iyon.

Para sa kanyang bahagi, si Herodotus, ang "ama ng kasaysayan," ay naglakbay sa buong sibilisasyong mundo sa gitna ng 400 BC, naitala ang mga kaugalian at kaugalian ng mga bansa at mamamayan. Siya at ang iba pang mga istoryador ay sumulat sa prosa. Si Thucydides, sa kanyang account ng Peloponnesian War, ay tinangkang ipaliwanag ang mga epekto ng politika sa kasaysayan.

Ang panitikan ng pilosopiko ay umusbong sa paligid ng 450 BC kasama ang mga Sophists, isang pangkat ng mga pilosopo. Ang mga iskolar na ito at masters ng mga teorya ng kaalaman ay naimbento ng retorika - ang sining ng mapanghikayat na pagsasalita. Ang panitikan ay mahalagang pasalita at sinasalita sa prosa. Ang mga ideya ni Socrates ay napanatili sa pagsulat ng kanyang mag-aaral na si Plato.

Hellenistic edad

Sa panahon ng paghahari ni Alexander the Great noong 300 BC. C., kumalat ang mga ideya at kultura ng Greece sa buong sibilisasyong mundo sa silangan. Ang panahon pagkatapos ng kanyang kamatayan noong 323 BC. Sa Panahon ng Hellenistic, nagbigay daan ang Athens sa Alexandria, Egypt, bilang sentro ng sibilisasyong Greek.

Ang Theocritus, isang mahalagang makata sa panahong ito, ay nagpakilala ng mga pastoral na tula, na nagpahayag ng pagpapahalaga sa kalikasan. Ang Callimachus at iba pa ay gumawa ng mga maikling, nakakatawang tula na tinatawag na epigram. Gayundin, si Apollonius ng Rhodes ay nagpatuloy sa pagsulat ng tradisyonal na mahabang epikong tula.

Ito ay Greco-Roman

Ang panahon ng pananakop ng Roma ng Greece noong 146 BC ay nakita ang prosa bilang kilalang pampanitikan na anyo. Sa gayon, sumulat si Plutarch ng mga talambuhay na taliwas sa mga pinuno ng Greek sa mga Romano. Si Luciano de Samosata ay nakatiyak sa mga pilosopo ng kanyang oras. At itinatag ni Epictetus ang Stoic na paaralan ng pilosopiya, na binigyang diin ang pagtanggap at pagtitiis.

Para sa kanyang bahagi, isinulat ni Pausanias ang isang mahalagang kasaysayan ng sinaunang Greece noong 100 AD. Sa panahong ito, lumitaw ang mga medikal na sulatin ng Galen. Si Ptolemy - na isang astronomo, matematiko, at heograpiya - gumawa ng mga akdang pang-agham.

Gayundin, sa panahong ito, isinulat ni Longo sina Daphnis at Chloë, ang tagapagpauna sa nobela. Si Plotinus, may-akda ng Enneads, ay nagtatag ng Neoplatonic school, ang huling mahusay na paglikha ng sinaunang pilosopiya.

Panitikan sa Medieval

Mula 395 AD hanggang 1453 AD, ang Greece ay bahagi ng Byzantine Empire. Ang Constantinople (Istanbul) ay sentro ng kulturang Greek at panitikan. Ang panitikang relihiyosong Kristiyano ay naging nangingibabaw na anyo. Si Romano ang Meloda (-562 AD), na bumubuo ng mga mahabang himno na tinawag na Kontakia, ay ang pinakadakilang makatang Greek sa mga panahong medyebal.

Modernong Panitikang Greek

Noong 1800s, isinulat ni Dionysios Solomos (1798-1857) ang kanyang mga tula sa Demotic Greek, ang wika ng mga karaniwang tao. Bago ang Digmaang Pandaigdig I, ang prosa ng Greek ay limitado sa mga maikling kwento na naglalarawan ng buhay sa lalawigan. Ang panahon ng post-war ay nasaksihan ang pagtaas ng sikolohikal at sosyolohikal na nobela.

Ang mga makatang Greek ay nakamit na kilala sa panahong ito. Noong 1963, si George Seferis (1900-1971), isang liriko na makata, ay naging unang Greek na nanalo ng Nobel Prize for Literature. Si Odysseus Elytis (1911-1996), na isang makata rin, ay tumanggap ng Nobel Prize for Literature noong 1979.

Mga Genre ng wikang Greek

Epikong pagsasalaysay

Ang epikong pagsasalaysay ay nagsimula sa pangangailangan ng mga kalalakihan upang sabihin ang mga katotohanang katotohanan sa kanilang kasaysayan. Sa kaso ng Griego, ang pagsasaayos nito bilang isang genre ng panitikan na naganap matapos ang hitsura ng pagsulat.

Ang genre na ito ay kinakatawan ng dalawang mahusay na epiko, ang The Iliad at The Odyssey, bagaman hindi sila ang bumubuo ng pinagmulan ng epikong pagsasalaysay. Napakapopular sa mga sinaunang panahon, ang epiko ay isang mahabang oral tale sa taludtod na may mataas na istilo at kung saan isinaysay ang alamat o kathang-isip na mga kaganapan. Ang layunin nito ay upang ipagdiwang ang mga bayani na kilos ng mga mamamayan.

Sa sinaunang mundo, ang Iliad at ang Odyssey ay isang klase na hiwalay sa mga archaic epic poems. Mula doon mayroong iba pang mga tula na bumubuo sa tinaguriang ikot ng epiko ng Greek kasunod na lumitaw

Tula ng Lyric

Ang liriko na tula ay isang uri ng tula na isinulat sa unang tao na nagpahayag ng personal na damdamin o damdamin. Walang sapat na data sa kasaysayan upang ayusin ang petsa ng hitsura nito. Gayunpaman, ayon sa mga indikasyon, mabilis itong kumalat sa buong Greece mula ika-7 siglo BC. C.

Ang paglawak na ito ay naganap na may malaking puwersa lalo na sa mga populasyon ng Ionian na nanirahan sa baybayin ng Dagat Aegean. Sa oras na ito ito ay kilala bilang "liriko edad ng Greece." Gayunpaman, patuloy itong nilinang sa mga huling panahon.

Bilang karagdagan sa pag-eksperimento sa iba't ibang sukatan, kinanta ng mga liriko na makata ang kanilang mga kanta sa samahan ng isang tunog. Ito ay isang instrumento na may kuwerdas na hinuhugot ng kamay. Samakatuwid ay dumating ang pangalan na makikilala ang genre bilang "liriko tula."

Tragedy

Ayon sa katibayan sa kasaysayan, ang trahedya ay isang ebolusyon ng dithyramb (isang patula na komposisyon na isinulat bilang paggalang sa diyos na Dionysus). Ang nauna sa trahedya ay si Arión de Lesbos, na nabuhay noong ika-7 siglo BC. C., at sino ang sinasabing nagtrabaho sa Corinto.

Nang maglaon, isinama ni Thespis (ika-6 na siglo BC) ang isang artista na nakikipag-usap sa koro. Ito ay isang rebolusyon ng genre, at ito ay naging isang regular na tampok ng mga Dionysian festival sa Athens. Makalipas ang ilang sandali, ipinakilala ng tagapaglaro ng Greek na si Aeschylus (525 BC-456 BC) ang pangalawang artista sa pag-play.

Komedya

Tulad ng trahedya, ang komedya ay lumaki sa mga ritwal bilang paggalang kay Dionysus. Ito ay isang tanyag at impluwensyang anyo ng teatro na ginanap sa Greece mula ika-6 na siglo BC.

Ang pinakatanyag na dramatista ng genre ay Aristophanes (444 BC-385 BC) at Menander (342 BC-292 BC). Sa kanilang mga gawa, pinaglaruan nila ang mga pulitiko, pilosopo, at iba pang mga artista.

Bilang karagdagan sa pagpapanatili ng kanilang comic touch, ang mga dula ay nag-aalok din ng isang hindi tuwirang pagtingin sa lipunan ng Greece sa pangkalahatan. Nagbigay din sila ng mga detalye sa paggana ng mga institusyong pampulitika. Bilang karagdagan, nagbigay sila ng isang pangkalahatang ideya ng mga ligal na sistema, relihiyosong kasanayan, edukasyon, at pakikidigma sa daigdig ng Hellenic.

Sa okasyon, ang mga dula ay nagpahayag din ng isang bagay ng pagkakakilanlan ng madla at ipinakita ang totoong kahulugan ng pagpapatawa ng mga Griego. Sa wakas, ang komedya ng Greek at ang agarang nauna nito, ang trahedyang Greek, ay nabuo ang pundasyon kung saan nakasalalay ang lahat ng modernong teatro.

Kasaysayan

Ang unang mahusay na manunulat sa kasaysayan ay si Herodotus ng Halicarnassus (484 BC -426 BC). Inilarawan ng mananalaysay na ito ang pag-aaway sa pagitan ng Europa at Asya na natapos sa digmaang Persia. Ang kanyang mga gawa ay nakatuon lalo na para sa mga mambabasa ng Athenian. Ang account ng digmaang ito ay produkto ng isang pagsisiyasat sa mga nakaligtas sa salungatan.

Nang maglaon, binago ni Thucydides (c.460-c. 400) ang papel ng mananalaysay mula sa pagiging isang reporter lamang ng mga nakaraang aksyon. Salamat sa kanyang trabaho, ang isang pagsusuri tungkol sa likas na kapangyarihang pampulitika at ang mga salik na nagpasiya ng mga patakaran ng Estado ay posible.

Ang resulta ng kanyang trabaho ay isang malalim na kasaysayan ng militar at pampulitika ng pakikidigma, ngunit ng mas matalim na kalidad. Sinisiyasat ni Thucydides ang sikolohikal na epekto ng giyera sa mga indibidwal at bansa. Ang kanyang mga natuklasan ay binibigyang kahulugan sa pamamagitan ng maraming kasunod na mga gawa at nagsilbing mga elemento ng pagsusuri ng mga lipunan.

Retorika at oratoryo

Parehong retorika at oratoryo ay nagkaroon ng kanilang kaarawan sa Greece sa paglitaw ng mga demokratikong anyo ng gobyerno. Ang kapangyarihan ng matatas at mapanghikayat na pagsasalita ay kinakailangan para sa pampulitikang debate sa pagpupulong at para sa pag-atake at pagtatanggol sa mga korte ng batas. Kahit na sa mga gawa ng Homer speeches ay nabasa na mga masterpieces ng retorika.

Pilosopikal na prosa

Kabilang sa mga Greek manunulat ng pilosopikal na panulat ay Anaximander (610 BC -545 BC), Anaximenes (590 BC - sa pagitan ng 528 at 525 BC), at Democritus (460 BC -370 BC). Si Socrates (470 BC-399 BC) ay may malaking impluwensya sa ganitong uri ng prosa, na nagpapataw ng isang katangian na pamamaraan ng pagtuturo sa pamamagitan ng mga tanong at sagot.

Alexamenus ng Teos at Antisthenes, kapwa mga alagad ng Socrates, ang unang gumamit nito. Gayunpaman, ang pinakadakilang pagpapakita ng dayalogo ng Sokratiko ay si Plato (427 BC -347 BC). Ilang sandali matapos ang pagkamatay ni Socrates, isinulat ni Plato ang ilang mga diyalogo, karamihan ay maikli.

Madalas na Mga Paksa

Kabayanihan

Sa mga gawa ng panitikan na Greek, ang mga bayani ay may posibilidad na magbahagi ng bihirang lakas, napakalawak na katapangan, at marangal na moral. Mapagkukunan din ang mga ito at lumampas sa mga limitasyon ng average na tao. Ang mga bayani na ito ay kumikilos sa isang lugar sa pagitan ng mga diyos at mortal. Sa katunayan marami sa kanila ang mga demigod (mga anak ng mga diyos na may mga tao).

Mapagbigay

Sa buong kwento ng Griego, ang pagkabukas-palad ay paulit-ulit at lumilitaw na isang marangal na katangian. Minsan ay subtly niyang pinapatibay ang mga kwento.

Ang pagiging mabuting pakikitungo ay isang partikular na mahalagang uri ng kagandahang-loob. Ang altruism at detatsment sa mga kwento ay nagpapatibay sa ideya na sila ay mabuting katangian na dapat pahalagahan.

Pananampalataya

Ang pananampalataya ay marahil ang pinakamahalagang tema sa panitikan ng Greek. Ito ay makikita sa kumpiyansa ng mga character kapwa sa kanilang mga diyos at sa kanilang sarili.

Tumatanggap sila ng mga alamat at hula na walang tanong, at pinanganib ang kanilang buhay para sa kanila. Minsan ang mga kwento ay isinalaysay ang mga negatibong resulta ng pagkawala ng pananampalataya, na may isang malinaw na hangarin na moralizing.

Pag-ibig

Ang pag-ibig ay madalas na lumilitaw sa buong panitikan ng Greek upang magmaneho ng mga salaysay. Ang iba't ibang uri ng pag-ibig ay lumitaw sa mga teksto na may iba't ibang mga implikasyon. Sa ilang mga kaso, ang pag-ibig ay visceral at impulsive. Sa iba, ito ay mas nakakarelaks at matibay.

Patutunguhan

Sa buong mga kwento, ang kapalaran ay lilitaw bilang isang malakas na puwersa na walang tao o diyos na maaaring makipagtalo. Sa kahulugan na ito, pareho silang nagbabahagi ng isang pantay na nakakabigo na karanasan kapag sinusubukang baguhin ang mga ito. Ang kapalaran ay ipinakita sa mga akda bilang isang kapangyarihan na mas malaki kaysa sa Mount Olympus.

Sakripisyo

Ang mga sakripisyo ay paulit-ulit sa buong panitikan ng Greek. Hindi lamang dahil ang pisikal na sakripisyo ay makabuluhan sa mga sinaunang lipunan ng Greece, kundi pati na rin sa gantimpala na nauugnay dito. Sa mga kasong ito, ito ay nagiging isang kalidad na maaaring makamit ng sinumang karaniwang tao.

Sa pamamagitan ng sakripisyo, ang mga character ay gagantimpalaan ng mga diyos. Sa ganitong paraan, sila ay naging mabuting halimbawa para sa ibang tao. Ang kilos na ito ay dapat na madalas gawin para sa karangalan at moralidad kaysa sa para lamang sa pagmamahal sa sarili.

Mga Itinatampok na Gumagawa at May-akda

Epikong pagsasalaysay

Sa linya ng pagsasalaysay ng epiko, ang pinaka tunay na kinatawan ay tiyak na Greek poet na Homer. Ang mga gawa na The Iliad at The Odyssey ay maiugnay sa kanya. Ang una ay nagsasabi sa trahedya na kwento ni Achilles, anak ng isang diyosa at mayaman na pinagkalooban ng lahat ng mga katangian na nagpapahalaga sa mga tao.

Para sa bahagi nito, ang Odyssey ay isang pinahusay na bersyon ng isang lumang katutubong kuwento ng pagbabalik ng tramp at ang kanyang pagtagumpay sa mga nag-usik sa kanyang mga karapatan. Ito ay tungkol sa pagbabalik ng bayani na Ulysses mula sa Troy patungo sa kanyang tinubuang bayan, Ithaca. Sa pag-play, ang Ulysses ay kinakatawan ng kanyang Greek name, Odysseus.

Tula ng Lyric

Ang Sappho (650 BC-580 BC) ay itinuturing na pinakamahalaga sa lyrical poets. Siya ay nanirahan sa isla ng Lesbos sa hilagang-kanluran ng Aegean Sea, at ang kanyang trabaho ay umusbong minsan sa paligid ng 600 BC. Ang kanyang pinakatanyag na gawain ay ang Himno bilang karangalan kay Aphrodite.

Tragedy

Ang trahedya ay isang form ng madla na genre. Nagpatuloy ito upang maging isa sa pinakamahalagang anyo ng panitikan ng Greek. Ang Aeschylus (525 BC-456 BC), Sophocles (496 BC-406 BC) at Euripides (484-480 BC-406 BC) ay tatlo sa pinakamahusay na mga trahedya sa paglalaro.

Sa paggawa ng Aeschylus, ang mga akdang The Persian, The Seven Laban sa Thebes, The Supplicants, Prometheus sa mga kadena at Agamemnon ay tumayo.

Sa bahagi ng Sophocles, tumayo ang Ajax, Antígona at Las traquinias. Sa wakas, ang paggawa ng Euripides ay nagkakahalaga ng pagbanggit sa Alcestis, Medea, Hipólito at Andrómaca.

Mga Sanggunian

1. Encyclopædia Britannica. (2018, Enero 05). Panitikang Greek. Kinuha mula sa britannica.com.
2. Sidoli, NC (s / f). Ang Pamana ng Greece at Roma. Tokyo: Waseda University.
3. Sinabi, S. at Trede, M. (2003). Isang Maikling Kasaysayan ng Panitikang Greek. London: Routledge.
4. Jrank. (s / f). Panitikang Greek. Kinuha mula sa jrank.org.
5. Wasson, DL (2017, Oktubre 11). Sinaunang Panitikang Greek. Kinuha mula sa sinaunang.eu.
6. Cunqueiro A. (s / f). Ang epikong Griyego. Kinuha mula sa edu.xunta.gal.
7. Cartwright, M. (2013, Marso 25). Sinaunang Greek Comedy. Kinuha mula sa sinaunang.eu.
8. Hamilton, E. (1492). Mitolohiya. Kinuha mula sa gradesaver.com.
9. Mga talambuhay at buhay. (s / f). Homer. Kinuha mula sa biografiasyvidas.com.