- Pinagmulan at kasaysayan ng minimalist na sining
- Mas kaunti pa
- Mga katangian ng sining ng minimalist
- Mga impluwensya ng minimalism
- Ang pagbabawas ng silangan
- Paggalaw ng European De Stijl
- Konstruktivismo ng Russia
- Mga pamamaraan sa artistikong
- Iskultura ng Minimalist
- Minimalistang pagpipinta
- Arkitektura at setting ng Minimalist
- Minimalist na musika
- Mga gawa ng kinatawan at artista
- Mga eskultor
- Mga pintor
- Mga Arkitekto
- Mga musikero
- Mga Sanggunian
Ang minimalist art ay isang aesthetic at intelektwal na kalakaran na naglalayong ipakita lamang ang mga mahahalaga, tinatanggal ang lahat na higit o hindi kailangan. Ito ay isang kasalukuyang lumitaw sa Estados Unidos noong unang bahagi ng 1960, bilang isang reaksyon laban sa paglaganap ng abstract expressionism at pop art ng mga taon na iyon.
Ang pangalan nito ay nagmula sa salitang Ingles na "minimalism" at tumutukoy sa ideya ng paggamit nang kaunti hangga't maaari, sinusubukan upang makuha ang pinakadakilang pagpapahayag na may hindi bababa sa halaga ng mga mapagkukunan.
"Istraktura at kalinawan", ang gawain ni Dan Flavin, isa sa nangungunang minimalist sculptors. Grand Parc - Bordeaux, Pransya mula sa Pransya.
Ang kanyang mga gawa ay nailalarawan sa pamamagitan ng paggamit ng mga pangunahing elemento, simpleng mga geometric na hugis, mga materyales sa kalawangin at purong kulay. Sa kanila ang isang konsepto na nahubaran ng lahat ng mga adorno o adorno ay ipinapakita sa form na krudo.
Sa kabilang banda, sa minimalism ang kapaligiran ay isang pangunahing bahagi ng kung ano ang ipinamalas, na naghahangad na lumikha ng isang pag-uusap sa pagitan ng artista, gawa, publiko at puwang. Ang kasalukuyang ito ay may isang malakas na epekto sa iskultura, pagpipinta, disenyo, arkitektura at musika, bukod sa iba pang mga sangay ng sining.
Ngayon ang aesthetic tindig nito ay patuloy at ginagamit kahit na sa dekorasyon ng mga bahay at interior space.
Pinagmulan at kasaysayan ng minimalist na sining
Matapos ang Ikalawang Digmaang Pandaigdig, ang mga likhang sining na nasa vogue ay ang Abstract Expressionism at Pop Art.
Ang una ay isang ebolusyon ng surrealism na nailalarawan sa tindi ng damdamin at sensasyon. Sa kanyang mga gawa ay hindi karaniwang mga tao ang mga numero at kung ano ang sagana ay mga hugis nang walang kahulugan at pagsabog ng kulay.
Ang pangalawa, sa kabilang banda, ay isang mas mamimili at tanyag na sining na batay sa pagsasama ng mga pang-araw-araw na elemento, tulad ng mga patalastas, komiks, sinehan at telebisyon. Ang pakay nito ay upang mai-populasyon ang mga gawa na may kilalang mga sanggunian upang gawing mas naa-access ang mga ito.
Noong unang bahagi ng 1960, ang minimalistang kilusan ay unang lumitaw bilang isang malinaw at konkretong pagtugon sa Pop Art, na sinalakay nito sa paghangad na umangkop sa pampublikong panlasa at pagiging komersyal.
Ngunit siya ay tutol din sa abstract expressionism, na nakita niya na masyadong mapangahas, subjective at walang kahulugan.
Sa harap ng mga ito, iminungkahi niya ang isang bagong konsepto kung saan ang mga minimal na materyales ay ginamit upang maipahayag lamang ang mga mahahalagang, tinanggal ang lahat na mababaw.
Mas kaunti pa
Ang salitang "minimal" ay unang ginamit ng kritiko at pilosopo ng British na si Richard Wollhein, sa kanyang 1965 essay na pinamagatang "Minimal Art."
Sa term na iyon ay inilarawan niya ang mga monochromatic painting at ang paggamit ng mga ordinaryong bagay na ginawa ni Marcel Duchamp, sa kanyang mga imbensyon na kilala bilang "handa na".
Sa kanila, ang mga elemento ng pang-araw-araw na buhay ay kinuha at inilagay sa iba't ibang mga puwang upang mabigyan sila ng isang bagong kahulugan. Ang pinakatanyag na halimbawa ay ang akdang La Fuente, isang simpleng urinal na nagdulot ng mga iskandalo sa mga exhibition hall at museo sa simula ng ika-20 siglo.
Sa lalong madaling panahon ang expression na "minimalist" ay ginamit upang tukuyin ang bagong pangkat ng mga artista na naghahanap ng isang bagong anyo ng pagpapahayag.
Ang konsepto ng kilusang ito ay binubuo ng arkitekto ng Aleman-Amerikano at taga-disenyo na si Mies van der Rohe kasama ang pariralang "mas kaunti pa."
Mga katangian ng sining ng minimalist
Ang artimalist na sining ay nailalarawan sa pamamagitan ng:
-E ekonomiyay ng mga mapagkukunan, iniiwan lamang ang mga mahahalaga.
-Maghanap para sa ganap na objectivity mula sa paggamit ng simple at elementong geometric na mga hugis na paulit-ulit.
-Reduction at pagpapagaan ng mga konsepto.
-Pagpapahayag ng ilang mga katangian o katangian upang pag-aralan ang mga ito sa paghihiwalay.
-Order at kawastuhan sa mga linya at natapos.
-Ang paggamit ng mga materyales na pangmukha at dalisay at neutral na kulay.
-Ang puwang ay isang pandagdag sa trabaho.
-Total austerity, kasama ang pag-aalis ng mga burloloy, burloloy at lahat ng bagay na hindi mahigpit na kinakailangan.
-Functional at istruktura purism.
-Ang paggamit ng mga kaibahan.
Mga impluwensya ng minimalism
Ang estilo at estetika ng minimalist art ay may tatlong pangunahing impluwensya: silangang pagbabawas, ang kilusang European De Stijl, at konstruktivismo ng Russia.
Ang pagbabawas ng silangan
Ang pilosopiya na ito, na naroroon sa lahat ng mga tradisyon sa Sidlangan, ay naglalayong gawing simple ang isang bagay na kumplikado upang malutas ito.
Sa sining, ang layunin ay upang mabawasan ang dami ng mga elemento at mapagkukunan na ginamit upang dalhin ang mga ito sa isang minimum.
Paggalaw ng European De Stijl
Ipinanganak sa Netherlands sa simula ng ika-20 siglo, ito ay isang aesthetic trend na ang pangunahing layunin ay upang makamit ang isang kabuuang pagsasama ng sining sa pamamagitan ng geometric abstraction at ang paggamit ng mga pangunahing kulay. Para sa mga ito hinahangad nila ang paglilinis ng mga form hanggang sa maabot ang pinakamahalagang punto.
Ang salitang Stijl ay nangangahulugang "style" sa Dutch at ito ang pangalan ng isang magazine kung saan ang kilusang ito ay nagtaguyod ng kanyang mga ideya.
Konstruktivismo ng Russia
Ito ay isang kilusan na umusbong sa Russia sa simula ng ika-20 siglo at nakakuha ng momentum pagkatapos ng rebolusyon ng Bolshevik ng 1917.
Siya mismo ang nakaunawa sa sining bilang isang kadahilanan para sa pagbabago sa lipunan at hindi bilang isang personal na pagpapahayag. Sa kanyang mga gawa, ang mga imahe ay may isang malakas na namamayani ng geometric, linear at flat na mga hugis, at nakatayo para sa kanilang pakikipag-usap sa puwang na nakapaligid sa kanila.
Mga pamamaraan sa artistikong
Iskultura ng Minimalist
Ito ay nakatayo para sa mga geometric na hugis nito at ang paggamit ng mga cube, pyramids at spheres na paulit-ulit at hindi kumakatawan sa mga kongkretong figure.
Ang mga gawa na ito ay naghahangad na alisin ang lahat ng mga bakas ng mga bakas ng tao, kung saan inutusan ng mga artista ang kanilang mga disenyo sa mga industriyalisista upang hindi makialam sa proseso ng pagpupulong.
Minimalistang pagpipinta
Ito ay isang uri ng abstract painting kung saan ginagamit ang puti o kulay na mga background, na binago ng mga maliliit na linya o tuldok na nagdudulot ng agarang epekto sa visual.
Kadalasan ang mga ito ay malalaking mga gawa, madalas na walang isang frame, kung saan ang mga hugis-parihaba at kubiko na mga hugis na proporsyonal na paulit-ulit.
Arkitektura at setting ng Minimalist
Sa arkitektura, ang mga disenyo at ang kanilang mga istraktura ay may unibersal na katangian at nabawasan sa mga pangunahing kaalaman. Ang mga konstruksyon nito ay geometric at nakatayo para sa kawalan ng mga elemento ng pandekorasyon.
Sa setting, ang kahoy ay madalas na ginagamit, kapwa para sa sahig at kasangkapan. Ang salamin at ang paggamit ng mga rustic na tela ay namamayani din.
Para sa bahagi nito, ang dekorasyon ay naghahanap ng lahat ng oras upang sundin ang isang pagkakaisa at mapanatili ang kaayusan at balanse.
Minimalist na musika
Ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng palagiang pulso at pag-uulit ng mga maikling parirala na may kaunting mga pagkakaiba-iba, kung saan ang intensity ay karaniwang nasa tono at pagkakasundo.
Karaniwan sa kanyang mga kanta ilang tala at kaunting mga instrumento ang ginagamit.
Mga gawa ng kinatawan at artista
Ang minimalistang arkitektura ay nakatayo para sa mga geometric na mga konstruksyon nito at ang kawalan ng mga elemento ng pandekorasyon. Pinagmulan: pixabay.com
Mga eskultor
-Carl Andre (1935), Estados Unidos. Karamihan sa mga makabuluhang gawa: Pyramid (1959), Redan (1965) Lever (1966), Scatter Piece (1966) at Magnesium Copper Plain (1969).
-Dan Flavin (1933-1996), Estados Unidos. Karamihan sa mga makabuluhang gawa: Mga Icon Series (1963), Monumento para sa V. Tatlin (1964), ang mga gulay na tumatawid ng mga gulay (kay Piet Mondrian na walang berde) (1966) at Untitled (1968).
-Donald Judd (1928-1994), Estados Unidos. Karamihan sa mga makabuluhang gawain: Untitled (1967).
–Sol LeWitt (1928-2007), Estados Unidos. Karamihan sa mga makabuluhang gawa: Nakatayo sa Bukas na Istraktura ng Itim (1964), Buried Cube Naglalaman ng isang Object ng Kahalagahan ngunit Maliit na Halaga (1968), Corner Piece No. 2 (1976) at Wall Drawing # 370 (1982).
-Robert Morris (1931-2018), Estados Unidos. Karamihan sa mga makabuluhang gawa: Mirrored Cubes (1965) at Philadelphia Labyrinth (1974).
-John Harvey McCracken (1934-2011), Estados Unidos. Karamihan sa mga makabuluhang gawa: Ang Ganap na Naked Fragrance (1967) at Lavender Box (1969).
Mga pintor
-Frank Stella (1936), Estados Unidos. Karamihan sa mga makabuluhang gawa: Die Fahne Hoch! (1959), Ang Pag-aasawa ng Dahilan at Squalor (1959), Empress of India (1965), Kulay Maze (1966), Harran II (1967) at Ifafa II (1967).
-Ad Reinhardt (1913-1967), Estados Unidos. Karamihan sa mga makabuluhang gawa: Dilaw na Pagpinta (1949), Abstract Painting (Blue) (1952) at Untitled (mula sa Portfolio "Sampung Gumawa X Sampung Mga Pintura") (1964).
-Agnes Martin (1912-2004), Canada. Karamihan sa mga makabuluhang gawa: White Flower (1960), Ang Ulan na ito (1960) Ang mga Isla (1961), Falling Blue (1963) at Sa Aking Balik sa Mundo (1997).
-Robert Ryman (1930-2019), Estados Unidos. Karamihan sa mga makabuluhang gawa: Untitled (Orange Painting) (1955), Mga puntos (1963), Twin (1966), Classico 5 (1968) at Surface Veil (1971).
-Yayoi Kusama (1929), Japan. Karamihan sa mga makabuluhang gawa: Waves (1953), No. F (1959), Blg. Hindi. (1961) at Hindi. 62.AAA (1962).
Mga Arkitekto
-Ludwig Mies van der Rohe (1886-1969), Alemanya. Karamihan sa mga makabuluhang gawa: Ang Barcelona Pavilion (1929), Farnsworth House (1951), Crown Hall (1956) at Seagram Building (1958).
-Tadao Ando (1941), Japan. Karamihan sa mga makabuluhang gawa: Casa Azuma (1976), Hardin ng Fine Arts (1994), Suntory Museum (1994), Rokko Housing (1998) at Pulitzer Foundation (2001).
-John Pawson (1949), UK. Karamihan sa mga makabuluhang gawa: Tilty Barn (1995), Pawson House (1999), Novy Dvur Monastery (2004), Baron House (2005), Mga apartment sa 50 Gramercy Park North (2005) at Sackler Walkway sa Royal Botanic Gardens sa Kew ( 2005).
-Hiroshi Naito (1950), Japan. Karamihan sa mga makabuluhang gawa: Toba Sea-Folk Museum (1992), Chihiro Art Museum (1997), Botanisches Museum (2000) at Hyūgashi Station (2008).
-Eduardo Souto de Moura (1952), Portugal. Karamihan sa mga makabuluhang gawa: Ang mga bahay sa Nevogilde (1983), merkado ng munisipalidad ng Braga (1984), Ang bahay para sa Quinta do Lago (1984), Ang bahay sa Alcanena (1992) at Rehabilitation para sa inn ng Monasteryo ng Santa María do Bouro ( 1997).
Mga musikero
-Philip Glass (1937), Estados Unidos. Karamihan sa mga makabuluhang gawa: Einstein on the Beach (opera, 1976), Satyagraha (opera, 1980), Glassworks (1982), The Photographer (1982) at Akhnaten (opera, 1983).
-John Coolidge Adams (1947), Estados Unidos. Karamihan sa mga makabuluhang gawa: Nixon sa China (1989), Violin Concerto16 (1995) at El Dorado (1998).
-Stephen Michael Reich (1936), Estados Unidos. Karamihan sa mga makabuluhang gawa: Drumming (1971), Music for Mallet Instruments (1973), Anim na Pianos (1973) at Music para sa 18 Musicians (1974).
-Louis Thomas Hardin, mas kilala bilang Moondog (1916-1999), Estados Unidos. Karamihan sa mga makabuluhang gawa: Moondog's Symphony (1950), Organ Rounds (1950), Oboe Rounds (1950) at Surf Session (1953).
Mga Sanggunian
- Meyer, James (2004). Minimalism: Art at Polemics sa Sixties. Yale University Press.
- Si Wolf, Shira. Kilusang Art: Minimalism. Artland Magazine. Magagamit sa: magazine.artland.com
- Bachelor, D. (1999) Minimalism: Mga Kilusan sa Modern Art (Tate Gallery Series). Mga Edisyon ng Nakatagpo. Madrid. Espanya.
- Lucie-Smith, E. (1995) Mga kilusang masining mula noong 1945: Mga Tema at Konsepto. Patutunguhan. Barcelona. Espanya.
- Minimalism, Wikipedia. Magagamit sa: es.wikipedia.org