ANO ANG PINAGMULAN NG SINING? - KASAYSAYAN - 2026

Ang pinagmulan ng sining ay lilitaw sa panahon ng Palaeolithic; Bagaman sinasabing partikular sa Upper Palaeolithic, ang mga kuwadro at sketch sa mga kuweba ay nagbibigay ng isang indikasyon na ang pinagmulan ng sining ay naganap sa Lower Palaeolithic.

Ang kahulugan ng salitang art ay maaaring maiugnay sa isang produkto (piraso, pagpipinta) o isang aktibidad (isang pag-play halimbawa) na may layunin ng pakikipag-usap o pagpapahayag ng isang bagay sa partikular. Ang emosyon ay madalas na cog ng inspirasyon para sa mga artista.

Ito ay nagkakahalaga ng paglilinaw na ang konsepto ng kung ano ang itinuturing na sining ay nag-iiba ayon sa oras at rehiyon ng heograpiya, at napapailalim din ito sa maraming magkakaibang interpretasyon.

Sa prehistory, na kung saan ay ang panahon ng pagsilang ng sining, ipinapalagay ng mga teorya na ang pangunahing layunin ng sining ay relihiyoso (paniniwala at espirituwal na mga paghahayag), kasunod ng aesthetic (balak na magdalamhati).

Ang Pinagmulan ng Art: Prehistory

Upang maunawaan ang sining sa nakaraan, kinakailangan na mag-resort sa mga manipuladong piraso at bagay ng oras (na kilala rin bilang mailipat na arte), dahil ang lahat ng mga uri ng sining na nauugnay sa aktibidad (halimbawa, mga sayaw) ay ganap na hindi naa-access .

Paleolithic art: Ulo ng isang kabayo na sumisigaw mula sa yungib ng Mas d'Azil (Pyrenees, France) Saint-Germain-en-Laye Museum.

Posible rin na umasa sa art art sa dingding (na kilala bilang rock art), dahil ang mga kuwadro na gawa sa mga kuweba ay napreserba sa paglipas ng panahon, at kilalang-kilala na ito ang naging kanlungan ng tao noong panahong iyon.

Ang Altamira bison, Cantabria, Spain. Ni Rameessos (Sariling gawain), sa pamamagitan ng Wikimedia Commons

Ang pinagmulan ng sining ay maiugnay sa Europa, pangunahin sa mga lugar ng Spain at France; bukod dito, halos lahat ng sinaunang-panahon na sining ay maaaring mabawasan sa lugar na heograpiya.

Palaeolithic art sa lugar ng Franco-Spanish nina Vincent Mourre at José-Manuel Benito, sa pamamagitan ng Wikimedia Commons

Gayunpaman, sa pagtatapos ng huling panahon ng yelo, nawala ang maraming artistikong materyal mula sa rehiyon dahil sa hindi kilalang mga kadahilanan.

Ito ay pagkatapos na sa bagong panahon (panahon ng Holocene), ang arte ay tila magaganap sa bawat sulok ng mundo sa isang naka-synchronize na paraan.

Ang pagpipinta sa cave ay naganap sa parehong mga kuweba sa Argentina at Australia; iyon ay, ang kasanayan ay kumalat sa buong mundo.

Mga impression sa Cuevas de las Manos sa Pinturas River sa lalawigan ng Santa Cruz, Argentina. Ni Mariano (Sariling gawain), sa pamamagitan ng Wikimedia Commons

Mga pangunahing paksa

Ang sining sa panahon ng sinaunang panahon ay halos ganap na kinatawan o matalinghaga. Bagaman mayroong mga idealisasyon at pagkagulo, ang mga bagay o buhay na nilalang na lumilitaw sa kinatay o pininturahan na sining, ay makikilala. Walang gaanong abstract na sining.

Ang pinakakaraniwan ay ang makita ang mga representasyon ng mga hayop, na sinusundan ng mga tao; at sa iba pang mga okasyon, ang mga hybrid ay makikita sa pagitan ng mga ito (na may katiyakan, sila ay mga representasyon na may kaugnayan sa mga diyos).

Relief: Isda mula sa kuweba ng Gorge d'Enfer (Pransya). Ni José-Manuel Benito (Sariling gawain), sa pamamagitan ng Wikimedia Commons

Mayroon ding ilang mga medyo nakakainis na mga simbolo at palatandaan, ngunit nakikilala sila, tulad ng mga sekswal na organo.

Babae na organ: simbolo na hugis ng bulkan, Musée de Saint-Germain-en-Laye, Paris. Ni Calame (Sariling gawain), sa pamamagitan ng Wikimedia Commons

Tulad ng para sa abstract art, ang mga guhit na ito ay kilala bilang mga Ideomorph.

Ang Claviform type ideomorph mula sa numero ng panel 58, mula sa Gallery B (pangalawang santuario) ng Cueva de La Pasiega, sa Mount Castillo, Puente Viesgo (Cantabria, Spain)

Mga pamamaraan para sa sining sa mga dingding, bato at buto

Upang magpinta sa mga kweba, ang mga kamay ay pangunahing ginagamit (at kung minsan ang bibig upang maglagay ng pintura), bagaman ang mga sanga, magagandang hayop at mga hibla ng gulay ay ginamit din bilang mga tool sa trabaho.

Ang pintura at mga kulay nito ay binubuo ng mineral at organikong mga pigment kasama ang dagta (o grasa).

Para sa pag-ukit (pinong mga incision) at kaluwagan (malalim na mga pag-iilaw) sa mga solidong ibabaw (bato at buto), ang burin ay ginamit bilang isang tool, na kung saan ay isang maliit na kagamitan na gawa sa bato at gumanap ng papel na pait sa mga oras na iyon.

Habang ang pag-ukit ay lilitaw sa mga unang panahon ng Paleolithic bilang isang katumbas ng pagguhit sa pagpipinta, ang lunas ay makikita lamang sa pagtatapos nito.

Ang Paleolithic Venuses

Ang mga Paleolithic Venus ay mga figurine ng babae at maliit ang laki (sa karamihan ay umabot sila ng sampung pulgada ang haba). Para sa paggawa nito, ang mga materyales tulad ng:

• Bato
• Ivory
• Kahoy
• Tuka
• Terracotta
• Mga sungay ng hayop

Mayroong ilang mga uri ng mga specimens ng Venus na natuklasan hanggang sa kasalukuyan, bagaman mayroon silang ilang mga tampok sa karaniwan, tulad ng:

• Lubhang malaking mga sekswal na organo.
• Maliit na braso at paa.
• Wala silang isang tinukoy na mukha (o simpleng hindi ito umiiral)

Venus ng Lespugue. Ni José-Manuel Benito (Sariling gawain), sa pamamagitan ng Wikimedia Commons

Ang mga estatwa na ito ay kabilang sa pangkat ng mailipat na sining, at ito ang pinakapopular na uri ng Palaeolithic art. Ang Palaeolithic Venuses ay natagpuan hindi lamang sa lugar ng Franco-Spanish, kundi pati na rin sa mga lugar tulad ng Italya at Siberia.

Mula sa pinagmulan ng sining hanggang sa kasalukuyan

Dahil ang mga pinagmulan nito sa prehistoryong nabanggit dati, ang sining ay nagbabago at nag-iiba sa paglipas ng panahon sa bawat sulok ng planeta. Ang ilang mga halimbawa ng post-prehistoric art:

Sining na Greek

Ang pigura ng katawan ng tao sa iskultura at ang mga templo sa arkitektura ay tumayo.

Mga lugar ng pagkasira ng isang Greek Greek sa sikat ng araw (Sicily). Sa pamamagitan ng miss karen http://www.flickr.com/photos/misbehave/ (http://www.flickr.com/photos/misbehave/143086203/), sa pamamagitan ng Wikimedia Commons

Sining ng Roma

Ang sining ng Roma ay may malaking impluwensya mula sa sining ng Greek at naabot ang maraming mga sulok ng kontinente ng Europa dahil sa Imperyo.

Hercules - Tingnan ang pahina para sa may-akda, sa pamamagitan ng Wikimedia Commons

Sining sa Renaissance

Sa pananaw, lumitaw ang mga bagong modelo ng representasyon. Ang Renaissance ay itinuturing na isang oras ng mahusay na kagandahang pangkultura sa Europa.

Ang Kapanganakan ni Venus (1485), ni Sandro Botticelli. Sandro Botticelli, sa pamamagitan ng Wikimedia Commons

Pre-Columbian art

Ang sining ay binuo (arkitektura, iskultura, pagpipinta, bukod sa iba pa) ng mga sibilisasyon na naninirahan sa kontinente ng Amerika bago ang pagdating ng mga Europeo.

Disc ng kamatayan. Tingnan ang pahina para sa may-akda, sa pamamagitan ng Wikimedia Commons

Kontemporaryong Sining (Mula 1800 AD hanggang ngayon)

Ang ebolusyon ng sining ay nagiging exponential. Ang iba't ibang mga pamamaraan, interpretasyon at estilo ay lilitaw at patuloy na bumubuo.

Manlalakbay sa harap ng Dagat ng Fog (1818), ni Caspar David Friedrich. Caspar David Friedrich, sa pamamagitan ng Wikimedia Commons

Mga Sanggunian

1. Jenkins, Henry. (2002). Ang Politika at kasiyahan ng Mga Kulturang Popular. North Carolina, Estados Unidos: Duke University Press.
2. Paggalang, Hugh at Fleming, John. (2002). Kasaysayan ng mundo ng sining. Madrid, Spain: Akal.
3. Gombrich, E. & Torroella, R. (1997). Ang kasaysayan ng Art. Madrid Barcelona: Mga debate sa Readers Circle.
4. Beardsley, M., Hospers, J. & Calle. (1997). Estetika: kasaysayan at mga pundasyon. Madrid: Tagapangulo.
5. Azcárate, J., nchez, A. & Dominguez, J. (1979). Kasaysayan ng sining. Madrid: Anaya.