- Bagay ng pag-aaral
- Kasaysayan
- Mga kinatawan at character sa loob ng pilosopiya ng sining
- Plato
- Aristotle
- Giorgio vasari
- Immanuel Kant
- Iba pang mga character
- Mga Sanggunian
Ang pilosopiya ng sining ay isang sangay ng pilosopiya na nakatuon sa likas na katangian ng sining. Gumagamit ito ng interpretasyon, representasyon, expression at form para sa pagsusuri. Madalas itong nalilito sa mga aesthetics, ngunit ang huli ay nakatuon lamang sa pag-aaral ng kagandahan at lasa ng aesthetic.
Ang sangay ng pilosopiya na ito ay inilalapat sa loob ng anumang pagpapahayag ng artistikong tulad ng pagpipinta, iskultura at kahit na musika. Marami sa mga dalubhasa sa lugar ang namamahala sa pagtatatag ng mga konsepto at teorya na may kaugnayan sa sining upang masagot ang mga mahahalagang katanungan tulad ng "Ano ang gumagawa ng isang bagay na sining?" at "Bakit dapat pahalagahan ang sining?" Ang parehong mga katanungan ay naging isang punto ng talakayan nang higit sa 2000 taon.

Mula noong sinaunang panahon ang konsepto ng sining ay pinagtatalunan
Larawan ng Maligayang pagdating sa lahat at salamat sa iyong pagbisita! ツ mula sa Pixabay
Bagay ng pag-aaral
Ang pilosopiya ng sining ay responsable para sa pagbuo ng mga konsepto na tinatayang ang pag-unawa sa likas na katangian ng sining. Ito naman ay nagbubukas ng mga pintuan upang maunawaan ang mga masining na expression. Dapat pansinin na ang pilosopiya ng sining ay hindi mananagot para sa pagsusuri o pagsusuri ng sining upang makagawa ng mga paghuhusga, mga bagay na higit na may kinalaman sa kritikal na aktibidad.
Sa ganitong paraan, ang pilosopiya ng sining ay nag-aalaga sa patuloy na pagtatanong sa paligid ng isang masining na gawain at sinusubukan upang matukoy kung anong mga kadahilanan ang talagang makakapagbigay nito sa sining. Halimbawa, ang pilosopiya ay hindi matukoy ang antas ng pagpapahayag ng isang gawain ay maaaring magkaroon, ngunit sa halip ay nagtanong kung ano ito ay nagpapahiwatig ng gawain.
Ang mga pilosopo sa lugar na ito ay mga generator ng mga konsepto na makakatulong upang maiparating ang kahulugan ng sining sa ilang paraan. Pagkatapos, ito ay ang mga kritiko na maaaring gamitin ito para sa kanilang pagsusuri sa mga paksa ng mga likhang sining.
Kasaysayan
Ang kasaysayan ng pilosopiya ng sining ay nauugnay sa pinagmulan ng paniwala ng sining, na ang kahulugan ay naiiba sa pamamagitan ng oras. Ang salitang "art" ay ginamit sa mga sinaunang panahon ng mga Greeks upang sumangguni sa mga handicrafts na ginawa para sa pangunahing pangangailangan. Ang Art ay isang simbolo din ng pag-unlad ng tao sa kalikasan. Mula rito ay darating ang paglipat ng tao mula sa paglikha ng mga bagay na hindi kinakailangan upang simulan ang paglikha para sa kaalaman o kasiyahan. Ang pag-iisip tungkol sa sining ay naiimpluwensyahan ng mga pilosopo tulad nina Plato at Aristotle at patuloy na namamayani sa Middle Ages.
Sa panahon ng Renaissance, ang konsepto ng sining ay humawak sa loob ng pilosopiyang pantao, simbololohiya, kulay, tema at istruktura ay may kinalaman sa mga mensahe na nakatuon sa kalikasan at sangkatauhan.
Sa panahon ng pang-industriya at simula ng pagpaparami ng masa, nagsimulang lumitaw ang mga bagong debate tungkol sa kung ano talaga ang ibig sabihin ng art, na madalas na nakasandal sa artisanong gawa bilang tunay, na pinipigilan ang kopya sa isang bagay na walang artistikong nilalaman.
Marami sa mga katanungan at konsepto sa loob ng pilosopiya ng sining ay nagmula sa pagtaas ng mga pagbabago at mga ebolusyon. Ang paraan kung paano binabago ng tao ang kanyang mga pamamaraan at layunin ng paglikha at maging ang mga tema at posibleng kahulugan, ay nabuo ang patuloy na pagtatanong at pagbuo ng mga konsepto na lalawigan ng pilosopiya.
Mga kinatawan at character sa loob ng pilosopiya ng sining

Ang Aristotle at iba pang mga character ay nakatulong sa mga konsepto para sa pag-unawa sa sining ng
Larawan sa pamamagitan ng mormittedufmg mula sa Pixabay
Mula noong sinaunang panahon, ang paglilihi ng sining ay isang palaging tema dahil sa malikhaing kalidad ng tao. Maraming mga mahahalagang character sa kasaysayan ang gumawa ng iba't ibang mga kontribusyon na naging posible upang maitaguyod ang mga konsepto at mapanatili ang kinakailangang impormasyon para sa isang mas mahusay na pag-unawa sa sining.
Marami sa mga ideya ay nagbago, gayunpaman, may ilang mga alituntunin na epektibo ngayon. Halimbawa, marami sa mga konsepto ni Aristotle ay itinuturing na klasikal at samakatuwid ay isinasaalang-alang sa paghahanap para sa sining.
Plato
Habang hindi siya kilala bilang ang pinakadakilang tagapagtanggol ng sining, itinatag ni Plato ang ilang mga pag-uuri para sa mga sining na tinatawag sa kanila: imitative, representative at mimetic. Nagsalita siya tungkol sa iskultura at pagpipinta bilang sining na naiiba sa katotohanan, na gumagawa ng isang uri ng panlilinlang. Itinatag lamang niya ang musika at tula bilang moralizing. Ang bahagi ng gawain ni Plato ay batay sa kagandahan, na hindi niya natagpuan sa sining ngunit sa kalikasan.
Aristotle
Sa loob ng Poetics ni Aristotle, ang kanyang paglilihi ng sining ay maaaring pahalagahan, na itinuturing niyang mimesis, art bilang imitasyon. Ngunit malayo sa diskriminasyon, itinuturing ni Aristotle na ang sining ay higit sa nakamit ng kalikasan.
Para sa pilosopo, ang paggaya ay isang gawa na likas sa tao at nagbibigay daan sa kanya na makakuha ng kaalaman. Kaya, itinatag ni Aristotle ang isang relasyon sa pagitan ng pag-aaral at imitasyon. Sa kabilang banda, tinutukoy ang kagandahan, hindi niya ito itinuturing nang direkta sa sining ngunit sa gawa ng paggaya mismo.
Giorgio vasari
Siya ay itinuturing na kauna-unahang art historian. Ang kanyang mahusay na gawain The Lives of the Most Excellent Painters, Sculptors and Architects ay isang kompendisyon ng mga talambuhay ng mga artista na inuri sa loob ng tinatawag niyang "ang sining ng disenyo." Kasama sa gawaing ito ang impormasyon sa iba't ibang mga proseso o pamamaraan na ginamit sa loob ng sining at saklaw mula sa Antiquity hanggang sa Middle Ages.
Immanuel Kant
Sinasalita ng Kant ang liberal arts bilang mga representasyon na may nilalaman at layunin sa kanilang sarili, ngunit wala ng layunin, bagaman may kapangyarihan para sa paglilinang ng komunikasyon sa loob ng lipunan. Ang mga sining tulad ng musika, pagpipinta, at iskultura ay may layunin sa kanilang sarili.
Iba pang mga character
Marami pang mga pagtatangka sa loob ng kasaysayan upang magtatag ng ilang uri ng teorya ng sining. Dante, Boccaccio at Petrarca ay gumawa ng malaking kontribusyon sa loob ng panitikan ng sining, kung saan itinatag nila ang kanilang mga argumento tungkol sa kung ano ang kanilang ipinagtanggol bilang sining. Ang Boccaccio ay itinuturing din na una na maiugnay ang visual arts sa katotohanan ng paggaya ng kalikasan.
Mga Sanggunian
- (2019). Sining (pilosopiya). Encyclopledia.com. Nabawi mula sa encyclopedia.com
- Plato at ang mga problema ng sining. Ang Gantimpala. Nabawi mula sa masdearte.com
- (2009) Panimula: Ano ang Pilosopiya ng Sining ?. Sa: Thinking Art. Springer, Dordrecht. Nabawi mula sa link.springer.com
- Hospers J. (2019). Pilosopiya ng sining. Encyclopædia Britannica, inc. Nabawi mula sa britannica.com
- Grudin R (2019). Humanismo. Encyclopædia Britannica, inc. Nabawi mula sa britannica.com
- Hernández R (2014). Art ayon kay Plato. HISTOIRE DE L'ART. Nabawi mula sa histoiredlart.weebly.com
- (2007) Ang Kahulugan ng Art. Stanford Encyclopedia ng Pilosopiya. Nabawi mula sa plato.stanford.edu
- García A (2014). Sining at Panitikan sa Italyanong Tatlumpu: Dante, Pretarca at Boccaccio. Nabawi mula sa revistamito.com
- Sining para sa Art / Walang katapusang Layunin: Kritikal ng Idea ng Layunin sa Art. Pilosopiya sa Espanyol. Nabawi mula sa Philosophy.org
- Giorgia Vasari. Wikipedia, Ang Malayang Encyclopedia. Nabawi mula sa en.wikipedia.org
