MARUJA MALLO: TALAMBUHAY, ISTILO AT GAWA - ART - 2025

Si Ana María Gómez González (1902-1995), na mas kilala bilang Maruja Mallo, ay isang pintor ng Espanya sa loob ng kasalukuyang suralisista. Bilang karagdagan, siya ay bahagi ng kilalang Generation ng 27, bilang isa sa mga artista na may isang minarkahang makabagong estilo.

Nagsimulang maghanda si Maruja Mallo sa sining, lalo na sa pagpipinta, mula sa isang maagang edad. Nang maglaon, isang paglipat ng pamilya sa kapital ng Espanya ang nakipag-ugnay sa kanya sa mga magagaling na artista at intelektwal. Mula noon, ang kanyang propesyonal na buhay ay nagsimulang boom.

Maruja Mallo. Pinagmulan: Tingnan ang pahina para sa may-akda, sa pamamagitan ng Wikimedia Commons

Ang gawaing masining ni Maruja ay nailalarawan sa pagkakaroon ng sining ng Egypt, pati na rin ng mga geometric na hugis. Ginawa ng artist ang kanyang mga kuwadro na may intensyon na ang emosyonal na bahagi ay nasa itaas ng dahilan, na humantong sa kanya na masira sa kung ano ang tradisyonal na itinatag sa pagpipinta.

Talambuhay

Kapanganakan at pamilya

Si Maruja ay isinilang noong Enero 5, 1902 sa bayan ng Viveiro, Lugo, sa dibdib ng isang malaking tradisyonal na pamilya. Ang kanyang mga magulang ay si Justo Gómez Mallo, isang manggagawa sa kaugalian, at María del Pilar González Lorenzo. Ang pintor ay pang-apat sa labing-apat na magkakapatid.

Pagbubuo ng Mallo

Sa edad na labing isang, lumipat si Maruja Mallo kasama ang kanyang pamilya sa Avilés; Para sa mga dahilan ng trabaho ng kanyang ama ay nanirahan siya doon sa siyam na taon, mula 1913 hanggang 1922. Sa oras na iyon, bilang karagdagan sa pagtanggap ng mga pribadong klase, nagsimula rin siyang mag-aral sa School of Arts and Crafts.

Nagpunta si Mallo upang manirahan sa Madrid kasama ang kanyang pamilya noong 1922. Doon siya nagsimulang mag-aral sa Royal Academy of Fine Arts ng San Fernando, mula kung saan siya nagtapos noong 1926. Ito ang oras ng pakikipagkaibigan sa Paglikha ng 27; may kaugnayan siya sa Dalí, Concha Méndez, Luís Buñuel, Rafael Alberti, bukod sa iba pa.

Mga unang pagkakataon bilang isang pintor

Sinimulan ni Maruja na makarating sa artistikong mundo noong 1927, sa taong namatay din ang kanyang ina. Siya ay aktibong lumahok sa unang Vallecas School, na ang layunin ay upang palaganapin ang mga ideya ng European avant-garde sa buong Espanya; ang inisyatibo ay nagmula sa iskultor na Alberto Sánchez at pintor na si Benjamin Palencia.

Sa parehong paraan, ang pintor ay gumana para sa nakalimbag na media tulad ng La Gaceta Literaria at La Revista Occidente, pati na rin ang inupahan niya upang lumikha ng mga pabalat ng ilang mga libro. Noong 1928, kasama ang samahan ni José Ortega y Gasset, ipinakita niya ang sampung ng kanyang mahiwagang realismo na gumagana nang may mahusay na tagumpay.

Mga nilikha kasama ang Alberti at yugto sa Paris

Sa simula ng 1930s, nagsimula ang artista ng isang serye ng pakikipagtulungan sa manunulat at pintor din, si Rafael Alberti, na nakilala niya noong 1920s, at kung kanino mayroon din siyang romantikong relasyon. Sama-sama nilang ginawa ang mga guhit ng ako ay isang tanga at ang nakita ko ay naging dalawang tanga ako.

Kasabay nito, ipininta ni Mallo ang kanyang trabaho na Cloacas y Campanarios. Noong 1932, naglakbay siya sa Paris matapos ang isang scholarship na iginawad ng Lupon para sa Extension of Studies. Doon siya nakipagkaibigan sa mga personalidad tulad nina Joan Miró, Marx Ernst at iba pa, dinaluhan din niya ang mga pag-uusap nina Paul Éluard at André Breton.

Unang eksibisyon sa Paris

Nakakuha ng puwang si Mallo sa Paris upang maipakita ang kanyang gawaing nakalarawan. Ang kanyang unang eksibisyon sa lungsod ng ilaw ay noong 1932, sa gallery ng Pierre Loeb; sa mga gawa na ito ay nagsimula siya sa kasalukuyang surrealist. Ang kanyang kaibigan na Breton ay nakuha ang pagpipinta na Scarecrow, at ipinakita ito sa mga pintura ng tangkad ni Pablo Picasso.

Matapos gumugol ng dalawang taon sa Pransya, bumalik siya sa Espanya. Ang kanyang gawain ay nakilala na, ang parehong mga tao at mga organisasyon ay humiling ng kanyang mga pintura. Siya rin ay bahagi ng Iberian Artists Society, at nagsimulang bumuo ng isang geometric type art.

Ang Ikalawang Republika at Miguel Hernández

Noong 1933, ang taon ng Ikalawang Republika ng Espanya, inilaan ni Mallo ang sarili sa pagtuturo ng pagguhit sa ilang mga institusyon, habang nagdidisenyo ng mga pinggan para sa Madrid School of Ceramics. Sa oras na iyon siya ay nagsimulang maiugnay sa makatang si Miguel Hernández.

Ang lagda ni Maruja Mallo: Maruja Mallo, sa pamamagitan ng Wikimedia Commons

Si Mallo at Hernández ay nagkaroon ng isang pagsabog na pag-ibig sa pagsabog, ngunit nagtulungan din sila sa Los Niños de la Piedra. Ang pintor ay nagbigay inspirasyon sa makata na isulat ang Ray na hindi titigil. Sa mga sumunod na taon ay nagkahiwalay ang mag-asawa, at natagpuan ni Miguel ang ibang pag-ibig.

Mallo at pagpapatapon

Noong 1936, nang sumiklab ang Digmaang Sibil, ang pintor ay nasa kanyang katutubong Galicia na gumagawa ng trabaho sa mga misyon ng pedagogical. Sa oras na iyon ay nagdaos siya ng mga eksibisyon sa Barcelona at London, hanggang sa 1937 kailangan niyang tumakas at magtungo sa Portugal.

Sa bansang Portuges, natanggap siya ng kanyang kaibigan, ang makatang taga-Chile na si Gabriela Mistral, sa tulong niya ay nagtungo siya sa Buenos Aires. Siya sa lalong madaling panahon ay nagsimula upang ipagpatuloy ang kanyang buhay, at nagbigay ng ilang mga lektura sa plastik na sining; sa Argentina nanirahan siya sa loob ng dalawampu't limang taon.

Tagumpay sa pagpapatapon

Ang mga taon na ginugol ni Maruja Mallo sa pagpapatapon ay nangangahulugang tagumpay at paglago, ngunit din ang kalungkutan. Sa mga unang taon na nagtrabaho siya sa ilang mga magasin, at nakatuon sa isang palaging likha. Nagawa din niyang dalhin ang kanyang mga gawa sa iba pang mga latitude tulad ng Brazil, Paris at New York.

Sa mga taon na ang layo mula sa kanyang tinubuang-bayan ay ang serye ng Terestrial at Las mascaras. Noong 1938, nagkaroon siya ng karangalan na lumikha ng telon para sa pag-play Cantata en la tumba, ni Federico García Lorca, na kanyang kaibigan. Nang sumunod na taon ang kanyang aklat na La popular en la plastica española sa pamamagitan ng aking trabaho ay ipinagbenta.

Madilim at magaan ang oras sa New York

Nagkaroon ng mahabang panahon sa pagitan ng mga mid-forties at limampu kung saan natigil ang pagkamalikhain ni Mallo. Para sa kadahilanang ito, gumawa siya ng paglalakbay sa Chile at inanyayahan si Pablo Neruda na samahan siya sa Easter Island, upang mabago at maging inspirasyon upang maisagawa ang mga gawain na mayroon siyang mga komisyon.

Dumating ang inspirasyon at may pagkakataon na maglakbay sa New York para sa isang eksibisyon ng kanyang sining sa gallery ng Carroll Carstairs. Matapos ang maraming taon ng trabaho, noong 1962 ay iniwan niya ang Big Apple para sa Madrid. Iyon ang kanyang unang paglalakbay pabalik sa Espanya.

Bumalik sa Espanya at kamatayan

Si Maruja Mallo ay bumalik sa kanyang bansa noong 1962, ngunit ang kanyang pagbabalik ay hindi ganap na madali, pagkatapos ng dalawampu't limang taon na pagkatapon, siya ay naging isang hindi kilalang artista. Gayunpaman, nagpasya siyang magsimula, gumawa ng ilang mga eksibisyon, at sinimulan ang mga naninirahan sa Los na walang bisa, ang kanyang pangwakas na serye bilang isang pintor.

Sa mga taong iyon sa Spain, nakabawi ang Mallo sa kanyang lugar sa mga puwang ng artistikong. Kaya't kaya't ginawa nila sa kanya ang ilang mga panlipi at pagkilala, kasama na ang Gold Medal ng Komunidad ng Madrid noong 1990. Namatay siya sa edad na 93 taong gulang, pinapapasok sa isang ospital sa Madrid, noong Pebrero 6, 1995.

Estilo

Ang nakalarawan na gawa ng Maruja Mallo ay nailalarawan sa pagiging pangunahing surrealista. Ang pagiging isang advanced na babae para sa oras kung saan siya ay binuo, pinamamahalaang niyang masira sa pangkaraniwan at tradisyonal na mga pattern na itinatag, na nagbigay ng isang natatanging at walang kaparis na istilo sa kanyang trabaho.

Ang pangunahing layunin ni Mallo ay upang ilagay ang pangangatuwiran, kaya nakuha niya ang damdamin at damdamin sa kanyang mga kuwadro na gawa. Patuloy niyang hinahangad na ipakita ang kasaysayan o buhay sa likod ng tunay, samakatuwid ang kanyang mga kuwadro ay paminsan-minsan ay kakaiba.

Mga Kulay

Karamihan sa mga larawan o mga kuwadro na gawa ng Maruja Mallo ay nasiyahan sa kulay, tulad ng pagkatao ng kanyang pagpipinta. Ang kanyang pagkamalikhain sa pagsasama-sama ng mga kulay ay nagbigay sa kanyang sining ng mga tiyak na hangin ng kilusan, na nagbigay ng higit na sigla sa kanyang mga kapistahan at partido.

Si Rafael Albrti, kaibigan, kasamahan at kasosyo ni Maruja sa isang panahon. Pinagmulan: Iberia Airlines, sa pamamagitan ng Wikimedia Commons

Sa tinaguriang madilim na yugto, sa pagitan ng 1945 at 1957, nagbago din ang mga paleta ng kulay ng Mallo. Ang kanyang damdamin, at kung ano ang naramdaman niya sa panahong iyon, ay humantong sa kanya upang magpinta sa grayscale, itim at kayumanggi na kulay, na nililimutan ang kanyang sining at ang simetrya ng kanyang geometry.

Sa pagitan ng geometry at lakas ng pambabae

Marami sa mga kuwadro na gawa ni Maruja ay naka-frame sa loob ng Egyptian, pati na rin ang paghanap ng perpektong paggamit ng mga geometric figure. Sa kabilang banda, makikita na ang pag-iisip ng pintor sa mga kababaihan ay umunlad, na ang dahilan kung bakit mayroong mga kuwadro na kinalalagyan ng lakas at pambabae.

Ang malaya, matapang at walang takot na personalidad ni Mallo ay makikita sa kanyang pagpipinta. Ang kanyang lakas at mapangahas na humantong sa kanya upang ipinta kung ano ang gusto niya, at sa paraang nais niya ito, na iniiwan sa bawat isa sa kanyang mga gawa ang isang ugnay ng mahika at nakakagulat na pagpapahayag na siyang paksa ng hindi mabilang na mga pintas na kanyang tinanggal.

Pag-play

- Ang pandiwa (1927).

- La kermesse (1928).

- Awit ng mga tainga (1929).

- Ang bakas ng paa (1929).

- Earth at excrement (1932).

- Sorpresa sa trigo (1936).

- Mga figure (1937).

- Ulo ng isang babae (1941).

- Mga maskara (1942).

- Living Natures Series (1942).

- Ang bungkos ng mga ubas (1944).

- Gintong (1951).

- Agol (1969).

- Geonaut (1965).

- Selvatro (1979).

- Concorde (1979).

- Maskabi ng dalawampu (1979).

- Airagu (1979).

- Acrobats macro at microcosm (1981).

- Acrobats (1981).

- Protozoa (1981).

- Panteo (1982).

- Acrobat (1982).

- Protoschema (1982).

- Karera (1982).

- Mga naglalakbay sa eter (1982).

Mga Sanggunian

1. Vilar, E. (S. f.). Maruja Mallo: ang rebelde muse ng Spanish avant-garde. Spain: Royal Auction. Nabawi mula sa: subastareal.es.
2. Maruja Mallo. (2019). Spain: Wikipedia. Nabawi mula sa: wikipedia.org.
3. Caballero, M. (2016). María Mallo at ang kanyang break sa tradisyonal na pagpipinta. (N / a): La Maga Uniberso. Nabawi mula sa: universolamaga.com.
4. De Diego, E. (2017). Ang buhay na avant-garde ng Maruja Mallo. Spain: Ang Bansa. Elpais.com.
5. Maruja Mallo. (2019). Espanya: Ang Espanya ay Kultura. Nabawi mula sa: españaescultura.es.