NOVOHISPANIC BAROQUE: MGA KATANGIAN, ARKITEKTURA, PAGPIPINTA - ART - 2024

Ang b novohispano arroco o Mexican baroque ay isang artistikong kilusan na nanaig sa New Spain noong ika-labing anim na siglo hanggang sa ikalabing walo. Kumalat pa ito sa hilaga hanggang sa simula ng ika-19 na siglo. Sa kilusang ito, ang mga klasikal na porma at burloloy ay inayos o manipulasyon para sa manonood na may pinakadakilang ilusyon ng kilusan, visual na kaguluhan, at pakikilahok ng emosyonal.

Ang estilo ng baroque ay nagsimula sa Europa bilang isang uri ng pagpapatuloy ng Renaissance. Nang maglaon, pinahahalagahan ang matinding pagkakaiba sa pagitan ng dalawang estilo. Ang dramatikong karakter ng sining ng Baroque ay pinagsamantalahan ng relihiyoso at sekular na pagpapakawala.

Cathedral ng Mexico City, isang halimbawa ng New Spanish Baroque

Ang arkitektura, iskultura at pagpipinta ng Baroque ay umusbong sa paglilingkod sa Simbahang Katoliko at sa mga monarkiya na nagsasaad ng relihiyong ito. Sa pangkalahatan, ang mga artista ng Baroque ay nakatuon lalo na sa mga likas na anyo, puwang, kulay, at ilaw. Ang layunin ay upang makabuo ng isang malakas, ngunit tahimik, emosyonal na karanasan.

Para sa kanilang bahagi, ang mga artist ng New Spain Baroque ay naghangad na sorpresa ang manonood. Ang mga kaibahan tulad ng ilaw at anino, o ang biglaan at hindi inaasahan, nakatulong upang makamit ang epekto na iyon.

Hinanap nila ang pagpapawalang-bisa ng pagkakaisa, sa halip na balanse. Ang mga eksena ay kadalasang napaka-emosyonal na sisingilin, na naglalarawan ng mga sandali at mga poses ng labis na matinding lakas.

katangian

Mid 18th siglo

Ang kilusang Baroque na namamayani sa gitna at katimugang Europa mula sa huli na ika-16 hanggang sa unang bahagi ng ika-18 siglo. Gayunman, naabot ng pangunguna ang baroque ng New Spain makalipas ang ilang dekada. Sa New Spain, halimbawa, maraming mahahalagang gusali na sumunod sa istilo na ito ay nasa ilalim pa rin ng konstruksiyon pagkatapos ng kalagitnaan ng ika-18 siglo.

Mahusay na impluwensya

Sa Bagong Mundo, at lalo na sa New Spain, ang kilusang ito ay nagkaroon ng malalim at pangmatagalang impluwensya. Sinubukan ng Baroque ang isang synthesis ng magkasalungat na mga kondisyon at karanasan.

Balanse ng mga tema

Ang isang balanse ay hinahangad batay sa pag-igting sa pagitan ng dami ng namamatay at imortalidad, senswalidad at asceticism, kabataan at katandaan.

Bukod dito, ang namumuno sa mga tema ng relihiyon at istilo ng arkitektura na higit sa lahat ay sumasalamin sa expressionism ng panahon ng Hellenistic. Ang impluwensya ng pagiging klasikong naging inspirasyon ng Renaissance ng Italya ay hindi gaanong naroroon.

Itinataguyod ang mga doktrina ng Simbahang Katoliko

Kasabay nito, ang estilo at sentimento ng Baroque ay lumago kasama ang Katolisismo o ang Counter-Reformation. Ang Baroque ng New Spain ay nagpatunay at nagpaliwanag sa tradisyonal na mga doktrina ng Simbahang Katoliko.

Kabilang sa mga doktrina na ito ay: ang Eukaristiya bilang isang sakripisyo, ang tagapamagitan na papel ng pagkasaserdote, debosyon sa Ina ng Diyos, ang mga tagubilin ng kapangyarihan ni Maria at ng mga banal, ang espirituwal na halaga ng buhay ng relihiyon at iba pa.

Arkitektura

Ang arkitektura ay ang pinaka-nakamukhang katibayan ng New Spain Baroque. Hanggang sa mga 1650, ang mga civic buildings at monasteryo at iba pang mga simbahan ng New Spain ay nagpakita ng isang eclectic mix ng Romanesque, Gothic, at Renaissance. Nang maglaon, sumuko siya sa isang Amerikanong bersyon ng Baroque.

Ang arkitektura ng New Spain Baroque ay may gawi upang gawing simple ang mga mapagkukunan sa Europa. Ang pagmamanipula ng puwang ay isang mahalagang aspeto ng maraming arkitektura ng European Baroque.

Sa kabilang banda, ang babaeng babae ng New Spain ay binigyang pansin ang pagmomolde sa ibabaw kaysa sa pagmamanipula ng masa at dami. Ang modeling ito ay maaaring maging kumplikado at dramatiko. Sa katunayan, ang masalimuot na dekorasyon ay ang tanda ng estilo ng arkitektura na ito.

Bilang halimbawa, maaari nating banggitin ang Cathedral ng Mexico City, isa sa pinakamalaking mga simbahan sa Espanya-Amerikano. Sa loob nito ay may napakalaking pilasters na proyekto mula sa pangunahing eroplano ng harapan.

Ang mga ito ay nakadikit dito sa pamamagitan ng malaking suporta sa bato. Palayo mula rito, may mga pintuan papunta sa nave at ang dalawang panig na corridors. Mayroon din itong mas maliit na dekorasyon na nakakaapekto sa madla ng paglalaro.

Sa parehong paraan, maraming mga menor de edad na simbahan ng New Spain Baroque ay nakikilala sa pandekorasyon na nasa labas. Ang kanilang mga facades ay lubos na inukit, at marahil mayroon silang dalawang pinalamutian na mga tower ng kampanilya na lumilipad sa kanila.

Kung hindi para sa mga ito, magiging kaunti pa sa dalawang mga bloke ang intersecting sa isang simboryo. Sa loob ipinakita nila ang napakalaking, masalimuot at gilded na mga altarpieces.

Pagpipinta

Ang pagpipinta ng Baroque ng New Spain ay binigyang inspirasyon ng mga na-import na gawa ng pintor ng Espanya at Flemish. Ang mga gawa na ito ay binubuo ng mga orihinal, kopya, at mga kopya.

Si Francisco de Zurbarán at Peter Paul Rubens ang nangingibabaw na impluwensya noong ikalawang kalahati ng ikalabing pitong siglo. Si Sebastián López de Arteaga, isang alagad ng Zurbarán, lumipat mula sa Cádiz hanggang New Spain noong 1643. Isinama ng kanyang mga alagad ang kulay, istilo, at mannered na mga pormula ng Baroque sa sining ng Bagong Kastila.

Bilang karagdagan, ang Espanyol na Baltazar de Echave y Rioja ay tumulong na ipakilala ang mga nakakagulat na epekto sa tekstura sa pagpipinta ng New Spain. Gayundin, ang pagiging totoo at chiaroscuro ng sining ng Bagong Kastila ay nakakuha ng labis na pagpaparami at kulay rosas na kulay ng Rubens.

Sa kabilang banda, ang mga gawa ng master painter na si Bartolomé Esteban Murillo ay nagbigay din ng malaking impluwensya. Ito ay tunay na pinahahalagahan para sa kanilang komposisyon, kulay at disenyo.

Binigyan din sila ng biyaya, gilas, at pagiging sensitibo sa emosyonal. Ito ay ginagaya ng mga Baroque artist ng New Spain. Gayunpaman, nabigo silang kontrolin ang emosyonal na tono ng bagay na relihiyoso na may malaking tagumpay.

Sa pagtatapos ng ika-17 siglo, ang gintong edad ng pagpipinta ng Baroque sa New Spain ay halos natapos na. Ang Cristóbal de Villalpando ay nakatayo mula sa panahong ito. Itinuturing siya ng marami na ang pinaka-matikas at mahusay na pintor sa Mexico. Marami sa kanyang mga gawa ay bayani sa mga proporsyon, lubos na mapanlikha na may maliliwanag na kulay at puno ng enerhiya.

Music

Ang mga katutubong musikero ay ipinakilala sa polyphony noong unang siglo ng pamamahala ng Espanya. Ginagawa ito sa pamamagitan ng edukasyon at indoktrinasyon ng mga order sa relihiyon.

Ang mga guro ng Espanya ay nabuo at nanguna sa mga pangkat ng musikal na higit sa lahat na may lokal na talento. Lalo na may kasanayan ang mga Indiano bilang instrumentalista.

Ngayon, ang karamihan sa musika na magagamit mula noong unang bahagi ng ikalabing siyam na siglo ay liturgiyo, sa konserbatibo na contrapuntal style o sa simpleng homophony. Ngunit ang musika para sa maramihang mga koro ay nilinang din.

Nang maglaon, at sa buong ika-18 siglo, ang mga istilo ng polychoral at konsiyerto ay naging pangkaraniwan para sa parehong sagradong musika ng Latin at mga Christmas carols.

Pagkaraan ng 1670, ang pagbuo ng pormal at pangkakanyahan na mga katangian na malapit na sumunod sa Espanya. Ang istilo ng Espanya ay naging nangingibabaw. Ang carol ay nilinang sa isang praktikal na paraan. Ito ay inangkop sa mga lokal na tradisyon at hinihigop ang mga katutubong at tanyag na elemento.

Mga Sanggunian

1. Fraser Giffords, G. (2007). Sanctuaries ng Earth, Stone, and Light: Ang Mga Simbahan ng Hilagang Bagong Espanya, 1530-1821. Tucson: University of Arizona Press.
2. Bagong World Encyclopedia. (2016, Mayo 12). Sining ng Baroque. Nakuha noong Enero 31, 2018, mula sa newworldency encyclopedia.org.
3. Hamnett, BR (2003). Isang Maikling Kasaysayan ng Mexico. Cambridge: Cambridge University Press.
4. Bakewell, P. (2010). Isang Kasaysayan ng Latin America hanggang 1825. West Sussex: John Wiley & Sons.
5. Griffith, JS (2001). Mga prinsipyo ng Baroque ng samahan sa kontemporaryong Mexican American Arizona. Sa AG Meléndez, J. Young, Moore, P. at Pynes (mga editor), The Multicultural Southwest: A Reader, pp. 141-155. Tucson: University of Arizona Press.
6. Stein, LK (1998). Pamana ng Espanyol at Portuges. Sa JA Sadie (editor), Kasamang sa Baroque Music, pp. 327-336. Berkeley: University of California Press.