SPATIALISM: PINAGMULAN, KATANGIAN, GAWA AT KINATAWAN - ART - 2024

Ang spatialism ay isang kilusang gumagalaw na ipinanganak sa Italya at na-promote ng Argentine-Italian artist na si Lucio Fontana sa ikalimampu siglo. Ang artistikong kalakaran na ito ay naka-frame sa loob ng impormalismo, at itinuturing kahit na isang variant ng materyal na sining.

Ipinanganak ni Fontana ang isang pangkat ng mga gawaing plastik na bininyagan niya sa pangalan ng Concetto Spaziale (Spatial Concept). Noong 1946 inilathala niya ang sikat na Manifesto bianco (White Manifesto) sa Buenos Aires at isang taon pagkatapos ay itinatag niya ang pangkat na Spazialismo (Spatialism) sa Italya.

Lucio Fontana kasama ang kanyang trabaho.

Ang teoretikal na panukala ng kilusang nakalarawan ay nakolekta ng artist sa Manifesto of Spatialism, na inilathala din noong 1947. Kasabay ng Fontana, ang iba pang mga artista ng parehong kalakaran, tulad nina Kaisserlian, Milani at Joppolo, ay nilagdaan ang dokumento. Makalipas ang ilang oras ay naglathala sila ng limang higit pang mga artistikong manifesto.

Ang Spatialism ay ipinagkatiwala ni Fontana sa pamamagitan ng pitong mga manifesto na isinilang sa pagitan ng 1943 at 1947, kung saan binuo niya ang ilang lugar ng Futurism, sinusubukan na muling likhain ang wika ng pagpipinta at iskultura upang iakma ang mga ito sa mga pagsulong sa agham-teknikal. Nilalayon nitong lumikha ng mga spatial effects sa pamamagitan ng "ang materyal na pagkadiskubre ng canvas."

Pinagmulan

Ang opisyal na pagsilang ng spatialism ay naganap sa Milan, Italya noong 1947, pagkatapos ng publikasyon ng White Manifesto. Ang gawaing ito, na nagsisilbing isang teoretikal na suporta para sa kilusan, ay inilathala ni Lucio Fontana sa Buenos Aires noong 1946.

Lumitaw ito sa mga unang taon ng postwar, kasabay ng pagsilang ng isa pang kilusan: Abstract Expressionism sa New York City.

Ang spatialism ay naiiba sa abstract expressionism dahil sinusubukan nitong tanggalin ang sarili mula sa easel at ang pagpipinta mismo upang makuha ang oras at paggalaw.

Itinuturing ni Fontana na ang dalawang sangkap na ito (oras at paggalaw) ay talagang pangunahing mga prinsipyo ng akda. Ang artista ay umalis mula sa pagiging totoo dahil hindi na siya nakakahanap ng isang lugar dito upang maipahayag ang kanyang mga ideya; Iyon ang dahilan kung bakit nilikha niya ang kanyang unang Spatial Manifesto kung saan sinasalamin niya sa bahagi ang paraan kung saan ipinagmamalaki niya ang paglikha ng sining.

Nais ng artist na lumikha ng mga likhang sining "para sa bagong panahon" na may isang sukat sa hinaharap kung saan maaari niyang ipakita ang "totoong puwang ng mundo". Ang spatialism ay naghahalo ng mga ideya mula sa kilusang Dada na may tachismo at konkretong sining, na ipinapakita ang "pisikal na pagkakadiskubre ng canvas".

Sinisiyasat ng kilusang ito ang ugnayan sa pagitan ng tao at puwang na nakapaligid sa kanya upang suportahan ang kanyang mga ideya. Para sa kadahilanang ito, sinabi ni Fontana: "may isang spatial na konsepto lamang ng sining."

Ang paggalaw ng sining ng Fontana ay nag-iwan ng isang mahalagang pamana sa unibersal na sining sa pagsisikap nitong lumampas sa canvas at pagyamanin ang konsepto at sining sa kapaligiran.

Sa kapaligiran ng panahon, lahat ng kultura, sining, panitikan at fashion ay pagkatapos ng paghahanap upang masira ang hulma.

katangian

- Gumagamit ng mapanirang pamamaraan tulad ng pagbawas, perforations, stabbing, pansiwang ang canvas o burlap. Ang Fontana ay isa sa mga pinaka-radikal na spatialist kapag lumilikha ng mga gawa kung saan ang expression ng plastik ay itinatag ng ganitong uri ng "mapanirang" na pamamaraan. Ang mga pagbawas ay ginawa sa tela mismo, na pininturahan sa isang patag na kulay.

- Ang diskarte sa chromatic ay iba-iba at magkakaibang. Gumamit ng mga background ng monochrome, tulad ng ginawa ni Fontana; malambot, evanescent shade (rosas, berde, ocher, at pastel blues) tulad ng Fautrier; at kahit na mga dramatikong kulay na kulay tulad ng Burri at Millares.

- Ang gawaing spatialist ay isinaayos na may mga kaibahan ng bagay at hindi bagay. Sa ito ay may isang kawalan ng porma at pananaw.

- Pinapayagan ng Spatialism ang artist na ipahayag ang kanyang sarili ng kabuuang kalayaan sa pamamagitan ng "pisikal na pagkadiskubre ng canvas" at ang "progresibong pagpapasimple ng mga form". Nagdudulot ito ng spatialism na mas malapit sa iba pang mga paggalaw, tulad ng minimalism at konseptong sining.

- Siya ay nagmamalasakit sa teknikal at pisikal na lugar. Lumilikha ito ng napaka-nagpapahayag na mga epekto ng pagpipinta ng materyal sa pamamagitan ng marawal na kalagayan ng mga kulay na halo-halong may iba't ibang mga materyales na pang-araw-araw na paggamit: sawdust, buhangin, plaster, karbon, baso, at iba pa. Nagpasok din ito ng mga banyagang materyales sa frame tulad ng damit, scrap metal, piraso ng kahoy, bato, at iba pa.

Ang Spatialists at Spatialism

Ang mga spatialist ay mga plastik na artista na dating lumikha ng kanilang mga kuwadro at komposisyon sa tulong ng mga kuko at iba pang mga bagay. Hindi nila inihanda ang mga rack (canvases kung saan ito ay ipininta) sa parehong paraan kung saan ginawa ng iba pang mga artista at hindi rin nila ipinta ang mga ito.

Sa halip, nilikha at ipinahayag ang kanilang mga ideya sa tela. Sa ganitong paraan ipinakita nila sa manonood ang pagkakaroon ng three-dimensionality din sa parang patlang. Ipinakita din nila ang halaga ng puwang ng blangko, na itinuturing nilang isang walang laman na larangan.

Ang Spatialism ay naiimpluwensyahan ng artist ng Pranses na si Jean Dubuffet, na noong 1950s ay nag-eksperimento din sa mga materyales sa kanyang mga gawa, at tiyak na isa sa mga kinatawan ng impormalismo.

Ang ganitong uri ng sining ay naiugnay sa Art brut, isang uri ng hindi pang-akademiko, sa halip na art art, na nilikha ng mga marginalized na tao. Nilikha nila ang "hindi pangkulturang" gumagana sa kanilang sariling mga tool at kasanayan.

Sa saligan ng transcending abstraction at realism, pinasigla ng spatialism ang artista na bumuo ng mga bagong pamamaraan sa komunikasyon at tool. Nakamit ito gamit ang modernong teknolohiya ng oras (neon, telebisyon, radyo). Bilang karagdagan, ang iba pang mga hugis at kulay ay ginawa sa pamamagitan ng mga puwang.

Mga gawa at kinatawan

Ang pananaliksik sa Spatialist ay napupunta sa pangangailangan pagkatapos ng paghahanap para sa iba't ibang mga landas ng interdisiplinary. Pinagsasama nito ang agham, sining at disenyo, na naghahanap upang baguhin ang puwang sa isang lugar ng aksyong artistikong.

Bukod dito, lumilikha ito ng isang nagpapahayag na mody na ipinaglihi sa mga pisikal na termino; sa gayon, ang puwang ay nagiging bagong paraan ng komunikasyon at pakikipag-ugnay.

Bago lumikha ng spatialism, si Lucio Fontana ay mayroon nang mahabang karera bilang isang sculptor at pintor. Siya ay malapit na nauugnay sa abstract expressionist kilusan; Iyon ang dahilan kung bakit siya ay naghahanap ng isa pang paraan upang maipahayag ang kanyang sarili sa pamamagitan ng spatial movement.

Si Fontana ay ipinanganak noong 1899 sa Rosario, Santa Fe (Argentina). Siya ay sinanay sa Italya, kung saan siya nanirahan sa halos lahat ng kanyang buhay. Ang kanyang pangunahing artistikong gawa ay ang mga monochrome canvases napunit o tinusok ng isang labaha: ito ang kanyang kilalang tagli nella tela (pinutol sa tela). Nais iparating ng artist na may lalim sa mga canvases na ito.

Ang pangunahing gawa ng Fontana

Konsepto ng spatial. Lucio Fontana.

Konsepto ng spatial. Lucio Fontana.

Spatial konsepto, iskultura. Lucio Fontana.

Spatial konsepto, iskultura. Lucio Fontana.

- Donna con fiore, 1948.

- konsepto sa Space, 1949.

- Concetto spaziale, 1955.

- Puti, Istasyon ng Krus, Station VII: Si Hesus ay bumagsak sa pangalawang pagkakataon, 1955.

- Altarpiece ng Assumption ng Birhen, 1955.

- konsepto ng spatial, mga inaasahan, 1959.

- Concetto spaziale. Attese, 1959.

- Spatial concept Naghihintay, Lucio Fontana, 1960.

- Concetto spaziale, Attese, 1961.

- I quanta, 1960.

Pangunahing kinatawan ng spatialism

- Beniamino Joppolo.

- Giorgio Kaisserlian.

- Antonino Tullier.

- Milena Milani.

- Guido Antoni.

- Alberto Viani.

- André Breton.

- Jean Dubuffet.

- Marioetauigi.

- Tancredi (Tancredi Parmeggiani).

- Cesare Oeverelli.

- Giuseppe Tarantino.

Walang titulo. Beniamino Joppolo.

Relasyon ng space man. Guido Antoni.

Babae form. Alberto Viani.

Spatialist manifests

Mas pinipili ng mga spatialist na ipahayag ang mga ideya ng kanilang artistikong kilusan sa pamamagitan ng iba't ibang mga manifesto at iba pang mga publikasyon:

- White Manifesto, na isinulat ni Lucio Fontana, Buenos Aires, 1946.

- Unang manifesto ng spatialism, na isinulat ni Beniamino Joppolo noong 1947.

- Pangalawang manifesto ng spatialism, na isinulat ni Antonino Tullier noong 1948.

- Panukala para sa isang regulasyon ng kilusang spaziale.

- Manifesto tecnico dello spazialismo, ni Lucio Fontana, 1951.

Mga Sanggunian

1. Ang spazialism ni Lucio Fontana: Taglia sulla tela. Nakuha noong Abril 10, 2018 mula sa buongiornolatina.it
2. Ang spazialism e Fontana. Nakonsulta sa stilearte.it
3. Lucio Fontana. Kumonsulta mula sa speronewestwater.com
4. Spazialism. Kumunsulta mula sa settemuse.it
5. Ano ang spatialism? Kumunsulta mula sa kunzt.gallery
6. Spatialism (1947-1968). Kumonsulta mula sa mga site.google.com