ROMANTIKONG LIRIKO: MGA KATANGIAN, TEMA AT MAY-AKDA - PANITIKAN - 2024

Ang romantikong liriko ay isang tradisyunal na pagpapahayag ng patula na ginagamit upang maihatid ang isang matinding damdamin, ang resulta ng malalim na pagmuni-muni o ang pagpapakita ng anumang uri ng karanasan ng may-akda bilang "I" protagonist ng kanyang sariling gawain.

Ang patula na expression na ito ay ipinanganak sa Europa noong ika-19 na siglo, bilang isang manifesto ng kilusang romanticism. Ang mga pinakadakilang exponents nito ay nagmula sa England, Spain, Germany, France at iba pang mga bansa kung saan hinahangad ng panitikan na mapatunayan ang mga halaga ng kalayaan at pag-ibig. Gayunpaman, ang pinakadakilang apogee nito ay naganap mula sa simula sa Alemanya.

Si José de Espronceda, kinatawan ng romantikong liriko.

Ang isa sa mga mahahalagang katangian nito ay na nakatuon ito sa may-akda, samakatuwid ay nakatuon ito sa pigura ng "I". Ito ay kung paano tumitigil ang romantikong liriko na maging isang naglalarawang manuskrito at naging paghahayag ng damdamin, karanasan, karanasan at kaisipan ng may-akda nito.

Dahil sa kanilang pagkatao at emosyonal na kalikasan, ang mga gawa na naihatid ng romantikong liriko ay lubos na kapansin-pansin, mapang-akit at marahas.

Samakatuwid, ang mga puwang na inilarawan sa loob nito ay maaaring hindi magkakaugnay (mga sementeryo sa gabi, mga lugar ng awa o silid na lubos na sisingilin ng damdamin).

Mga paksa sa romantikong tula

Ang romantikong liriko ay palaging tinatrato ang mga sumusunod na tema bilang isang salamin ng buhay at interiority ng artist:

• Ang pagpapatunay ng kalayaan
• Pag-ibig
• Paksa
• Ang kadakilaan ng indibidwal (I)
• Ang pagnanais para sa personal na katuparan
• Ang pahinga sa lipunang burgesya (nahayag sa mga patakaran, pera at panlipunang klase)
• Huwag pansinin ang pamantayan
• Mapagbigay

Sa ganitong paraan, ang nilalaman ng romantikong liriko ay tumigil sa maging isang simpleng pagsasalaysay o paglalarawan ng isang tanawin, at nagiging detalyadong paglalarawan ng damdamin ng may-akda.

Para sa kadahilanang ito, halos palaging ang mga gawa na kasama sa ganitong uri ng artistikong produksiyon ay napakapangit, ligaw, misteryoso at marahas.

Ilang mga paksa na sakop sa loob ng romantikong liriko ay labis o walang kahulugan, sa kabaligtaran, ang lahat ng mga ito ay isang paraan na ginagamit ng may-akda upang maipahayag ang kanyang personal na damdamin.

Bilang bahagi ng romantismo, ang ganitong uri ng lyric ay tinatanggihan ang lahat ng nakapangangatwiran na argumento at nagbibigay ng prayoridad sa mga damdamin. Para sa kadahilanang ito, ang pag-ibig ay isang pangunahing bahagi ng kanyang mga paggawa.

Istraktura at wika

Ito ay isang komposisyon ng polymetric at musikal, gamit ang matalim na mga rhymes, parallel, onomatopoeia, alliterations, ang asyndeton, at ang polysyndeton upang makamit ang isang ritmo.

May pananagutan din ito sa paglikha ng mga bagong pormang pangmusika, tulad ng matalim na leaflet.

Ang romantikong liriko ay tumatagal ng mga istruktura at mga pormang pangmusika na nababagabag upang mabigyan ng buhay ang mga romantikong awit at komposisyon nito. Sa ganitong paraan, ginagamit niya ang isang wika na puno ng mga pangngalan na nagmula sa eroplano ng emosyon.

Sa mga semantikong termino, ang romantikong liriko ay nagpapakita ng isang maliwanag na kagustuhan para sa pakiramdam at sakit, pagkabigo, buhay, kamatayan, kalungkutan, at pangkalahatang hindi kasiyahan sa buhay.

Para sa kadahilanang ito, pangkaraniwan na makita kung paano kasama ang mga salitang tulad ng ilusyon, anino, sakit, siklab ng galit, salpok, pagmamataas, chimera, libingan, o pagnanasa.

Ang paggamit ng mga adjectives sa romantikong lyrics ay medyo partikular din. Ang patula na komposisyon na ito ay may kaugaliang gumamit ng mga kwalipikasyon tulad ng languid, mahiwagang, pangit, misteryoso, madilim, madilim, masakit, madilim, nakakatakot, bukod sa iba pa. Upang mabigyan ng higit na diin sa kung ano ang napapansin ng may-akda.

Ang uri ng salaysay nito ay nagpapalabas ng nakaraan, samakatuwid, maaari itong magkaroon ng isang anachronistic tone o puno ng mga archaism. Gayunpaman, palagi siyang namamahala upang mapanatili ang isang pamilyar at malapit na wika para sa mambabasa, na puno ng mga metapora na naghahangad na pukawin ang isang napakahusay na mensahe.

Direksyon at kaunlaran

Ang romantikong liriko ay binuo sa loob ng isang madilim na istilo at setting ng medieval. Tulad ng epic, ballads at mga alamat na ipinadala nang pasalita. Samakatuwid, posible na makitungo ito sa mga tula mula sa nakaraan.

Sa kabilang banda, ang kasaysayan ng pag-unlad ng romantikong tula ay naganap sa dalawang sandali sa ika-19 na siglo. Bago ang 1850, ang romantikong tula ay makabayan at panlipunan.

Sa kabaligtaran, sa ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo, ang romantikong liriko ay nagsasalita ng "I" sa isang malaywang paraan at mula sa matalik na pagkakaibigan.

Ang pangalawang anyo ng liriko ay mananatili sa paglipas ng panahon, at magpapatuloy sa kanyang minarkahang pesimismo at paniwala ng pag-ibig bilang isang mapagkukunan ng hindi maibabalik na sakit, kabaliwan at pagkabigo.

Mga katangian ng romantikong liriko

Ito ay intimate

Kasama sa romantikong liriko ang mga personal na aspeto ng matalik na buhay ng may-akda, sa ganitong paraan, ang mga limitasyon sa pagitan ng fiction, art at reality (buhay ng may-akda) ay malabo.

Ito ay isinasaalang-alang na mayroong isang malapit na sulat sa pagitan ng artistikong paggawa at ang buhay ng may-akda nito.

Exhortation ng "I"

Ang romantikong liriko ay nagtataas ng indibidwal, inilalagay siya sa harapan. Para sa kadahilanang ito, karaniwan na makita kung paano itinuturing ang may-akda ng teksto bilang pangunahing katangian ng akda.

Ang pagkakaroon ng relihiyon

Sa loob ng mga gawa ng romantikong liriko karaniwang karaniwan ang pagkakaroon ng isang diyos na relihiyoso. Sa ganitong paraan, makikita kung paano ang ilang uri ng relihiyon ay palaging binabanggit sa loob ng paggawa na ito.

Kalikasan at kalooban

Sa loob ng romantikong liriko isang malapit na relasyon ay itinatag sa pagitan ng kalikasan at mga estado ng pag-iisip ng may-akda.

Ipinaliwanag ito sa paraan ng pagmamay-ari ng may-akda sa kalikasan, tinatanggap ito ng mga damdamin at damdamin na siya mismo ang nararamdaman.

Mga may-akda at gawa

Jose de Espronceda

Ang Espronceda ay itinuturing na payunir at nagpapakilala ng romantikong tula sa Espanya. Bago siya, ang ganitong uri ng produksiyon ng patula ay hindi naging matagumpay sa kanyang bansa.

Siya ang may-akda ng maraming mga gawa at kanta, na kung saan ang "Pirate Song" at "El Verdugo" ay nakatayo.

Ang kanyang mga character ay palaging pinalayo mula sa lipunan at pinag-uusapan ang paraan kung saan nakabuo ang lipunan ng Espanya sa oras.

Rosalia de Castro

Kabilang sa kanyang mga gawa ng romantikong lyrical na tula ay nakatatak sa buklet na nagbigay ng Mga Kanta sa Galician.

Ang istraktura ng kanyang trabaho ay pabilog, at nangyayari ito sa ilalim ng tinig ng isang batang babae na umaawit nang walang pagkakaroon ng kakayahang gawin ito nang maayos.

Mga Sanggunian

1. Baez, GC (2017). Scribd Inc. Nakuha mula sa Ano ang Romantikong Lyric?: Scribd.com
2. Barba, DR (Abril 10, 2013). ANG ROMANTICIST. Nakuha mula sa Lirica Romantica y Premodernista at mga katangian: danielbarbara5tocs.blogspot.com.br
3. Britannica, TE (2017). Encyclopædia Britannica. Nakuha mula sa Lyric: britannica.com
4. Encyclopedia, NW (Hulyo 7, 2008). Bagong World Encyclopedia. Nakuha mula sa tula ng Lyric: newworldency encyclopedia.org
5. MILLER, CR (sf). Sanggunian ng Blackwell Online. Nakuha mula sa Tula ng Lyric: blackwellreference.com.