ROMANTIKONG TEATRO: PINAGMULAN, KATANGIAN, MAY-AKDA AT GAWA - ART - 2025

Ang romantikong drama ay binuo sa Europa noong unang mga dekada ng ikalabinsiyam na siglo at naging bahagi ng isang kilusang artistikong naghimagsik laban sa mga neo-klasikista (pagiging regular, pagiging aktibo, damdamin na kinokontrol ng katwiran, at iba pa) mga pormula.

Ang artistikong paghihimagsik na ito ay nagpakita ng sarili sa pamamagitan ng pagpapalaya ng naitatag na kombensyon, pagiging subjectidad, damdamin na pinamamahalaan ang dahilan, at biglang bumabago ang mga pagbabago sa kalooban at tono, nang walang anumang mga paghihigpit.

Si Victor Hugo, kinatawan ng Pranses Romancicism at romantikong teatro

Mula nang nakaraang siglo, binigyan ng mga kultura ng Europa ang teatro ng isang pambihirang kaugnayan, na ipinagdiriwang ang mga pag-andar ng lipunan at aesthetic. Ang mga sinehan ay mga laboratoryo para sa paglikha ng mga bagong anyo at genre.

Sa pangkalahatan, pinahahalagahan ng teatro ng romantikong ang subjectivity ng henyo, naitaas ang malakas na damdamin kaysa sa pagpigil sa pangangatwiran, at madalas na hinahangad na maglagay ng mga unibersal na salungatan sa loob ng mga indibidwal na numero.

Sa una, ibinahagi ng mga Romantikong artista ng teatro ang utopian na pag-asa ng mga rebolusyonaryo. Gayunpaman, lalo na pagkatapos ng pagbagsak ng Napoleon noong 1815, naging pesimistiko at konserbatibo.

Pinagmulan

Ang Romantismo bilang isang kilusan ay nagsimula sa huling bahagi ng ika-18 siglo sa Alemanya. Ito ay kasabay ng mga kalakaran sa kultura na nagpapakilala sa Europa sa pagitan ng mga taon ng Rebolusyong Pranses at kalagitnaan ng ikalabinsiyam na siglo.

Sa partikular, hinamon ng kilusan ang labis na pagkamakatuwiran ng Edad ng Pangangatwiran, paglalahad ng kalayaan, ang indibidwal, at pagkamalikhain.

Bilang karagdagan, natagpuan niya sa kalikasan ang perpektong kanlungan upang makatakas mula sa pang-araw-araw na katotohanan.

Sa Pransya, ito ay naging isang malawak na kilusang protesta laban sa aristokratikong kultura at laban sa neoclassical aesthetics kung saan nakabatay ang kulturang iyon.

Sa ganitong paraan, maraming mga manunulat ang naghangad na patunayan ang mga pag-aangkin sa kapangyarihan ng isang mabilis na tumataas na mercantile middle class, na may isang imaheng moral na sinang-ayunan ng Protestanteng etika.

Laban sa kanilang nakita bilang isang lalong tiwas at parasitiko na naghaharing aristokratikong klase, inilalarawan ng mga manunulat na ito ang mga character mula sa mapagpakumbaba ngunit malalim na sentimental at moral na pinagmulan.

Manifesto ng Romantismo

Noong Agosto 1826, nagsimulang magsulat ng bagong dula ang Pranses na makata, nobela, at manlalaro na si Victor Hugo: Cromwell. Sa huli, hindi niya ito kinuha sa entablado; sa halip, nagpasya siyang basahin lamang ang dula sa kanyang mga kaibigan.

Gayunpaman, ang Paunang Salita sa Cromwell ay nai-publish noong Disyembre 5, 1827. Naglalaman ito ng kahulugan ni Victor Hugo ng Romanticism.

Ang mga prinsipyo nito ay nagbago ng Pranses na drama at magiging manifesto ng romantikong teatro. Ngunit din, minarkahan nito ang simula ng pag-aaway sa pagitan ng mga Pranses na klasiko at romantiko.

Sa tekstong ito, ipinagtaguyod niya ang pagtatapos ng mga nakakainis na trahedya at mga tula na palakaibigan ng rehimen, ang kapalit ng trahedya sa pamamagitan ng drama, at ang pag-aalis ng sapilitang taludtod.

Pagtagumpay ng romantismo sa paglipas ng klasiko

Noong 1830, sumiklab ang ideolohikal na labanan sa pagitan ng mga klasiko at romantiko sa panahon ng pangunahin sa paglalaro ni Victor Hugo Hernani. Ang auditorium ay naging isang larangan ng digmaan sa pagitan ng mga klasiko at mga tagasuporta ng romantikong teatro.

Sa kanyang sarili, ito ay isang pakikibaka para sa artistikong kalayaan sa pagpapahayag kumpara sa aesthetics. Parehong mga partido ay nagkakilala, ang isa ay handa na magpalakpak, ang isa pa ay sumipol. Ngunit, ang mga romantiko ay nalunod ang mga whistles na may masigasig na palakpakan.

Habang tumatagal ang pag-play, sinimulan ng mga klasikong naghahagis ng basurahan at bulok na mga gulay. Nagkaroon din ng mga hiyawan at kahit na suntok.

Pagkatapos ang tirade ay kumalat sa kabila ng mga limitasyon ng auditorium. Ang mga duels, fights at debate ay ipinaglaban sa buong Pransya. Bilang karagdagan, si Víctor Hugo ay nakatanggap ng maraming mga pagbabanta at dapat alagaan ang kanyang personal na kaligtasan.

Gayunpaman, nanatili si Hemani sa entablado ng dalawang buwan. Sa huli, lumitaw ang Romantismo na matagumpay at pinasiyahan ang eksena sa Paris sa loob ng 50 taon.

Ang romantikong teatro ay naging tanyag sa buong Europa. Sa mga bansa tulad ng Russia, Poland, Hungary, at mga bansa sa Scandinavia, ang pangunahing inspirasyon ay ang trahedya ng Shakespearean.

Mga katangian ng romantikong teatro

Kalikasan bilang inspirasyon

Ang kalikasan ay nagbigay ng mga artista ng teatro ng Romantikong may mapagkukunan ng likas na likas na henyo na nagkakasundo sa kanilang unibersal na daloy.

Sa pamamagitan ng paggalugad ng kanilang sariling kalaliman, ang mga artista ay nakikipag-ugnay sa mga pangunahing proseso ng kalikasan. Kahit papaano, pinasok nila ang mga organikong batas ng kalikasan.

Kaya, nais ng mga romantikong artista ang kanilang mga likha na gayahin ang natural, hindi planado, at walang malay na proseso ng kalikasan.

Naghahanap ng mga sagot sa nakaraan

Ang paghahanap ng romantika para sa mga kahulugan ng mitolohiya sa nakaraang advanced na kasaysayan ng kasaysayan ng naunang panahon. Ang Edad ng Pangangatwiran ay tiningnan ang kasalukuyan bilang isang hakbang tungo sa isang paliwanag sa hinaharap.

Gayunpaman, nang walang pangitain ng isang utopian hinaharap, ang romantika ay nauugnay ang lahat ng mga halaga sa kanilang partikular na sandali sa kasaysayan.

Samakatuwid, ang romantikong teatro ay naghahanap ng kahulugan at sagot sa nakaraan, isinasaalang-alang ang mga problema ng kasalukuyan bilang isang yugto lamang sa isang patuloy na proseso.

Mga aestetika ng Transcendental

Ang teatro ng romantikong lumala sa mga halaga ng sandali. Ang Art ay sumama sa perpekto at nagpakita ng katotohanan bilang nakamamanghang sa ilaw ng perpekto.

Sa kontekstong ito, ang karanasan ng aesthetic ay dumating upang kumatawan sa pinaka-kasiya-siyang sandali sa buhay at upang tukuyin ang emosyonal na karanasan ng perpekto.

Ang napakagandang pananaw na ito ay nakakuha ng isang pisikal na pagkakaroon sa sining. Sa pagkakaroon ng walang-katapusang kadakilaan na iminungkahi ng sining, ang emosyon ay hindi maaaring nilalaman. Kaya, ang sining ay dapat humingi ng emosyonal na tugon.

Pagtanggi ng mga klasikal na form

Tinanggihan ng teatro ng romantiko ang tatlong yunit ng pagsasalaysay: oras, lugar, at pagkilos. Ang mga may-akda ay nagsulat nang walang mga paghihigpit at ginamit ang iba't ibang mga sitwasyon.

Bilang karagdagan, hinati nila ang mga gawa sa mga gawa at ginamit ang mga panukat na sukatan na pinakaangkop sa kanilang mga kinatawan.

Mga pagbabago sa tanawin

Ang yugto ay nagsisimula upang makakuha ng kahalagahan, at ang dekorasyon ay ganap na nagbabago mula sa isang pag-play sa isa pa, binabago ang teatro sa ibang mundo para sa bawat piraso. Ang ilang mga gawa kahit na may mga espesyal na epekto.

Tinulungan ng mga bagong pagsulong sa teknikal, ang mga sinehan ay nakikipagkumpitensya sa isa't isa, na sinusubukan na makaligtaan ang bawat isa na may mas detalyadong yugto at mga espesyal na epekto.

Marunong at retorika na wika

Ang wika ay nagiging mahusay at retorika, at ang taludtod at prosa ay halo-halong sa unang pagkakataon. Ang mga monologue ay naging popular muli. Ito ang pinakamahusay na paraan upang maipahayag ang damdamin ng bawat karakter.

Mga may-akda at gawa

Victor Hugo (1802-1885)

Gumawa ng mahalagang kontribusyon si Victor Hugo sa Romantismo. Ang kanyang akdang pampanitikan ay galugarin ang dalawahan na kalikasan ng mabuti at masama. Katulad nito, tinutukoy nila ang mga isyu ng kapangyarihang pampulitika at hindi pagkakapantay-pantay ng lipunan.

Sa kabilang dako, nag-ambag si Victor Hugo sa teoryang pampanitikan nang tinukoy niya ang romantikong drama sa paunang salita sa kanyang drama na Cromwell.

Bukod dito, ang kanyang taludtod na drama na si Hemani (1831) ay higit na nagwalang-bahala sa debate sa pagitan ng Classicismo at Romanticism.

Alfred de Vigny (1797-1863)

Noong 1829, isinalin ni Alfred de Vigny si Othello para sa Comédie-Française. Ang mga romantika ng Paris ay namangha sa kadakilaan ng pangitain ni Shakespeare.

Ipinakita ng dula ang mga katotohanang ipinahayag dalawang taon nang mas maaga sa sigaw ng digmaan ni Victor Hugo, ang paunang salita sa kanyang Cromwell na gawain, na naging isang bayani sa gitna ng mga batang French literati.

Alexandre Dumas (1802-1870)

Ang unang dakilang tagumpay ni Dumas ay ang kanyang Henry III at ang kanyang Hukuman (1829). Ang isang ito ay nagkamit sa kanya ng katanyagan at kapalaran sa magdamag.

Mula sa isang makabagong pananaw, ang kanyang mga gawa ay malibog, walang pasensya, at melodramatic; ngunit hinangaan sila noong huling bahagi ng 1820s at unang bahagi ng 1830s.

Kasama ang kanyang Bonaparte (1831), nag-ambag siya sa paggawa ng isang alamat ng kamakailang patay na emperador, at sa Antony (1831) ay nagdala siya ng pangangalunya at karangalan sa entablado.

Mga Sanggunian

1. Zarrilli, PB; McConachie, B .; Williams, GJ at Fisher Sorgenfrei, C. (2013). Mga Kasaysayan sa Theatre: Isang Panimula. Oxon: Routledge.
2. Hardison Londré, F. (1999). Ang Kasaysayan ng World Theatre: Mula sa Pagpapanumbalik ng Ingles hanggang sa Kasalukuyan. New York: Continum.
3. Hamilton, P. (Editor). (2016). Ang Oxford Handbook ng European Romanticism. Oxford: Oxford University Press.
4. Travers, M. (Editor). (2006). Panitikan sa Europa mula sa Romantismo hanggang sa Postmodernism: Isang Mambabasa sa Aesthetic Practice. New York: Continum.
5. Fisher, BD (Editor). (2017) Giuseppe Verdi: Ernani. Boca Raton: Pag-publish ng Opera Paglalakbay.
6. Howard Bay, et al. (2018, Enero 24). Teatro. Kinuha mula sa britannica.com.
7. Kuritz, P. (1988). Ang Paggawa ng Kasaysayan ng Theatre. New Jersey: Prentice Hall.
8. Schneider, J. (2007). Ang Panahon ng Romantismo. Westport: Grupong Greenwood Publishing.
9. Encyclopaedia Britannica (2015, Abril 27). Alexandre Dumas, père. Kinuha mula sa britannica.com.