TRAGICOMEDY: PINAGMULAN, KATANGIAN, MAY-AKDA AT GUMAGANA - PANITIKAN - 2025

Ang tragicomedy ay isang genre ng teatro na kung saan ang mga trahedya at komiks na elemento na nangyayari sa mga character sa isang intermingle sa paglalaro. Ito ay isa sa mga pinaka-katangian na genre ng klasikal na teatro, na ang mga pinagmulan ay bumalik sa sinaunang Greece.

Tulad ng mga ito ay mga kaganapan na maaaring mangyari sa totoong buhay, kilala rin ito sa ilalim ng pangalan ng sikolohikal na gawa sapagkat sumasalamin ito sa kalikasan ng tao sa lahat ng saklaw ng damdamin at damdamin.

Si Pedro Calderón de la Barca ay isa sa mga pangunahing kinatawan ng trahedya. Pinagmulan: wikipedia.org

Sa panahon ng pag-unlad ng tragicomic na gawain, ang mga character ay dumadaan sa iba't ibang mga pangyayari na may hindi inaasahang pagbabago ngunit na sa loob ng isang balangkas ay ganap na magagawa, na nagbibigay-daan sa pakiramdam ng publiko na masasalamin sa genre na ito, na karaniwang makatotohanang.

Pinagmulan

Ang teatro na genre na nagmula sa sinaunang Greece, kung saan ang trahedya ay isa sa mga palabas na pinaka-akit sa publiko dahil ito ay tungkol sa makita ang kilalang mga alamat na kinakatawan.

Dahil sa panahon ng sinaunang Greece, alam ng publiko na sa mga ito ng mga piyesa ng hybrid na teatro ay makakahanap sila ng mga elemento ng trahedya na magpapakita sa kanila ng isang madilim at malungkot na bahagi, na may mga elemento ng komedya na magpapatawa sa kanila.

Karaniwan, ang paggamot ng tragicomedy sa Greece ay naka-frame sa paglalakbay ng isang bayani kung saan ang ugnayan ng katatawanan ay karaniwang ibinibigay ng koro, isang pangkat ng mga aktor na nagkomento sa kung ano ang nangyayari sa eksena sa pamamagitan ng pag-awit at deklarasyon, sa pangkalahatan sa isang nakakatawang paraan.

Kilala si Aristotle na una ang naglalarawan sa genre ng tragicomedy sa kanyang treatise sa mga makata. Ang may-akda na Plautus ay na-kredito sa unang trahedya na kilala sa ilalim ng pangalan ng Host, na nagtatampok ng ekspedisyon ng militar ng Host.

Sa bahaging ito ay may isang monologue ng character na Sosías kung saan gumawa siya ng isang parody ng kampanya militar ng Nobilior laban sa mga Aetolians. Kahit na sa ngayon ay may isang bahagi ng gawaing ito na nawala.

Ang balangkas

Karaniwan ang balangkas ng mga tragicomedy na ito ay gumaganap tungkol sa kwento ng isang karakter na naghahanap ng isang bagay, paghabol ng isang layunin na maaaring maiugnay sa pag-ibig, hustisya o ilang uri ng pagbabago sa kanyang buhay.

Kasabay nito, ang karakter na ito ay nakatagpo ng mga hadlang na nagpapahirap sa kanya upang maabot ang kanyang patutunguhan at kung saan nadagdagan ang pag-igting ng trabaho hanggang sa maganap ang kinahinatnan, na maaaring maging masaya kung magtagumpay siya o magkasakit kung hindi siya magtagumpay.

Ito ay kung paano nabubuhay ang mga character ng matinding sitwasyon, na sinisingil ng mga damdamin na umusbong sa pagitan ng kaaya-aya at hindi kasiya-siyang damdamin dahil ang tragicomedy ay nag-iiba na dichotomy na tipikal ng mga species ng tao.

Sa ganitong paraan umuunlad sila sa isang kapaligiran kung saan ang mga panlabas na puwersa sa protagonist (sila ay mga elemento ng kalikasan o iba pang mga character na sumasalungat sa kanya) ay pumipigil sa kanya na madaling makamit ang kanyang hinahanap, sa gayon pagbuo ng isang klima ng pag-igting.

Ang ganitong uri ng balangkas ay kilala bilang "paglalakbay ng bayani" at ang mga kuwentong ito ay madalas sa iba't ibang uri ng genre.

katangian

Tulad ng bawat genre at panitikan sa teorya sa pangkalahatan, ang trahedya ay may ilang mga tampok na naiiba ito mula sa iba at pinapayagan itong madaling makilala. Ang mga pangunahing tampok nito ay kinabibilangan ng:

- Ang mga elemento ng comic at trahedya ay halo-halong. Sa tradisyunal na Greek, ang komedya ay ibinigay ng koro, ngunit sa pinaka-modernong piraso ng katatawanan ay maaaring naroroon sa iba pang mga character na maaaring tumugon sa archetype ng jester o maging sa sariling paglalakbay ng bayani na ginagawa ng protagonista.

- May pagkakaroon ng mga pagkakasalungatan ng tao, sa gayon sila ay karaniwang medyo makatotohanang mga piraso kung saan ang mga character at sitwasyon ay nagpapakita ng mga ilaw at lilim, damdamin ng kagalakan at kalungkutan, ng sigasig at sakit.

- Karaniwan, ang elemento ng komiks ay nagtrabaho sa pamamagitan ng panunuya at parody, mga mapagkukunan na nakakamit ng isang mahalagang pakikiramay sa publiko.

- Ang suspensyon ay gagana sa buong piraso sa pamamagitan ng iba't ibang mga kaganapan na bumubuo ng pag-igting at pagkatapos ay dumating ang denouement.

May-akda

Ang panitikan sa buong mundo ay puno ng mahusay na mga balahibo na nilinang ang uri ng trahedya. Kabilang sa mga ito ang sumusunod.

Lope de Vega

Isa siya sa pinakamahalagang pag-playwright ng Spanish Golden Age. Ipinanganak sa Madrid, napunta siya sa mundo noong 1562 at namatay noong 1635.

Siya ay kredito sa paghubog ng kung ano ang kilala bilang ang bagong komedya sa pagtatapos ng ika-16 na siglo. Ito ay si Lope de Vega na nagtatag ng pormula ng teatrical na ito pati na rin ang kahulugan ng mga tema nito, na kung saan ang mga kwento ng pag-ibig na may maraming mga entanglement.

Ang salitang "tragicomedy" ay naisa sa kanyang dramaturgy, bagaman talagang ginamit niya lamang ang "tragicomic halo" upang maipaliwanag ang pinaghalong mga elemento na naroroon sa kanyang mga teksto, kung saan nais niyang kumatawan sa tono ng bittersweet ng buhay ng mga tao.

Pedro Calderon de la Barca

Ipinanganak sa Madrid noong 1600, ang Calderón de la Barca ay isa pang mahusay na mga exponents ng Spanish Golden Age. Masasabi na ang kanyang praktikal na gawaing pantugtog ay nagtatakda sa pagtatapos ng baroque theatre na nilikha ni Lope de Vega.

Ginawa ni Calderón de la Barca ang modelo ng kanyang kasamahan na Lope de Vega, binabawasan ang bilang ng mga eksena upang mapanatili ang mga talagang nagtrabaho para sa isang balangkas. Bukod dito, binigyan niya ng nararapat na kahalagahan ang tanawin at ang musika, mga elemento na ganap na hindi pinansin ni Lope de Vega.

Habang pinapanatili ang tono ng kultura sa kanyang istilo, pinangasiwaan ito ng mga metapora na maiintindihan ng lahat ng dumalo. Ito ang dahilan kung bakit mas madaling ma-access ang kanyang teatro kaysa sa mga kapanahon niya.

Ayon sa kanyang sariling account, ang kanyang masigasig na gawa ay binubuo ng mga 110 komedya at ilang 80 mga sakrament na kotse, mga kabayo d'oeuvres, papuri at iba pang maliliit na piraso.

Fernando de Rojas

Isang katutubong taga-Toledo, Espanya, siya ay isang tagapamahala na may mahabang kasaysayan at transparency, bagaman siya ay bumagsak sa kasaysayan bilang ang may-akda ng manlalaro ng tragicomedy na La Celestina.

Ayon sa ilang mga mananaliksik, ang piraso na ito ay minarkahan ang simula ng Espasyong Ginto ng Espanya, sa kabila ng katotohanan na mayroong mga nagpatunay na ang teksto na ito ay kulang sa lahat ng mga minimum na elemento na maituturing na maayos na isang dramatikong teksto.

Parehong kanyang talambuhay at ang akdang kung saan siya ay kilala ay nasalanta sa mga kontrobersya, mga butas at pagpapalagay.

Pag-play

Nasa ibaba ang isang listahan ng mga pangunahing gawa na naka-frame sa teatro na genre.

Ang gago na ginang

Ito ay isa sa mga pangunahing gawa ng Lope de Vega na maaaring nakarehistro sa genre ng trahedya. Ito ay isang kwento ng pag-ibig na puno ng mga entanglement, intriga at salungatan.

Pumunta si Liseo sa Madrid upang pakasalan si Finea, na kilala bilang "ang ulok na babae." Sa paraan na tumatakbo siya sa isang tao na nagsasabi sa kanya tungkol sa lahat ng mga pagkukulang ni Finea, na nakilala sa isang mahusay na dote upang maibsan ang kanyang mga bahid, at sinabi sa kanya ang tungkol sa mga regalo ng kanyang kapatid na si Nise, matalino at may kultura.

Pagdating sa Madrid, nakikita ni Liseo sa sariling mga mata ang kanilang sinabi. Tinanggihan niya ang Finea at inaayos si Nise, na inaangkin ni Laurencio.

Gayunpaman, ang batang ito ay talagang interesado sa dote ng ulok na ginang. Sa gayon ang isang serye ng mga salungatan ay lumitaw upang sa huli lahat ay masaya at may isang ganap na nabago na Phinea.

Ang buhay ay pangarap

Ito ang pangunahing gawain kung saan kilala ang Calderón de la Barca. Tungkol ito sa pakikibaka ng mga tao na gawin ang kanilang kalayaan na pumili ng mananaig, ang kanilang malayang kalooban sa mga imposisyon ng kapalaran.

Nai-publish ito ng kapatid ng may-akda sa pagsasama Unang bahagi ng komedya ni Don Pedro Calderón de la Barca, isang taon pagkatapos ng premiere nito noong 1636.

Ito ay isang trahedya dahil sa bahaging ito ang kombinasyon ng mga elemento ng trahedya sa mga komedya ay maliwanag, kahit na sa pagtatayo ng mga character mismo.

Ang tekstong ito ay may pagiging kumplikado ng pilosopikal na nagawa nitong lubos na masuri at magkomento mula sa sandali ng paglathala nito hanggang sa kasalukuyan.

La Celestina

Ang gawaing ito ay kilala rin bilang Tragicomedia de Calisto y Melibea, at ito lamang ang kilala ng may-akda ng Toledo na si Fernando de Rojas.

Mayroong maraming mga bersyon ng tekstong ito, kaya hindi alam kung sigurado kung alin sa mga ito ang orihinal. Ang ilan ay naiiba sa bilang ng mga kilos (pagpunta mula 16 hanggang 22) pati na rin ang pagsasama ng mga karagdagang teksto, tulad ng isang paunang seksyon na tinawag na "Ang may-akda sa isang kaibigan" at, bilang isang epilogue, ang kabanatang "Nagtatapos ang may-akda."

Ang mga mananaliksik ay hindi sumasang-ayon sa kung anong uri ng uri ng pangkat na iniugnay sa Rojas ang pag-aari, ngunit kung ano ang sigurado nila na ito ay isa sa mga pinaka-katangian na teksto ng Espasyong Ginto ng Espanya.

Ito ay isang simpleng kwento ng pag-ibig sa pagitan ni Calisto na nagpapanggap kay Melibea, na tinanggihan siya sa unang pagkakataon. Sa payo ng isang lingkod, hinahawakan niya si Celestina na alagaan ang babae at makuha ang kanyang pagmamahal.

Sa gitna nito, isang serye ng mga entanglement at intriga ang nagbukas na nagtatapos sa buhay ni Celestina, ang trahedya na pagkamatay ni Calisto at ang pagpapakamatay kay Melibea.

Mula sa gawaing ito ang salitang "matchmaker" ay maiugnay sa mga taong nagmamalasakit sa pag-ibig.

Mga Sanggunian

1. "Mga katangian ng tragicomedy" sa Katangian. Nakuha noong Hunyo 24, 2019 sa Mga Tampok: caracteristicas.pro
2. "Ang mga tala mula sa pang-akademikong Aurora Egido na binasa noong 04.14.2014 sa La Abadía Theatre, sa okasyon ng session ng" Comedians of the language "sa Buhay ay isang panaginip." (2014) sa Rae. Nakuha noong Hunyo 24, 2019 sa Rae: rae.es
3. Rodríguez, E. "Ang buhay ay isang panaginip: gawa ng paradigmatiko" sa Miguel de Cervantes Virtual Library. Nakuha noong Hunyo 24, 2019 sa Miguel de Cervantes Virtual Library: cervantesvirtual. com
4. Baroque tragicomedy (2017) sa IES Complutense. Nakuha noong Hunyo 24, 2019 sa IES Complutense: iescomplutense.es
5. Si Valbuena-Briones A. "Calderón at ang kaugnayan niya sa tragicomedy ni Guarini" (1993) sa Bulletin of Hispanic Studies. Nakuha noong Hunyo 24, 2019 sa Taylor at Francis Online sa: tandfonline.com