LEONARDO DA VINCI: TALAMBUHAY, PAGKATAO, AGHAM, SINING - ARTE - 2024

Si Leonardo da Vinci (1452 - 1519) ay isang ika-15 siglo na pintor ng Italyano, iskultor, arkitekto, inhinyero, at siyentipiko. Isa siya sa mga pangunahing exponents ng Renaissance. Ang lahat ng mga gawa, teksto at exploratory annotations na ginawa sa kanya ay itinuturing na mga piraso ng sining.

Itinatag niya ang kanyang sarili sa mga siglo bilang isa sa mga pinakahusay na pintor. Kabilang sa iba pang mga gawa, si Da Vinci ay ang may-akda ng The Mona Lisa, na kilala rin bilang La Gioconda, ginawa rin niya ang isa sa mga pinakatanyag na bersyon ng The Last Supper.

Posibleng larawan ng sarili ni Leonardo da Vinci, sa pamamagitan ng Wikimedia Commons Kabilang sa mahusay na mga kontribusyon ni Leonardo da Vinci sa mundo ng sining ay ang representasyon ng puwang bilang isang bagay na may sukat na three-dimensional, pati na rin ang pigura ng tao at iba pang mga bagay. Pinamamahalaang niya ang synthesize ng mga elemento ng agham sa loob ng pagpapatupad ng sining at iyon ay isa sa kanyang mahusay na mga kontribusyon.

Pinag-aralan niya ang mga paksa tulad ng geology, anatomy, flight, optika, at kahit na gravity. Itinuturing ng ilan na si Da Vinci ay ang tunay na imbentor ng mga artifact tulad ng lumilipad na makina, helikopter, parasyut o bisikleta.

Mahalagang data

Si Leonardo da Vinci ay isang iligal na anak na lalaki, ngunit dahil sa kanyang pribilehiyo na ninuno sa lugar ng Florentine, nagawa niyang makakuha ng isang pag-apruba sa studio ng Verrocchio, kahit na hindi nakuha ang isang pormal na edukasyon.

Sa kanyang oras sa Florence siya ay itinuro sa lahat ng mga sining na hawakan sa pagawaan ng kanyang guro. Sa kabila nito, walang hadlang na hindi pumasa sa pagkauhaw sa kaalaman sa Tuscan na ito na natutunan ang iba pang disiplina tulad ng gamot at iba pang mga agham.

Sa mga taong ito, pinamamahalaan ni Da Vinci na magtatag ng matatag na pagkakaibigan sa mga umuusbong na artista tulad ng Botticelli.

Bagaman sinimulan niya ang kanyang karera sa tulong ng Medici, ang Sforzas ng Milan ay nakatulong din sa pag-unlad ni Leonardo da Vinci.

Para sa nabanggit na naghaharing pamilya sa Italya, pati na rin para sa Hari ng Pransya, si Da Vinci ay nagsilbi bilang isang inhinyero, arkitekto, eskultor at pintor, isang bagay na pangkaraniwan sa mga artista ng panahon.

Talambuhay

Kapanganakan

Si Lionardo di ser Piero da Vinci ay ipinanganak noong Abril 15, 1452. Ang lugar ng kanyang kapanganakan ay maaaring maging kastilyo ng Vinci, malapit sa Florence, o bukirin kung saan nakatira ang kanyang ina, na nasa lugar din ng Tuscany.

Ito ay isang ilegal na prutas ng unyon ng kanyang amang si Piero Fruosino di Antonio da Vinci kasama ang isang batang batang magsasaka.

Ang ina ni Leonardo ay tinawag na Caterina, bagaman mayroong dalawang posibilidad sa kanyang apelyido: ang unang sinabi na siya si Butti del Vacca, ang pangalawang nagpapatunay na siya ay nasa Meo Lippi, ang huli ay suportado ni Martin Kemp.

Hindi pa nilinaw kung ang ina ng hinaharap na artista ay isang alipin na nagmula sa Gitnang Silangan o isang batang babae sa bukid mula sa ilang mahihirap na lokal na pamilya.

Ang ama ni Leonardo ay nakatuon na sa oras ng paglilihi ng kanyang panganay, kaya imposible ang isang unyon kay Caterina.

Si Leonardo ay hindi nagkaroon ng apelyido sa modernong kahulugan, ngunit tila hindi niya ginawang pangkaraniwan ang "da Vinci" alinman (na ang ibig sabihin ay "mula sa", dahil ito ay itinalaga ng pangalan ng lugar ng pinagmulan). Hindi siya komportable sa paggamit ng pamilyar na pangalan, kaya simpleng nilagdaan niya ang kanyang pangalan.

Mga unang taon

Nabuhay si Leonardo sa unang limang taon ng kanyang buhay sa bahay ng ina, ngunit ang babae ay kailangang magpakasal at simulan ang kanyang pamilya, kaya hindi niya mapangalagaan ang bata. Mula sa sandaling iyon ang pamilya ng ama ay kinuha ang kanyang pag-iingat.

Inalagaan siya ng kanyang lolo na si Antonio da Vinci at nanirahan siya sa tirahan ng pamilya kasama ang kanyang mga lolo at lola at tiyuhin.

Bilang nag-iisang anak na lalaki ni Piero ng maraming taon, pinaniniwalaan na siya ay itinuturing na lehitimo kahit na hindi siya.

Ang ama ni Leonardo ay nagsilbi bilang isang notaryo, chancellor, at embahador ng Florentine. Pinakasalan ni Piero ang isang 16-taong-gulang na batang babae na nagngangalang Albiera Amadori, na, hindi makapag-anak ng kanyang sarili, ay tinatrato ang maliit na inapo ng kanyang asawa.

Ang ikalawang pag-aasawa ni Piero da Vinci ay hindi rin nagbunga ng anak. Gayunman, nagbago ang swerte nang ikasal ng ama ni Leonardo si Margherita di Guglielmo sa pangatlong beses, kung saan mayroon siyang anim na anak, na siyang tagapagmana ng kanyang mga gamit.

Sa kanyang ika-apat at huling pag-aasawa kay Lucrezia Cortigiani, si Piero ay may 6 pang lehitimong anak, kahit na siya ay medyo luma na.

Edukasyon

Sa kanyang pamamalagi sa tahanan ng pamilya ng Da Vinci, ang batang Leonardo ay nakatanggap ng isang napaka-pangunahing edukasyon sa impormal. Natuto siyang magbasa, magsulat at ang pangunahing mga paniwala ng aritmetika. Ngunit hindi niya mahahanap ang kaalaman sa wikang Latin o pag-aaral sa agham.

Mula sa isang murang edad ay tila tinawag si Leonardo upang itaguyod ang isang masining na karera. Marahil ang kanyang unang mga pakikipag-ugnay sa mga disiplinang ito ay sa pamamagitan ng kanyang lola na si Lucia di ser Piero di Zoso, na isang magkukulam.

Kabilang sa pinakalat na anekdota ng kanyang unang mga vestiges ng artistikong talento mayroong isa na nagsasabi na ang isang magsasaka ay humiling ng isang kalasag na may guhit na ginawa ng batang Leonardo.

Ang resulta ay napakahusay na pinamamahalaang ni Piero na ibenta ito sa isang negosyante, na ganoon din ang ginawa sa Duke ng Milan. Sa halip, binigyan ng ama ng batang lalaki ang magsasaka ng ibang trabaho na binili niya kasama ang bahagi ng mga nalikom mula sa gawa ng batang da Vinci.

Ito ay pinaniniwalaan na sa oras na iyon si Leonardo ay patuloy na nakikipag-ugnay sa kalikasan, na nagpahintulot sa kanya na makuha ang kakanyahan nito upang maipresenta ito sa kanyang mga huling gawa.

Verrocchio workshop

Ang talento ni Leonardo da Vinci ay kapansin-pansin para sa isang binata sa kanyang edad. Iyon ang nag-udyok sa kanyang ama na lumitaw sa isa sa mga pinakamahalagang workshop sa Florence, na pinamamahalaan ng kanyang kaibigan, upang malaman kung ito ang tamang karera para sa kakayahan ng batang lalaki.

Salamat sa mga pagsisikap ni Piero, ang 14-taong-gulang na batang lalaki ay tinanggap bilang isang garzón ng isa sa mga pinaka kilalang artista ng panahon sa Italya: Andrea Verrocchio. Sa katunayan, natutuwa ang guro sa mga kasanayan ni Leonardo da Vinci.

Ito ay hindi hanggang 1469 na ang binata ay na-promote sa mag-aprentis. Doon ay sinimulan niyang malaman nang malalim ang lahat ng mga disiplina na isinagawa ng workshop ng kanyang guro, bukod sa kung saan ay iskultura, pagpipinta, karpintero, pagguhit.

Katulad nito, nagsimulang gumana si da Vinci sa kahoy, katad, at metal. Nalaman din niya ang tungkol sa iba pang mga teknikal na trading na may kaugnayan sa kimika at mekanika, na siyang mga pundasyon ng mga aktibidad tulad ng engineering.

Ayon kay Giorgio Vasari, si Leonardo da Vinci ay nakilahok sa pagsasakatuparan ng mga gawa tulad ng The Baptism of Christ at nakikilahok din sa hindi kilalang paraan sa maraming iba pang mga gawa na isinagawa ng workshop ni Verrocchio.

Bukod dito, naisip na si Da Vinci ay isang modelo sa David na pinatay ng kanyang guro at sa Tobias at ang Angel bilang Arkanghel Raphael.

Guro

Noong 1472, si Leonardo da Vinci ay naging bahagi ng pangkat ng San Lucas, iyon ay, ng mga artista at doktor, na isinama noong taon sa kanyang Red Book, na kasama ang mga pangalan ng mga miyembro nito.

Mula sa sandaling iyon ay nasa faculty siya upang magsanay ng propesyon bilang isang independiyenteng. Sa katunayan, tinulungan siya ng kanyang ama na magtatag ng isang pagawaan. Gayunpaman, si Leonardo mismo ay hindi pa rin itinuring ang kanyang sarili na isang guro at nagpatuloy sa pakikipagtulungan kay Verrocchio.

Nagpatuloy siya sa pakikipagtulungan kay Verrocchio para sa susunod na limang taon, na kung saan siya ay naghihiwalay mula sa kanyang tagapagturo at nagsimulang mag-isa nang mag-isa sa mga takdang aralin.

Dinisenyo din niya ang simboryo ng Milan Cathedral. Hindi ito naging materyal mula noong ang tanso ay handa na gumawa ng mga kanyon at ipagtanggol ang lungsod mula sa mga pag-atake ni Charles VIII ng Pransya noong 1499.

Sa paghaharap na iyon, ang Duke ng Milan ay itinapon at sinimulan ang Ikalawang Digmaang Italyano na tumagal mula 1499 hanggang 1504.

Bumalik sa Florence

Bago bumalik sa kanyang bayan, Leonardo ay gumugol ng oras sa Venice, kung saan nagsilbi siya bilang isang arkitekto ng militar at engineer. Ang pangunahing gawain nito ay ang planuhin ang pagtatanggol laban sa isang posibleng pag-atake sa naval.

Noong 1500, bumalik siya sa Florence at nanatili sa isang oras sa monasteryo ng Santissima Annunziata kung saan siya ay inalok ng isang workshop kung saan nilikha niya ang Birhen at Bata kasama sina Saint Anne at Saint John the Baptist.

Ang Duke ng Valentinois

Sa maikling panahon, si Leonardo da Vinci ay nasa serbisyo ni Cesare Borgia, anak ni Pope Alejando VI (Rodrigo Borja). Ang "Duke Valentino" bilang kanyang patron ay kilala, nakakita ng utility sa polymath nang higit pa para sa kanyang kaalaman kaysa sa kanyang sining.

Nagtrabaho siya ng Duke bilang isang arkitekto at inhinyero ng militar. Naglakbay si Da Vinci kasama ang Borgia sa buong Italya at lumikha ng iba't ibang mga mapa, na hindi masyadong pangkaraniwan sa oras na iyon, ngunit nagsilbi sa batang duke upang lumikha ng epektibong mga diskarte sa militar.

Sa kabila ng nakamit niya ang isang mataas na ranggo sa loob ng ranggo ng Borgia, bumalik si Leonardo sa Florence sa paligid ng 1503.

Sa pagitan ng Florence at Milan

Nang makabalik sa kanyang lungsod, si Leonardo da Vinci ay tinanggap ng malaking karangalan at walang pagsala sa paghanga sa bahagi ng lahat ng kanyang mga kababayan.

Inatasan siya ng Medici na gumawa ng isang mural sa Palazzo Vecchio na magkakaroon ng mga sukat na 7 x 17 m. Ito ay tungkol sa Labanan ng Anghiari, isang gawa na hindi pa nakumpleto.

Labanan ng Anghiari, pagkatapos ng pag-aaral ni Leonardo da Vinci, sa pamamagitan ng Wikimedia Commons.Walang walang pag-aalinlangan, ang pinakahangaan at nais na kapasidad ng Tuscan ay iyon ng isang arkitekto, dahil ang maraming mga panukala ay lumitaw para sa kanya. Kabilang sa mga proyektong hiniling nila ay ang malutas ang pagkasira ng istruktura sa simbahan ng San Francesco del Monte.

Inilahad niya ang isang plano upang ilihis ang Arno River, na magbibigay sa Florence ng isang pasukan sa dagat at maiwasan ang pagbaha. Hindi ito umunlad, gayunpaman sa mga nakaraang taon ay talagang kailangan ito at ang landas na iminungkahi ni Leonardo ay ginamit.

Sa 1504 da Vinci bumalik sa Milan, kung saan nai-install si Duke Maximiliano Sforza sa tulong ng mga Swiss mercenaries.

Sa oras na ito nilikha niya ang kanyang pinaka-tanyag na gawain: Ang Mona Lisa o La Gioconda, sa bahaging ito ay nagtrabaho siya mula 1503 hanggang 1519, ang taon kung saan siya namatay. Sinasabing kinakatawan niya si Lisa Gherardini o del Giocondo, ang apelyido ng asawa.

Pang-agham na yugto

Mula sa 1504 Leonardo buong dedikado sa kanyang sarili sa anatomical pag-aaral at ang paglipad ng mga ibon. Gayundin sa parehong taon, ang kanyang ama na si Piero da Vinci, ay namatay noong Hulyo 9, ngunit wala sa kanyang mga pag-aari ang ipinasa sa mga kamay ng kanyang panganay na anak na lalaki dahil sa pagiging iligal.

Makalipas ang ilang oras nang mamatay ang kanyang tiyuhin na si Francesco, na nagngangalang Leonardo bilang nag-iisa at unibersal na tagapagmana, sinubukan ng kanyang mga kapatid na kunin ang mga pag-aari mula sa artista, ngunit sa okasyong iyon ay hindi sila binigyan ng dahilan sa paglilitis.

Noong 1508, nanirahan siya ng isang oras sa bahay ni Piero di Braccio Martelli sa Florence, kasama si Giovanni Francesco Rústica, ngunit hindi nagtagal ay bumalik siya sa Milan at nagpatuloy na nakatuon sa pag-aaral ng mga paksang pang-agham.

Ang Vitruvian Man, ni Leonardo da Vinci, sa pamamagitan ng Wikimedia Commons Si Leonardo da Vinci ay lumipat sa Roma noong 1513, kung saan si Pope Leo X, isang miyembro ng pamilyang Medici, ay nagtipon ng pinakamahuhusay na kalalakihan ng sining at mga agham sa Italya. Si Rafael at Miguel Ángel ay ginamit sa dekorasyon at paglikha ng Sistine Chapel.

Si Da Vinci ay hindi napakahusay na hinihingi sa Roma bilang isang artista, at hindi rin niya pinamamahalaang kumuha ng mga proyekto sa pagtatanggol, na siyang pinakamalakas niyang lakas. Ang isang quote ng mga artista ay nagmula sa panahong iyon kung saan sinabi niya: "nilikha ako ng Medici, sinira ako ng Medici."

Mga nakaraang taon

Noong 1515 nabawi ni Francisco I ng Pransya ang Milan, mula noon si Leonardo da Vinci ay nakipagtulungan sa monarkang Pranses. Siya ay naroroon sa pagpupulong sa pagitan nina Papa Leo X at Francis I.

Pagkaraan ng maikling panahon, hiniling ng Frenchman kay Da Vinci na lumikha para sa kanya ng isang leon na mekanikal na maaaring lumakad at mag-alis ng isang fleur-de-lis mula sa kanyang dibdib.

Isang taon pagkatapos ng pagpupulong sa pagitan ng polymath ng Italya at Hari ng Pransya, nagpasya si Leonardo na lumipat sa mga teritoryo ng Francisco na sinamahan ng kanyang mga katulong na sina Salai at Francesco Melzi.

Pransya

Ang artista ay matatagpuan sa kastilyo ng Clos-Lucé na malapit sa Amboise, ito ang lugar kung saan lumaki ang King of France, kaya ang gesture ay binibigyang kahulugan ng marami na ang monarch ay inilalagay ang lahat ng kanyang tiwala kay Da Vinci.

Siya ay iginawad sa mga pamagat ng: unang pintor, unang engineer at unang arkitekto ng hari, bilang karagdagan sa isang pensiyon na 10,000 escudos.

Ang isa sa mga una niyang proyekto ay ang pagpaplano ng palasyo ng Romorantin, na magiging isang regalo kay Louise ng Savoy mula sa kanyang anak na si Francisco. Ang enclosure ay isang maliit na lungsod na salamat sa pagsasamahan ng isang ilog ay kailangang magkaroon ng sariwang tubig at mayabong na lupain.

Si Da Vinci ay nagpunta sa isa sa mga mahahalagang miyembro ng korte ng Pransya, kahit na dumalo sa pagdadalaga ng maharlikang dolphin, pati na rin ang ilang mga kasal ng aristokrasya ng Pransya.

Kamatayan

Namatay si Leonardo da Vinci noong Mayo 2, 1519 sa Cloux, France, bunga ng isang stroke. Ang artist ay nagkasakit ng maraming buwan at mula noong Abril ng parehong taon ay nagsimula siyang gumawa ng kanyang kalooban, bilang karagdagan sa paghingi ng panghuling sakramento.

Inilibing siya sa Saint-Hubert at hiniling na sakupin siya ng isang entourage na 60 beggars. Wala siyang iniwan na mga anak at hindi na siya kasal.

Ang pagkakaroon ng walang mga inapo, napagpasyahan niyang iwanan ang lahat ng kanyang mga gawa, libro at nagtatrabaho na materyales sa kanyang katulong, na nasa tabi niya hanggang sa kanyang kamatayan, Melzi.

Ang kanyang mga ubasan ay nahahati sa pagitan ng isa pa sa kanyang mga aprentis, sina Gian Giacomo Caprotti da Oreno, at Battista di Vilussis na naging lingkod niya. Ang lupang pag-aari niya ay ipinasa sa mga kamay ng kanyang mga kapatid.

Mula sa sandaling iyon, ang kanyang mga file ay nagsimulang mawala sa pamamagitan ng pagpasa mula sa kamay sa kamay. Ang bawat isa sa kanyang mga gawa, kabilang ang mga pag-aaral at tala, ay itinuturing na isang gawa ng sining. Naisip na gumawa siya ng halos 50,000, na kung saan 13,000 lamang ang naipreserba.

Pagkatao

Si Leonardo da Vinci ay inilarawan ng iba't ibang mga may-akda bilang isang mapagbigay, mabait na tao na sa lalong madaling panahon pinamamahalaang makakuha ng pagmamahal ng mga nakakakilala sa kanya, kung sila ay iba pang mga artista o kung sila ay mga maharlika at kasapi ng aristokrasya.

Giorgio Vasari ang sinabi tungkol kay Leonardo:

Siya ay may isang mahusay na pakiramdam ng katatawanan, isang napakatalino at mabait na pag-uusap na nagdala sa kanya ng mas malapit sa iba pang mga natitirang isip sa oras tulad ng Ludovico il Moro, isa sa kanyang pinapahalagahan na mga patron o ang King of France mismo, si Francisco I.

Sa pagitan ng pagpapakumbaba at pagmamataas

Sinasabi tungkol sa Renaissance master na ito ay isa sa mga pinaka mapagpakumbabang artista ng panahon, at na ito ay isa sa mga katangian na nag-udyok sa kanya sa maraming okasyon na iwanan ang kanyang mga likha na natapos na, hindi pakiramdam nasiyahan sa mga resulta na nakuha niya.

Vasari, Buhay ng mga magagaling na artista

Gayunman, sa isang okasyon ay nadama ng labis na pagkakasala si Da Vinci dahil nang umalis siya sa pensiyon na iginawad sa kanya.

Ibinigay nila sa kanya ang kabuuan sa maliit na pera ng denominasyon at sumabog ang artist mula nang isinasaalang-alang niya na dapat lamang siyang makatanggap ng mga pagbabayad sa mga mahalagang metal.

Sa isa pang okasyon ay tinanong ang kanyang integridad nang sinabi niyang kumuha siya ng mas maraming pera kaysa sa utang. Sa kabila ng hindi nagawa ni Leonardo ang ganoong bagay, tinipon niya ang kabuuan at pinunta upang maihatid ito sa sinasabing biktima, ngunit hindi ito natanggap dahil walang pag-aalinlangan sa kanyang katapatan.

Pisikal

Inilarawan si Leonardo da Vinci bilang isang napakagandang tao. Ang iba't ibang mga mapagkukunan ay nagpapahiwatig na siya ay atleta, ay may taas na 1.73 m at kasing gwapo na siya ay napakatalino.

Sa isa sa mga pinaka-tapat at kontemporaryong mapagkukunan, tulad ng Vasari, ibinigay ang sumusunod na paglalarawan:

Sa kanyang gintong taon, pinatubo ng artist ang kanyang buhok pati na rin ang kanyang balbas at sa gayon ay naayos sa kanyang sariling larawan. Ang estilo na ito ay itinuturing na sumalungat sa fashion ng oras, kung saan ang mga lalaki ay nagsuot ng kanilang buhok hanggang sa kanilang mga balikat at ang kanilang mga mukha ay naahit.

Ang dapat na self-portrait, ni Leonardo da Vinci, Via Wikimedia Commons Bilang karagdagan, sinasabing nagsuot siya ng maliwanag na kulay, mga istilo ng istilo ng kabataan hanggang sa kanyang mga huling araw ng buhay.

Ayon sa ilang mga mapagkukunan ay kaliwang kamay si Leonardo, bagaman itinuturing ng iba na siya ay ambidextrous. Nabatid na ginamit niya ang paraan ng pagsulat ng salamin, marahil dahil isinulat niya gamit ang kaliwang kamay.

Iba pang mga ugali

Sinasabing malakas siya, napakalakas na kaya niyang yumuko ang isang taping ng kabayo gamit lamang ang kanyang kamay. Gayundin, itinatag na ang isa sa kanyang pinakadakilang libangan sa kabataan ay ang pag-taming ng mga kabayo sa kanyang mga kaibigan, isang aktibidad na nangangailangan ng malaking pisikal na pagtutol.

Ang kanyang pakikipag-ugnayan sa mga hayop ay napakalapit, sa katunayan, sinabi na si Leonardo da Vinci ay isang vegetarian, dahil hindi niya madala upang makapinsala sa anumang hayop.

Sa isang sulat sa pagitan ni Andrea Corsali at Giuliano de Medici, ipinaliwanag ng dating na sa mga lupain ng India mayroong isang tao na hindi kumonsumo ng karne ng hayop at idinagdag "tulad ng aming Leonardo."

Sa gawain ng Giorgio Vasari, Buhay ng mga magagaling na artista, ang mga sumusunod ay nakalantad:

Sekswalidad

Si Leonardo da Vinci ay nagbahagi ng kaunti tungkol sa kanyang personal na buhay, kaya mahirap malaman kung sigurado kung ano ang kanyang mga pagkahilig. Walang pahayag sa sulat o teksto na nilagdaan sa kanya upang linawin ito.

Hindi kailanman ikinasal si Leonardo, ang kanyang pagiging kapareho ay nabuo ng maraming mga pag-aalinlangan, bilang karagdagan sa kanyang lihim tungkol sa kanyang pribadong buhay, kung bakit ang ilan ay itinuturing na ito ay dahil sa ang katunayan na ang artista ay talagang tomboy.

Gayunpaman, mayroong isang pangatlong posibilidad, na sa pagkaeksuwalidad, suportado ng isa sa kanyang mga teksto: Kinumpirma ni Leonardo na kasuklam-suklam ang kilos ng pagpapanganak at na kung ang sex ay isang bagay na ginagabayan lamang ng pagnanasa at hindi sa pag-iisip, ito ay pinapantay mga tao na may mga hayop.

Pag-akusasyon

Noong 1476 isang hindi nagpapakilalang reklamo ay isinampa na nagsasaad na ang batang si Jacopo Saltarelli, isang modelo at manggagawa sa kasarian, ay na-sodomized ng iba't ibang mga kalalakihan, kasama na si Leonardo da Vinci.

Sa Florence homoseksuwalidad ay itinuturing na labag sa panahon at sa ilang mga kaso ang parusa sa paggawa ng sodomy ay kamatayan.

Nakakaintriga na sa ibang bahagi ng Europa sa oras, si Florentines ay nakita bilang effeminate sa kabila ng mga batas na ito, na nagpapahiwatig na ang kasanayan ay maaaring malawak na kumalat sa populasyon nito.

Sa katunayan, sa Alemanya ang salitang "Florentine" ay ginamit upang tawagan ang isang tao na "tomboy".

Tulad ng ginawa itong hindi nagpapakilala (sa dalawang okasyon), ang reklamo laban kay Leonardo ay hindi nagpatuloy. Iniisip ng ilan na dahil sa kaguluhan na ito ay nagpasya ang artist ng Italya na manatiling celibate para sa natitirang bahagi ng kanyang buhay, ang iba ay nagpapatunay na siya ay aktibong tomboy.

Artist - siyentipiko

Ilang oras bago ang pagbuo ng Leonardo da Vinci, isang kasalukuyang kilala bilang iskolarismo ay naghari sa larangan ng kaalaman. Inangkin nitong gumamit ng klasikal na pilosopong Greco-Romano upang maunawaan ang doktrinang Kristiyano.

Ito ay nagkaroon ng tugon sa humanismo, na nais bumalik sa mga pundasyon ng pilosopiya bilang salpok upang lumikha ng isang karampatang lipunan sa mga lugar tulad ng gramatika, retorika, kasaysayan, pilosopiya o tula.

Napagpasyahan ni Leonardo na ihalo ang parehong mga doktrina sa kanyang gawain, sa gayon ay lumilikha ng isang pangatlong porma na nagreresulta sa artist bilang transmiter ng isang visual na karanasan na tapat sa katotohanan na nasa harap ng kanyang mga mata.

Isinasaalang-alang niya na kapag nagpinta, ang isang artista ay nagiging kahanay ng banal na pag-iisip, sa pamamagitan ng pagpapalit ng kanyang sarili sa isang kopya ng tagalikha sa simula ng oras kung kailan kailangan niyang makuha ang isang bagay sa substrate ng gawain, maging hayop, tao o landscape.

Sa posisyon na iyon, ang artista ay kailangang ihatid ang mga lihim ng uniberso. Kaya't nagbigay daan si Da Vinci sa kanyang sariling epistemology kung saan ang sining at agham ay kailangang ipagsipis upang makakuha ng kaalaman sa pamamagitan ng kanilang unyon.

Mga guro at impluwensya

Noong 1466, tinanggap si Leonardo da Vinci sa pagawaan ng Andrea del Verrocchio, na siya namang naging mag-aaral ng master Donatello, isa sa pinakadakilang ng kanyang henerasyon at kabilang sa mga artista ng Italya sa pangkalahatan.

Iyon ang oras ng humanismong Kristiyano sa lungsod ng Florence Ang ilan sa mga kontemporaryo kasama si Verrocchio, na sumunod sa isang katulad na takbo, ay sina Antonio del Pollaivolo, Masaccio, Ghiberti at Mino da Fiesole.

Ang lahat ng mga kalalakihan na ito ay gumawa ng ilang epekto sa pagbuo ng da Vinci. Gayunpaman, ito ay ang pag-aaral ng pananaw at ilaw na isinagawa ni Piero della Francesca at ang gawa na De pictura, na nilikha ni Leon Battista Alberti na may pinakamaraming epekto sa batang artista.

Mga kaibigan at patron

Ang mga artista na kontemporaryong kasama ni Leonardo da Vinci ay kasama sina Botticelli, Perugino, at Ghirlandaio. Ang ilan sa mga ito ay gumawa ng mga pangmatagalang pakikipagkaibigan sa pananatili ni Leonardo sa workshop ni Verrocchio at Medici Academy.

Bagaman ang iba pang dalawang mahusay na pangalan ng Renaissance, Michelangelo (1475 - 1564) at Raphael (1483 - 1520), ay nagbahagi ng kanilang daanan sa buong mundo sa isang punto, ang pagkakaiba ng edad sa pagitan nila at ni Leonardo ay malaki, dahil ang Tuscan Siya ay 23 taong gulang sa una at sa ikalawang 31.

Nakilala niya at nakipagtulungan sa mga character tulad ng Luca Pacioli at Marcantonio della Torre, nagkaroon siya ng pagkakaibigan sa isang mahusay na patron ng panahon tulad ng Isabella d'Este. Gayundin, napakasuwato niya sa isa pang pinakatanyag na kaisipan sa oras na iyon, iyon ay si Nicholas Machiavelli.

Kabilang sa mga pangunahing patron nito ay ang Florentine Medici, pati na rin si Ludovico Sforza ng Milan, na kilala bilang "il Moro", kung saan si Leonardo ay hindi lamang isa sa kanyang mga lingkod kundi isang mahusay na kaibigan.

Siya ay nasa serbisyo ng Cesare Borgia, Duke ng Valentinois. Pagkatapos siya ay natanggap ng korte ng Francis I ng Pransya at doon siya namatay.

Mga mag-aaral

Ang isa sa mga pinakamamahal na aprentis na si Leonardo da Vinci ay ang batang Gian Giacomo Caprotti da Oreno, binansagan il Salaino o Salai, na nangangahulugang "maliit na diyablo." Pumasok siya bilang isang aprentis sa edad na 10 noong 1490. Siya ay isang guwapo na binata, na ang kagandahan ay pinapantay sa kanyang masamang pag-uugali.

Iniwan ni Leonardo ang mga sulatin kung saan binanggit niya ang tungkol sa mga pagkakamali na nagawa ni Salai at inilarawan siyang walang kabuluhan, isang sinungaling, isang magnanakaw at isang glutton. Sa kabila nito, ang bata ay nasa paglilingkod sa loob ng maraming taon.

Si Saint John the Baptist, ni Leonardo da Vinci, sa pamamagitan ng Wikimedia Commons ang pagpipinta ni Leonardo kay Saint John the Baptist ay na-modelo sa Salai, ito ay isa sa mga pinakasikat na akdang Tuscan. Nang si Leonardo ay nasa Pransya, si Salai ay bumalik sa Milan at nanirahan sa ubasan na pag-aari ng kanyang panginoon, doon siya pinatay.

Ang isa pa sa mga mag-aaral ni Leonardo ay si Francisco Mezi, na nagsimula na sa ilalim ng tutelage ng guro noong 1506, nang ang batang lalaki ay mga 15 taong gulang. Kasama niya si Da Vinci hanggang sa siya ay namatay sa Pransya, pagkatapos ay minana niya ang mga gawa ng Tuscan.

Kabilang sa iba pang mga apprentice ni Da Vinci ay sina Marco d'Oggiono, Giovani Antonio Boltraffio, Ambrogio de Predis, Bernardino dei Conti, Francesco Napoletano at Andrea Solario.

Art

Ang natatanging tampok ng akda ni Leonardo da Vinci ay ang mga pagsulong na ginawa niya sa mga tuntunin ng pamamaraan, kapwa sa mga kilos at chromatic tone na ginamit para sa mga hangarin sa pagsasalaysay at sa paglalapat ng mga pag-aaral sa agham sa sining.

Ang kanyang mahirap na pagsisiyasat ay nagpataas ng gawain ni Leonardo, natutunan ang tungkol sa anatomya, parehong tao at hayop, pananaw, paggamot ng ilaw at kulay, botani, geolohiya at arkitektura.

Sinasabing ang kanyang mga gawa ay ang pinakamalapit na bagay na umiiral sa isang three-dimensional na pagpipinta, dahil pinamamahalaang niyang makuha nang detalyado ang lalim ng kanyang mga gawa. Ang Italyano ay nakabuo ng isang mapaglunggati at bagong pamamaraan.

Mga unang trabaho

Habang siya ay nagtatrabaho pa rin sa studio ng Verrocchio, si Leonardo da Vinci ay nakilahok sa ilang mga gawa kapwa sa workshop ng kanyang panginoon at sa personal na gawain, na kung saan ang Batas ng Binyag ni Cristo ay nakatayo.

Gayundin mula sa unang yugto ng artist ng Italyano ay isang akdang bininyagan niya bilang Anunsyo.

May isa pang bersyon ng isang anunsyo na hindi alam kung kabilang din ito kay Leonardo. Mayroon silang mga pagkakapareho, ngunit ang parehong may kapansin-pansin na mga elemento, lalo na sa wika ng katawan ng mga protagonista ng pagpipinta.

Ang una ay maliit, na sumusukat ng humigit-kumulang na 59 x 14 cm at ang birhen ay ipinakita na nagpapasakop sa kalooban ng Diyos kapag ito ay ipinahayag sa kanya ng anghel na magiging ina ni Kristo, ang tagapagligtas ng sangkatauhan.

Sa pangalawang bersyon, na mas malaki (halos 217 cm ang haba), ang dalaga ay nagbabasa ng isang teksto at minarkahan ang pahina gamit ang kanyang kamay, habang nagpapahayag ng sorpresa sa pagbisita ng anghel kasama ang isa pa.

Ang Ina ng Diyos ay nagpapakita ng isang maliwanag na kumpiyansa na nagbibigay ng tradisyonal na pagsumite ng ganitong uri ng mga kuwadro na gawa.

Ang pangalawang bersyon, na ang may-akda ay naiugnay kay Leonardo ay tiyak na higit pa alinsunod sa mga parameter ng humanist na nangibabaw sa oras na nilikha ang pagpipinta.

1480s

Bagaman sa panahong ito nakakuha si Leonardo ng tatlong malalaking komisyon, isa lamang sa mga ito ay nakumpleto, tila ang artista ay nalulumbay sa panahong ito, na maaaring makaimpluwensya sa kanyang malikhaing kapasidad.

Si Saint Jerome ay isa sa mga kuwadro na naiwan ni Da Vinci na hindi natapos sa oras na ito, tila sa oras na ito siya ay naiimpluwensyahan ng kanyang mga anatomikal na pag-aaral at maaaring makita sa maliit na pinamamahalaang niyang gawin ang gawaing ito.

Ang isa sa mga pinakatanyag na painting ni Leonardo, kahit na hindi pa nakumpleto ito, ay ang Adoration of the Magi, isang mural na dapat ay 250 x 250 cm kapag nakumpleto. Sa ito siya ay nagsimulang bumuo ng mga diskarte sa pananaw at magbigay ng mahusay na kaugnayan sa arkitektura.

Sinubukan ng isa pang artista na tapusin ang gawain mamaya, ngunit namatay kaya hindi ito nakumpleto.

Sa wakas, ang mahusay na gawain ni Leonardo sa dekada na ito ay ang Birhen ng mga Rocks, sa ganitong apocryphal na eksena ay isang medyo tumpak na background na lumitaw na kumakatawan sa isang mabagsik na kapaligiran, marahil dahil ang artista ay nag-aaral ng mga landscapes at geology.

Birhen ng Bato, ni Leonardo da Vinci at pagawaan, sa pamamagitan ng Wikimedia Commons Gayunpaman, sa oras na nakatanggap ito ng mga reklamo dahil hindi nito ipinakita ang arkitektura, na kung ano ang hiniling sa una.

1490s

Sa panahong ito ay inatasan si Leonardo da Vinci na kumatawan sa maybahay ni Ludovico Sforza, na nakuha sa The Lady kasama ang Ermine (c. 1483 - 1490).

Ang pangalan ng babae ay Cecilia Gallerani, na humantong sa isa sa mga interpretasyon kung saan ang ermine ay nauugnay sa apelyido ng modelo, dahil ang salitang Greek para sa hayop na ito ay "galé."

Ang kahulugan ng trabaho ay nauugnay din sa palayaw ni Ludovico Sforza, na tinawag na "Ermellino", dahil kabilang siya sa Order of the Ermine. Ang isa pang interpretasyon ay na si Gallerani ay maaaring nabuntis ng duke.

Ang Huling Hapunan, ni Leonardo da Vinci, sa pamamagitan ng Wikimedia Commons ang pinakadakilang gawain ng panahong ito ay ang Huling Hapunan, na inatasan ng kumbento ng Santa Maria della Grazie sa Milan. Doon nakuha ng artista ang sandali kung saan nagkomento si Jesus sa kanyang mga tagasunod na ang isa sa kanila ay ipagkanulo sa kanya.

Ang pamamaraan na ginamit ni Leonardo sa pagsasakatuparan ng pagpipinta na ito ay nag-ambag sa mabilis na pagsusuot nito, dahil sa halip na gamitin ang karaniwang langis sa mga frescoes ay napagpasyahan niyang gawin ang pagpipinta gamit ang tempera, na hindi gaanong lumalaban sa paglipas ng oras.

Siglo XVI

Ang isa sa mga pinakamamahal na gawa ni Leonardo da Vinci mismo, bilang karagdagan sa pagiging pinakatanyag sa kanyang mga nilikha, ay ang The Mona Lisa, na kilala rin bilang La Gioconda, isang larawan na nagmula sa pagitan ng 1503 at 1506.

Ang modelo ay si Lisa Gherardini, asawa ni Francesco del Giocondo, mga pangalan na nagbigay daan sa mga pamagat na iginawad sa gawain.

Ilang sandali matapos ang paglikha nito, ang piraso ay nakuha ng monarkang Pranses at mula noon ito ay naging isa sa pinakamamahal na kayamanan ng bansang iyon.

Ang Mona Lisa, ni Leonardo da Vinci, sa pamamagitan ng Wikimedia Commons Ito ay isang maliit na pagpipinta, dahil sinusukat nito ang 77 x 53 cm. Ang base ay poplar at langis ay ginamit upang maisagawa ang gawain.

Ang pamamaraan na ginamit ng artist ay sfumato, na binubuo ng pag-apply ng maraming pinong layer ng pintura at barnisan upang lumikha ng nagkakalat na mga contour, magbigay ng higit na lalim at itago ang mga stroke ng brush.

Nakakuha siya ng maraming katanyagan pagkatapos ng pagnanakaw na pinagdudusahan niya noong 1911, nang kunin ni Vincenzo Peruggia ang pagpipinta mula sa Louvre Museum, kung saan wala siyang espesyal na proteksyon. Pagkalipas ng dalawang taon sinubukan niyang ibenta ito sa gallery ng Florentine Uffizi at sa oras na iyon ay nabawi ito.

Pinakabagong mga gawa

Ang iba pang mga pinaka impluwensyang kuwadro ng Da Vinci sa panahong ito ay Ang Birhen, ang Anak na si Cristo, at si Saint Anne (c. 1510), isang akdang madalas na kinopya ng mga artista upang makakuha ng kasanayan sa pamamaraan ng sfumato.

Kapansin-pansin din ang piraso na tinawag na San Juan Bautista (1513 - 1516), kung saan si Salai ay nagsilbing modelo para kay Leonardo.

Science

Sa kasalukuyan, humigit-kumulang 13,000 pahina ng mga pag-aaral sa iba't ibang mga lugar ni Leonardo da Vinci ang kilala, bagaman tinatayang ang bilang na ito ay tumaas sa 40,000. Ang mga guhit at iba pang mga tala ng artista ay naglalaman ng halagang pansining.

Ang ibig sabihin na natagpuan ni Leonardo na lumapit sa agham ay ang pagmamasid. Sinubukan niyang maunawaan kung paano gumagana ang mundo sa pamamagitan ng paglalarawan at kumakatawan sa ilang mga kababalaghan, ngunit kulang siya ng teorya sa maraming kaso.

Ito ay pinaniniwalaan na ang kanyang pag-aaral sa fossil ay isa sa mga pundasyon para sa pagpapaunlad ng mga agham tulad ng paleontology.

Nabatid na bago mamatay siya ay naghanda siya ng isang treatise sa anatomya, ang kanyang mga katanungan ay bahagyang nai-publish sa Treaty of Painting (1651).

Anatomy

Ang mga pag-aaral ni Leonardo da Vinci tungkol sa anatomya ay nagsimula nang maaga, mula pa noong kanyang mga taon bilang isang mag-aprentis sa Verrocchio nagsimula siya sa bukid. Nang maglaon, ang representasyon ng mga anatomical na tampok sa kanyang mga kuwadro na gawa at mga guhit ay pinamamahalaan ng kaunti.

Mula nang siya ay nasa Florence, nakakuha siya ng pahintulot na mag-eskapo ng mga bangkay sa Santa María Nueva Hospital kasama si Dr. Marcantonio della Torre. Ngunit sa panahon ng kanyang pananatili sa Milan at Roma ipinagpatuloy niya ang pag-aaral tungkol sa bagay na ito.

Ang Anatomical na Figure ng isang Lalaki, ni Leonardo da Vinci, sa pamamagitan ng Wikimedia Commons Ang Tuscan ay nakatuon sa paggana ng balangkas, vascular system, kalamnan, puso, panloob at sekswal na organo.

Iniwan niya ang mga mahahalagang pagsulong sa mga lugar na ito, tulad ng detalyadong pag-aaral ng mekanikal na pag-andar ng balangkas, na kapaki-pakinabang ngayon sa biomedicine. Siya rin ang may pananagutan sa unang pagguhit ng isang fetus sa sinapupunan.

Pinag-aralan niya ang mga epekto ng pagtanda at emosyon sa physiognomy ng mga tao. Gayundin, inilaan niya ang bahagi ng kanyang oras sa mga pag-aaral ng anatomikal sa mga hayop.

Engineering

Si Leonardo da Vinci ay isang Renaissance polymath; Gayunpaman, para sa kanyang mga kontemporaryo ang pinapahalagahan na mga talento na ipinakita ng mga Italyano ay ang mga inhinyero. Ang kanyang pagiging likha at kakayahang malutas ang mga problema ay naisin ng marami.

Sa pangkalahatan ito ay nakatuon sa pagtatanggol, kapwa sa pagprotekta sa mga lungsod at sa mga makina na idinisenyo para sa hangaring iyon. Iyon ang nahuli sa atensyon ni Ludovico Sforza il Moro, din sa kadahilanang siya ay nagtago sa Venice noong 1499, at sa parehong paraan ay pinagsama niya si Machiavelli at Francisco I.

Idinisenyo ni Leonardo para kay Sultan Beyazid II ang isang tulay na may isang solong span, iyon ay, na may dalawang abutment lamang, na may haba na 240 m, na matatagpuan sa Bosphorus o Strait of Istanbul. Gumawa rin siya ng mga plano upang ilipat ang ilog Arno.

Mga imbensyon

Flying Machine ni Leonardo da Vinci. Pinagmulan: gumagamit ng TTaylor. Pampublikong file ng domain.

Ang isang mahabang listahan ng mga imbensyon ay maiugnay kay Leonardo. Kabilang sa mga ito ang mga artifact tulad ng bisikleta, calculator, sasakyan, o kahit na isang lumilipad na makina. Ito ay kilala na gumawa siya ng pasadyang mga instrumentong pangmusika.

Ang pagbabagong-tatag ng isang kotse na naimbento ni Leonardo da Vinci. Pinagmulan: user AM. Pampublikong file ng domain.

Nilikha rin niya ang mga hydraulic pump, isang crank na ginamit sa mga screws ng makina, pati na rin ang isang singaw na kanyon, isang prototype parachute at isang higanteng crossbow.

Prototype ng "unang" helikopter ni Leonardo da Vinci. Pinagmulan: user 2bass CC BY-SA 2.0 (https://creativecommons.org/licenses/by-sa/2.0)

Ang flight ay isa pa sa mga lugar ng interes ni Leonardo, na nagdisenyo ng mga flight machine tulad ng ornithopter o ang helicopter. Ang kanyang pag-aaral sa paksa ay nakalaan sa Codex sa paglipad ng mga ibon (1505).

Mga Sanggunian

1. Vasari, G. (1976). Buhay ng mga magagaling na artista. Ika-4 na ed. Madrid: Editoryal na Mediterráneo, pp. 61-84.
2. En.wikipedia.org. (2019). Leonardo da Vinci. Magagamit sa: en.wikipedia.org.
3. Heydenreich, L. (2019). Leonardo da Vinci - Talambuhay, Sining, at Katotohanan. Encyclopedia Britannica. Magagamit sa: britannica.com.
4. Museo ng Agham, Boston (2019). DA VINCI - ANG RENAISSANCE MAN. Magagamit sa: mos.org.
5. Mga editor ng Biography.com (2014). Leonardo da Vinci A&E Telebisyon Network - Biography.com. Magagamit sa: biography.com.