Ang mga genre ng sayaw ay ang lahat ng mga pagpapakita at anyo na lumitaw ng sayaw, bawat isa ay may mga tiyak na katangian, at ibinigay nila sa buong sining na ito ng isang hanay ng mga pagkakaiba-iba na inilalagay ito bilang isa sa mga pinakatanyag na anyo ng ekspresyong artistikong sa buong mundo .
Tulad ng iba pang mga sining, ang sayaw ay umusbong na may kasaysayan, at ang tao ay ginawa rin itong mahalagang bahagi ng buhay sa lipunan, kultura at marami pa. Tinatayang ang sayaw ay ipinanganak higit sa 9000 taon na ang nakalilipas bilang isang ritwal na paghahayag sa mga primitive na lipunan.
Hakbang dalawa ng ballet na Don Quixote ng National Dance Company. Maite Villanueva, UmadeBuster / CC BY (https://creativecommons.org/licenses/by/4.0)
Ang sayaw, bilang hanay ng mga paggalaw ng katawan na may isang makasagisag at aesthetic na hangarin, ay maaaring maiuri ayon sa iba't ibang mga elemento na bumubuo nito: ritmo, koreograpya, musisasyon, lugar ng pinagmulan, makasaysayang sandali kung saan ito binuo, atbp.
Ngayon ang sayaw ay hindi isang hermetic na kasanayan, ngunit ito ay ginagaya sa isang pantulong na paraan sa iba pang mga sining, na ginagawang posibleng mga bagong format at nagpapahayag ng mga genre kung saan ang dalawang artistikong paghahayag ay naka-link sa parehong antas.
Ang isang halimbawa nito ay maaaring ang link sa pagitan ng sayaw at musika, o higit na kapanahon, sa pagitan ng sayaw at teatro.
Maaari kang maging interesado Ang 70 Pinakamagandang Sayaw at Sayaw na Sayaw.
Pangunahing genre ng sayaw
Ang sayaw ay may tatlong pangunahing genre, kung saan ang isang malaking bilang ng mga subgenres na may sariling mga elemento ay nasira; ang ilan mula sa iba pang mga eras, na naghangad na gawing makabago, at ilang iba pa na lumitaw sa gitna ng kapanahon. Ang tatlong mahusay na genre ng sayaw ay: klasikal, katutubong at modernong sayaw.
Klasikong sayaw
Ang klasikal na sayaw ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagiging isang hanay ng mga ritmo at ritmo ng paggalaw ng isang mataas na maharmonya at aesthetic level.
Ang ganitong uri ng sayaw, sa pamamagitan ng mga choreograpies at montages nito, ay naglalayong ipahayag ang mga mood (depende sa naratibong kalikasan ng piraso) o upang mailantad ang pinaka maselan na paggalaw ng katawan.
Mahirap hanapin ang mga tukoy na pinagmulan ng ilang mga form sa sayaw; Higit pa sa sarili nitong pagpapakita, may ilang mga tala na umiiral na dokumento ang lahat ng mga katangian sa likod ng bawat uri ng sayaw.
Mula sa pinakaunang mga pahiwatig nito sa mga kuwadro na gawa sa kuweba hanggang sa oras na nakuha nito ang kultura ng tao, mahirap na magkaroon ng isang tiyak na timeline.
Ang isa sa mga pinakatanyag na subgenres ng klasikal na sayaw ay ang ballet, na isinasagawa ngayon sa buong mundo at may walang katapusang bisa.
Ang ballet ay porma at pamamaraan sa parehong oras, at nakita ang mga pinagmulan nito sa Europa, pangunahin. Ang klasiko na ballet ay nakatuon sa ganap na kontrol ng lahat ng mga posisyon at paggalaw ng katawan, upang lumikha ng isang maayos at makulay na resulta.
Parehong klasikal at kapanahon, ang ballet ay isinama sa iba pang mga ekspresyong artistikong, tulad ng teatro, o kahit na sinehan. Gayunpaman, ang mga unang pagpapakita nito ay may isang character na elitist, at kahit na ang kasanayan nito ay hindi ma-access sa lahat.
Ngayon, ang pinakamataas na antas ng ballet sa mundo ay maaaring magpakita ng ilang mga hinihingi, ngunit ang paunang kasanayan nito ay nasa abot ng lahat.
Ang iba pang mga anyo ng klasikal na sayaw na lumitaw sa maraming siglo ay ang mga itinuturing na mga sinaunang sayaw, na naroroon sa panahon ng medieval, baroque at Renaissance period.
Ang mga sayaw na lumitaw sa mga oras na ito ay malapit na nauugnay sa kanilang mga rehiyon at magbibigay daan, sa paglipas ng panahon, sa iba pang mga pormang lokal at katangian.
Tinatayang na sa mga panahong ito ang mga sayaw tulad ng stampede at saltarelo (Medieval) ay lumitaw; ang mababang sayaw, gallarda at zarabanda (Renaissance); ang bourré, minuet at paspié (Baroque). Sa iba pang mga rehiyon ay sumasayaw tulad ng polka at waltz lumitaw.
Mga katutubong sayaw
Ang sayaw ng katutubong, o tanyag, ay isang genre na kung saan ang maramihang mga uri ng sayaw ay lumitaw, limitado o nakaugat sa isang tiyak na rehiyon at kultura at ang mas tradisyonal at katutubong kaugalian at seremonya.
Ang pagpapatuloy ng mga katutubong sayaw sa lipunan ay dahil sa ceremonial character na maaaring matagal pa nila.
Bilang isang nagpapahayag na form na kabilang sa isang bansa, bilang bahagi ng kanyang tanyag na kultura, ang mga katutubong dances ay nakalikha ng mga subgenres na magkakaiba sa anyo, kahit na marahil hindi gaanong kakanyahan, mula sa bawat isa.
Ang ilang mga anyo ng tanyag na sayaw ay napakapopular na lumaganap sa buong mundo, tulad ng tango, halimbawa.
Kabilang sa mga katangian ng mga katutubong sayaw ay:
- Ang isang mataas na halaga ng link na may tradisyonal na musika ng rehiyon
- Hindi sila isinasagawa lamang para sa mga komersyal na layunin, ngunit bilang bahagi ng mga tanyag na aktibidad sa kultura
- Ang pagsasanay at pag-aaral, sa ilang mga rehiyon, ay medyo impormal sa kalikasan, na naglalayong sa mga lumaki sa paligid ng kasanayan.
Sa kabila ng orihinal nitong pagkatao, ang mga katutubong sayaw ay nakakita ng ebolusyon at pagbabago sa marami sa kanilang mga porma ng sayaw sa buong mundo.
Ang ilan sa mga tanyag na sayaw na ngayon ay itinuturing na globalisado ay maaaring maging tango, Arab o sayaw ng tiyan, flamenco, sayaw ng Scottish, salsa, cumbia, pole dancing, ribbon dance, atbp.
Modernong sayaw
Ang modernong sayaw ay maaaring isaalang-alang na isang mapang-uyam na genre, dahil nasira ito sa lahat ng mga pakana na ipinataw ng klasikal na sayaw at mga pagkakaiba-iba nito.
Nakatutugma ito sa mga bagong istilo ng musikal na maaaring hindi isinasaalang-alang na "sayaw", at gayunpaman ay nagbibigay sila ng lupa para sa mga bagong anyo ng pagpapahayag ng katawan.
Ang modernong variant na ito ay pinagsama sa lipunan ng mundo noong ika-20 siglo, at nailalarawan sa pamamagitan ng pagbibigay ng dancer o performer na higit na kalayaan sa kanilang mga paggalaw at kanilang sariling interpretasyon ng musika na kasama nila.
Ang katawan ay hindi kailangang sumunod sa mga tiyak na posisyon, ngunit bubuo ayon sa mga mood at nagpapahayag na mga hangarin.
Ang modernong sayaw, sa buong mundo, ay iniharap kasama ang mga genre ng musikal tulad ng hip hop, jazz, merengue, bachata, dancehall, funk, salsa, pop, sayaw, techno, bahay, sayaw rock, atbp.
Pinapayagan ng mga genres na ito ang kalayaan ng paggalaw at hindi pinahayag ang pagiging mahigpit na ipinataw ng klasikal na sayaw.
Gayunpaman, ang modernong sayaw ay isinasagawa din sa akademya at metodologikal, upang maaari itong maidagdag sa pangkalahatang istraktura ng sayaw bilang isang ekspresyon ng artistikong.
Maaari kang maging interesado 20 Mga Sikat na Mananayaw mula sa Kasaysayan at Ngayon (Babae at Lalaki).
Mga Sanggunian
- Adshead-Lansdale, J., & Layson, J. (2006). Kasaysayan ng Sayaw: Isang Panimula. Routledge.
- Foster, S. (2004). Mga Corporealities: Kaalaman sa Pagsayaw, Kultura at Kapangyarihan. Routledge.
- Hoerburger, F. (1968). Kapag Muli: Sa Konsepto ng «Folk Dance». Journal ng International Folk Music Council, 30-32.
- Horst, L. (1987). Mga Pre-Classic Dance Forms. Princeton: Company ng Princeton Book.
- Scholl, T. (Hunyo 27, 1999). SAYAW; Paghahatid ng isang Klasikong Bumalik Sa Mga Pinagmulan nito. Ang New York Times.