EKSPERIMENTONG TEATRO: PINAGMULAN, KATANGIAN, MAY-AKDA AT GAWA - ART - 2025

Ang pang- eksperimentong teatro ay itinakda bilang isang estilo o isang makabagong paraan ng paggawa ng teatro sa pagtatapos ng ikalabing siyam na siglo. Ito ay nakikita bilang isang kilusan na naglalayong lumampas sa mga tradisyonal na paraan ng pagsasagawa ng isang piraso ng teatro. Para sa kadahilanang ito, may posibilidad na baguhin ang paraan kung saan nakikita ng madla ang teatro at nagtatag ng isang mas interactive na relasyon sa madla.

Ang mga gawa sa loob ng pang-eksperimentong teatro ay maaaring nauugnay sa hindi tradisyonal na dramaturgy tulad ng sa teatro ng walang katotohanan. Ang ilang mga lugar ng sining tulad ng pagganap ng sining at mga trend tulad ng surrealism at expressionism ay nagsisilbi sa ganitong uri ng teatro.

Ang teatro ng eksperimento ay maaaring galugarin ang iba't ibang mga anyo ng pagpapahayag ng artistikong tulad ng sayaw, pagpipinta, musika, at iba pa. Larawan ng bigter choi mula sa Pixabay

Mula sa pagsisimula nito, ang pang-eksperimentong teatro ay sumalungat sa teatro ng burges at hinahangad na ipakilala ang isang bagong wika upang mabago ang pang-unawa ng mga tao kapag nahaharap sa isang panukalang teatro.

pinagmulan

Kabilang sa ilang mga precursor ng pang-eksperimentong teatro, maaari nating pangalanan si Alfred Jerry (1873-1907), manunulat ng Pranses at may-akda ng iconic na paglalaro ng Ubú Rey. Ito ay isa sa mga akdang theatrical na nakakaimpluwensya sa pagbabago sa paraan ng pagsulat at paggawa ng teatro tungo sa pagtatapos ng ika-19 na siglo, na lumilitaw din bilang isang unang salakay para sa kalaunan na teatro ng walang katotohanan.

Ang pang-eksperimentong teatro ay nagmula sa impluwensya ng kilusang avant-garde sa Europa at tumaas ang katanyagan sa unang kalahati ng ika-20 siglo. Sa ngayon, ang pangunahing kalakaran ay ang pagiging totoo at naturalismo at, bago ito, ang pang-eksperimentong teatro ay lilitaw bilang isang sagot.

Ang avant-garde sa loob ng artistikong mundo ay naghangad ng pagbabago sa loob ng paggawa ng sining. Samakatuwid, ang pang-eksperimentong teatro ay kilala rin bilang "avant-garde theatre" o avant-garde theatre. Sa loob ng saklaw, lumilitaw ang mga may-akda tulad ng nabanggit na Alfred Jerry o Antonin Artaud (1896-1948), na ang mga gawa ay pinahihintulutan ang unang pagtatatag ng mga bagong anyo ng wikang nakamamanghang.

Ang mga pang-eksperimentong teatro ay pumasok sa Amerika noong 1940s, partikular sa Estados Unidos. Ang propesor sa teatro sa Columbia University, Arnold Aronson, sa isa sa kanyang mga libro sa kasaysayan ng pang-eksperimentong teatro sa Amerika, ay inilarawan kung paano muling idinisenyo ang aktibidad sa teatrical sa antas ng palabas sa pagitan ng mga 1950 at 1980s.

Ang form na ito ng teatro ay hindi nakatuon sa pagtitiklop ng totoong mundo sa isang maginoo na paraan, sa kabaligtaran, nakatuon upang ipakita ang isang bagong paraan ng paglalahad ng karanasan sa buhay.

Mga anyo ng pagpapahayag

Sa buong pagpapalawak nito sa ika-20 siglo, ang teatro ng eksperimentong ay pinangalagaan ng iba pang mga bagong anyo ng ekspresyong artistikong:

Ang nangyayari, halimbawa, na lumitaw noong 1950s, ay isang uri ng pagpapakahulugan na may di-guhit na istraktura na walang tiyak na lugar para sa kinatawan nito. Nakikipag-ugnay ito sa publiko at aktibong isinama ito.

Ang isa pang halimbawa ay ang pagganap ng art o pagganap ng art, isang uri ng representasyon na nailalarawan sa pamamagitan ng pagsasagawa ng live, bago ang publiko at sa loob ng pang-araw-araw na buhay. Maaari mong pagsamahin ang iba't ibang mga form ng sining tulad ng pag-arte, sayawan, musika, tula, at pagpipinta pa.

Ito ay kung paano ang lahat ng mga impluwensyang ito at katangian na ginagawang kwalipikado ang pang-eksperimentong teatro bilang avant-garde. Ang kanyang patuloy na paghahanap para sa pagbabago at ang kanyang hindi tradisyunal na linya ay nagpapahintulot sa kanya na lumikha ng mga bagong anyo ng wika at representasyon upang lumikha ng ibang karanasan sa buhay para sa publiko.

katangian

- Ang eksperimentong teatro ay nagmumungkahi ng isang teatro na karanasan na naiiba sa tradisyonal. Maraming beses na nagsasangkot ito sa publiko o lumikha ng isang pag-uusap dito.

- Ito ay batay sa sariling wika na inilaan upang mabago ang pang-unawa ng manonood.

- Ito ay muling likhain sa sarili nitong uniberso, na binuo mula sa partikular na panukala ng direktor at ng mga aktor.

- Sinasaklaw ang lahat ng mga anyo ng makabagong ideya sa loob ng pagganap ng teatro. Maaari mo ring isama ang mga manonood sa loob ng eksena, na nagmumungkahi ng ibang paraan ng paglalakbay sa kasaysayan.

- Pinagsasama ang maraming mga anyo ng pagpapahayag ng artistikong tulad ng sayaw, musika at tula.

- Pinapayagan nito ang libreng pagmamanipula ng puwang at hindi nakatali sa isang tiyak na arkitektura ng teatro tulad ng tradisyonal na teatro ng Italya, kung saan ang pampublikong puwang ay nahihiwalay mula sa entablado nang pasulong.

- Ang Dramaturgy sa loob ng pang-eksperimentong teatro ay hindi humahawak ng isang tiyak na istraktura at hindi nailalarawan sa pamamagitan ng pagiging linear o magkakasunod.

- Ang pang-eksperimentong teatro ay maaaring pagsamahin ang sarili nitong bokabularyo at isang partikular na simbololohiya, na nagbibigay ito ng iba't ibang kahulugan at interpretasyon.

- Sa loob ng mga uso ng pang-eksperimentong teatro ay surrealism at expressionism, bilang mga sanggunian para sa paglikha.

Kinikilala mga may-akda

Antonin Artaud (1896-1948)

Larawan ng Antonin Artaud. Agence de presse Meurisse

Makata, mapaglalaruan, aktor at teorista ng surrealism bilang isang kilusan. Isa siya sa mga tagataguyod ng ideya ng pagpapalit ng klasikong teatro ng burgesya ng oras sa tinatawag niyang "teatro ng kalupitan." Ang istilo na ito na iminungkahi ng may-akda ay hinahangad na mabigla at gisingin ang hindi malay ng tao, pati na rin upang ipakita ang lalaki bago ang kanyang sarili.

Sa kanyang mga sinulat tulad ng The Theatre of Cruelty. Pangunahing manifesto at El teatro y su doble, ipinagtatanggol ang ideya ng paglikha ng isang pakikipag-isa sa pagitan ng aktor at madla sa pamamagitan ng isang mahiwagang exorcism. Iminumungkahi nito ang paggamit ng mga kilos, tunog at isang hindi pangkaraniwang setting na may isang kumbinasyon ng mga ilaw upang lumikha ng isang wika na lampas sa mga salita. Hinahangad niyang tulungan ang manonood na mapupuksa ang pag-iisip at lohika upang mahanap ang kabangisan ng mundo.

Dahil sa partikular na paraan ng pagbuo ng isang hindi magkakaugnay na paglalakbay para sa manonood, kinikilala siya bilang bahagi ng mga hudyat ng pang-eksperimentong teatro.

Bertolt Brecht (1898-1956)

Ang makatang Aleman at mapaglalaruan, isa sa nangungunang mga repormador ng teatro ng ika-20 siglo. Mula 1920s, nagsimula siyang sumulat at gumawa rin ng isang kilalang anti-bourgeois na saloobin, na sinasalamin niya sa kanyang mga nakasulat na akda.

Sa loob ng dramatikong ito ay nagsasama ng «epic theatre», isang modality sa loob ng teatro na teksto kung saan ang isang serye ng mahina na konektado na mga eksena ay umiiwas ang ilusyon ng patuloy na kasaysayan, na gumagawa ng mga madalas na pagkagambala upang maisagawa ang mga paglilinaw sa publiko, tulad ng pagsusuri ng isang sitwasyon o ilang argumento ng isang karakter.

Kabilang sa mga natatanging gawa ni Brecht ay:

-Ang Tatlong Penny Opera (1928)

-Ang Mabuting Kaluluwa ng Se-Chuan (1943)

-Ang Caucasian Chalk Circle (1948)

Mga Sanggunian

1. Eksperimentong teatro. Wikipedia, Ang FreeEncyclopedia. Nabawi mula sa en.wikipedia.org
2. Nagiging masaya. Wikipedia, Ang Malayang Encyclopedia. Nabawi mula sa en.wikipedia.org
3. Teatro ng hardin. Drama Online. Nabawi mula sa dramaonlinelibrary.com
4. Ano ang Avant Garde Theatre ?. Mga Tututo ng Chegg. Nabawi mula sa chegg.com
5. DiLorenzo A (2011). Isang Maikling Tingnan Kung Paano Nalalabas ang Contemporary Experimental Theatre. Fameology. Nabawi mula sa fameology.net
6. Ang Mga editor ng Encyclopaedia Britannica (2019). Antonin Artaud. Encyclopaedia britannica.inc. Nabawi mula sa britannica.com
7. Wainwright L (2011) Pagganap ng sining. Encyclopaedia britannica.inc. Nabawi mula sa britannica.com.
8. Ang Mga editor ng Encyclopaedia Britannica (2019). Bertolt Brecht. Encyclopaedia britannica.inc. Nabawi mula sa britannica.com.
9. Ang Mga editor ng Encyclopaedia Britannica (2017). Epikong teatro. Encyclopaedia britannica.inc. Nabawi mula sa britannica.com.