ERNESTO NOBOA Y CAAMAÑO: TALAMBUHAY AT GAWA - PANITIKAN - 2025

Si Ernesto Noboa y Caamaño (1889-1927) ay isang tanyag na manunulat na ipinanganak sa Ecuador, miyembro ng tinaguriang Beheaded Generation, na pinangalanan upang makilala ang isang pangkat ng mga manunulat ng Ecuadorian na sumang-ayon sa kanilang patula na tema (depressive-melancholic) at pinagdudusahan ang mga trahedyang pagkamatay na napakabata .

Ang Noboa ay kabilang sa mayayaman na klase ng oras at malawak na naiimpluwensyahan ng pangunahing makata ng Europa na modernistang makata noong ika-19 na siglo, tulad nina Rubén Darío, José Martí, José Asunción Silva at Manuel Gutiérrez Nájera, at iba pa.

Nakilala rin niya ang tinaguriang Pranses na "sinumpaang makatang" (Rimbaud, Baudelaire, Mallarmé, Verlaine), na binasa niya sa kanilang orihinal na wika. Ang lahat ng mga ito ay may isang sikolohikal na profile na minarkahan ng pag-iwas, neurosis, panloob na salungatan at pag-aalsa.

Sa pamamagitan ng kanyang likhang pampanitikan, ang katotohanan ng mga batang manunulat ng Ecuadorian ng panahon ay malungkot, na humarap sa isang lipunan na walang pamantayan sa pagpapahalaga sa sining at nagpakita ng isang kilalang pagtutol sa pagiging bago.

Ang makatang ito ay dinala sa kanyang balikat ang misyon ng pagbukas ng mga pintuan sa Ecuador patungo sa kung ano ang naranasan ng ibang bahagi ng Latin America sa larangan ng panitikan: ang modernismo. Kailangang harapin ni Noboa ang isang insensitive na lipunan na tumalasas sa kakila-kilabot ng kanyang diwa.

Sa gayon, ang mundo sa paligid niya ay kaibahan sa kanyang kosmopolitanism at hinimok ang pagkakasala at pagnanais na makatakas, tipikal ng mga makabagong makatang. Para sa kadahilanang ito, naglakbay siya sa Europa, kung saan tiyak na nakakonekta niya ang kakanyahan ng trend ng pampanitikan na minarkahan ang kanyang istilo.

Siya ay isang taong pinahihirapan, na ang mga seizure ay pinakalma niya sa morphine at mataas na dosis ng droga at alkohol, na humantong sa isang masayang buhay at isang maaga at trahedyang kamatayan.

Talambuhay

Si Ernesto Noboa y Caamaño ay ipinanganak sa Guayaquil noong Agosto 11, 1889. Ang kanyang mga magulang, sina Pedro José Noboa at Rosa María Caamaño, ay kabilang sa isang pamilyang nasa itaas na pamilya at mga aktibista sa politika.

Pagsasanay

Nag-aral siya sa kanyang bayan na unang yugto ng kanyang pagsasanay sa akademya at pagkatapos ay lumipat sa Quito upang ipagpatuloy ang kanyang pag-aaral. Sa rehiyon na ito siya ay gumawa ng isang malapit na pakikipagkaibigan sa isa pang manunulat ng Ekuador, Arturo Borjas.

Ang kanyang pag-areglo ng pamilya ay nasa Quito, at ito ay sa lungsod na ito kung saan sinimulan ng Noboa na matuklasan ang kanyang pagnanasa sa pagsulat. Ang ilang mga magazine at pahayagan sa lungsod ay mga puwang kung saan nakuha ng makata na ito ang kanyang unang mga nilikha at nagsilbi bilang mga platform upang unti-unting madagdagan ang kanyang katanyagan.

Ang likas na katangian ng kanyang pagkatao ang nagawa sa kanya na bisitahin ang iba pang mga puwang upang maiwasan ang kanyang itinuturing na isang unresponsive at very crude environment.

Sa kadahilanang ito ay naglakbay siya sa Espanya at Pransya upang hanapin ang kanyang sarili, sinusubukan upang makatakas sa kanyang neurosis at palakasin ang kanyang isip, alam nang malalim na siya ay walang pag-asang nawala at walang lakas ng loob upang malampasan ang kalungkutan ng kanyang mundo.

Gayunpaman, sa kabila ng kanyang panloob na mga salungatan, ang mga karanasan na naipon niya pati na rin ang kanyang pangitain sa mundo ay ginawa siyang isa sa pinakamahalagang kinatawan ng modernismo bilang isang kasalukuyang pampanitikan.

Bumalik at kamatayan

Bumalik si Noboa sa Quito, at isinulat ang kanyang pangalawang dami ng tula na pinamagatang La sombra de las sayang, nakarating sa kanya ang trahedyang kamatayan. Bata pa, sa edad na 38 taong gulang, nagpakamatay siya noong Disyembre 7, 1927.

Pag-play

Ang kanyang gawain ay natamo ng kamangha-manghang pagiging perpekto at katalinuhan, ang produkto ng kanyang minarkahang European modernistang impluwensya.

Samain, Verlaine, Baudelaire, at Rimbaud, ang mahusay na Pranses na sumasagisag, ay nagbigay ng lakas, lakas, at kasidhian ng mga imahe sa kanyang tula. Kabilang sa kanyang pinaka-kahanga-hangang mga likhang pampanitikan makikita natin ang sumusunod:

- Gabi ng emosyon.

- Para sa aking ina .

- Lumang larawan.

- Sa malayong pag-ibig na iyon.

- Banal na Komedya.

- Bored.

- Lumang larawan.

- 5 am.

- Pag-ibig sa tag-araw.

- Nostalgia.

- Ang anino ng mga pakpak.

Siya ay isang tunay na arkitekto ng mga modernistang estetika sa kanyang bansa, na maraming mga hakbang sa likod ng mga bagong panukalang pampanitikan sa Latin America.

Mga impluwensya ng modernismo

Sa panahon ng ika-19 na siglo, nadama ng mga manunulat ng Espanya na Amerikano ang hindi masisiglang pagnanais na maging independyente at lumayo sa impluwensya ng tradisyon ng Espanya.

Para sa mga ito uminom mula sa mga mapagkukunan ng Ingles, Italyano at lalo na Pranses panitikan. Nagbigay ito sa kanila ng mga kakaibang, simbolo at mga elemento ng Parnassian, bukod sa iba pa, na tinukoy ang patula na ito sa anyo at sangkap.

Kaguluhan sa mundo

Kapag nagbabasa ng Ernesto Noboa y Caamaño, nakikita ng isang tao ang isang guni-guni, nabalisa at labis na labis na mundo. Isang hindi mapakali na espiritu sa pagitan ng pag-aalinlangan, kawalan ng pag-asa at panghinaan ng loob, hindi masisirang mga katangian ng tinaguriang "sinumpaang makatang".

Ang kanyang dichotomy sa pagitan ng buhay at kamatayan ay pabalik-balik sa pagitan ng isang emosyonal, madilim at pesimistikong chiaroscuro kung saan ang kagandahan ng buhay ay nananatiling hindi nasasalat at nakahiwalay, ito ay tumutukoy sa isang madidilim na tema na sumasalamin sa mga nakatagong katotohanan, na minarkahan ng isang labas ng mundo na tinanggihan ng kategoryang.

Sa kanyang mga komposisyon, ipinapahayag niya kung ano ang nararamdaman niya at kung ano ang iniisip niya sa pamamagitan ng mga elemento ng pandama, na inilalantad ang subjective ng kanyang mga pang-unawa sa pamamagitan ng, halimbawa, mga bagay at kanilang mga kulay.

Katulad nito, ang simbolismo at exoticism ay naroroon sa mga parunggit sa mga elemento ng dayuhang kultura tulad ng Sabbath at ang pangkat (mga pulong ng mga mangkukulam at bruha upang magsagawa ng mga baybayin). Ang pagkakaroon ng pintor ng Francisco de Goya ay maliwanag din.

Sa kabilang banda, ang pagiging perpekto at kagandahan ay maliwanag din, ang mga kinatawan ng Parnassianism, at ang kanilang ideya ng "art for sake of art" ay ipinahayag sa pagsasama ng mga luho na bagay tulad ng ginto, isang museyo at maging ang tema ng pangarap bilang isang elemento. ng pag-iwas.

5 am

Ang pormal na katangian ng modernismo na nabanggit sa itaas ay maaaring matukoy sa kanyang tula 5 ng umaga:

"Maagang bumangon na pumupunta sa misa sa madaling araw

at malaswang tao, sa isang kaakit-akit na bilog,

sa kalye na nagniningning ng kulay rosas at malambot na ilaw

ng buwan na nagpapakita ng mukha nitong rogue.

Ang awa at bisyo ay halo-halong sa parada,

polychrome shawl at punit na mga balabal,

mukha ng madhouse, lupanar at hospisyo,

malas na panlasa ng sabbat at pangkat.

Tumatakbo ang isang matangkad na matandang babae na na-miss na ng masa,

at sa tabi ng isang kalapating mababa ang lipad

tumawid ng isang bungo ng jarana at tramoya …

At pinapangarap ko ang pagpipinta na ako ay nasa isang museo,

at sa mga gintong character, sa ilalim ng frame, nabasa ko:

Ang "kapritso" na ito ay iginuhit ni Don Francisco de Goya ".

Ang tekstong ito ay sumasalamin sa isang sensoryo at matingkad na paraan ng imahe at katangian ng lipunang Quito sa pang-araw-araw na mga aktibidad nito - tulad ng pagpunta sa misa sa pag-ring ng mga kampanilya - at kung paano pinagsama ang strata sa mga oras nang walang malay na pagkakaiba.

Pagod

Ang tula ng exponent ng Ecuadorian na ito ay umaakma sa mga aspeto ng pagiging perpekto sa ritmo at metro ng kanyang stanzas bilang isang kondisyon na sine qua non upang makamit ang pagiging musikal ng kanyang mga taludtod.

Ang tula Hastío ay nagtatanghal ng perpektong istraktura ng sonnet, isa sa mga sagisag na stanzas ng modernismo: 14 taludtod ng pangunahing sining, Alexandrian, na nahahati sa dalawang quartets (ABAB / CDCD), 2 triplets (EXE / FXF) ng magkakaugnay na tula at isang libreng taludtod :

"Nabubuhay mula sa nakaraan sa labas ng pag-aalipusta para sa kasalukuyan,

tumingin sa hinaharap na may malaking takot,

nakakaramdam ng pagkalason, pakiramdam walang malasakit,

bago ang kasamaan ng Buhay at bago ang kabutihan ng Pag-ibig.

Pumunta sa paggawa ng mga landas sa isang disyerto ng mga bagyo

Nakagat sa aspeto ng pagkadismaya

sa uhaw sa labi, ang pagkapagod sa mga mata

at isang gintong tinik sa loob ng puso.

At upang kalmado ang bigat ng kakaibang pag-iral na ito,

maghanap ng pangwakas na aliw sa limot,

na masindak, nakalalasing sa hindi napapakinggan na galit,

na walang talo ardor, na may namamatay na pagkabulag,

pag-inom ng mga awa ng gintong champagne

at paglanghap ng lason ng mga bulaklak ng kasamaan ”.

Ang nilalaman ay tumugon sa hindi maiiwasang impluwensyang ginawa ng mga makatang Pranses sa manunulat. Halimbawa, ang pagbanggit ng "bulaklak ng kasamaan" ay tumutukoy sa gawain ng parehong pangalan na isinulat ni Charles Baudelaire.

Sa gawaing ito, ang seduction ng kagandahan at ang kapangyarihan ng kasamaan na sumabog sa pag-iisa ng mga kontemporaryong tao ay hindi nasasalamin.

Ang anino ng mga pakpak

Sa wakas, mula sa mga mapagkukunan ng inspirasyon sa Europa, nakakuha si Noboa ng mga tinig mula sa wikang Ingles, Italyano at Pranses upang itaas ang kanyang pagpapahayag sa patula na kalagayan ng mga bansang ito, mga pagsumite ng lahat ng mga sining.

Sa kanyang posthumous tula na The Shadow of the Wings, maaaring pahalagahan ang istruktura at aesthetic na detalye na ito. Narito ang isang piraso ng ito:

«Pinangarap ko na ang aking mga pakpak proyekto sa kanilang mga flight

ang malabong gumagapang anino

ngayon sa ilalim ng malinaw na kalangitan,

bukas sa isang malayong lugar

malaswang kulay-abo na langit;

Para sa aking walang hanggang nostalgia, para sa aking malalim na mga pangarap

ng mga dagat na arcane, at ang mga hindi kilalang mga lupa

at ang malayong baybayin ng pinangarap na bansa …!

«Navigare est necesse» sabi ng archaic motto

ng aking heraldic emblem;

at sa isang magaan na kapaligiran tulad ng impalpable tulle,

isang walang timbang na galley sa mga hilera ng alon,

at isang bagong light cruva sa asul … ».

Si Ernesto Noboa y Caamaño ay isang tao na ang mga pagkabigo at hindi pagkakasundo sa kapalaran, na mayroong umiiral na paghihirap at abstraction mula sa madilim at mahirap na masiglang kapaligiran kung saan siya nakatira, hinimok ang hindi mapagbiro na makata, pantay-pantay mula sa lahat ng masayang mga tema ngunit magkakaugnay sa kanyang likhang pampanitikan sa ang kanyang trahedya paglilihi ng mundo.

Mga Sanggunian

1. Mga Calolon, Antonella. (2015). "Ang modernismo sa Ecuador at ang« pinuno ng ulo ng ulo ». Unibersidad ng La Rioja. Nakuha noong Nobyembre 20, 2018 mula sa University of La Rioja: dialnet.unirioja.es
2. Feria Vázquez, M. Á. (2015). "Parnassianism at simbolismo sa sangang-daan ng pagiging moderno: tungo sa isang pangkalahatang pagbabago sa mga link nito". Ganap na Paglalakbay Pang-agham. Nakuha noong Nobyembre 20, 2018 mula sa Complutense Scientific Journals: magazines.ucm.es
3. "Pagod". Nakakatulala. Nakuha noong Nobyembre 20, 2018 mula sa Poeticous: poeticous.com
4. Mga Calolon, Antonela. (2014). "Ang" beheaded "Generation sa Ecuador". Pagbibiyahe. Nakuha noong Nobyembre 20, 2018 mula sa A Contracorriente: acontracorriente.chass.ncsu.edu
5. "Parnassian at Modernist Poets". Miguel de Cervantes Virtual Library. Nakuha noong Nobyembre 20, 2018 mula sa Miguel de Cervante Virtual Library: cervantesvirtual.com