- Kasaysayan
- Muling pagkabuhay at pagiging totoo
- Etimolohiya
- Mga diskarte sa kahoy
- Woodcut upang mag-thread
- Headcut ng ulo
- Mga instrumento
- Sikat na xylographers
- Albrecht dürer
- Thomas bewick
- Paul gauguin
- Mga Sanggunian
Ang xylography ay isang disiplina na binubuo ng pag-record ng mga teksto at mga imahe sa mga kahoy na plato, upang muling makumpleto ang mga ito sa pamamagitan ng paggamit ng mga inks sa papel o tela. Ito ay isa sa mga pinakalumang sistema na ginamit upang mag-print ng mga ukit, na kung saan ay pinipilit pa rin para sa mga masining na gamit.
Ang proseso ng paglikha ay nahahati sa dalawang yugto. Sa una, ang disenyo ay inukit sa pamamagitan ng kamay na may gouge o burin sa kahoy. Kapag nakumpleto, ang plato ay natatakpan ng tinta, na nananatili lamang sa mataas na kaluwagan. Sa ganitong paraan, sa pamamagitan ng pagpindot sa isang papel o tela dito, nakuha ang isang kopya ng amag.
Ang mga Rhinoceros ng Albrecht Dürer's ay isa sa mga pinakatanyag na woodcuts. Pinagmulan: pixabay.com
Kapag gumawa ng isang gawa sa kahoy mahalaga na isaalang-alang na ang nagresultang imahe ay maiiwasan na may paggalang sa orihinal, dahil ang nakamit ay isang epekto sa salamin.
Para sa ganitong uri ng trabaho, inirerekomenda ang paggamit ng firm firm, na ang cherry, peras o boxwood ang pinaka ginagamit. Sa kabilang banda, ang maple at oak ay hindi inirerekomenda para sa hindi gaanong mahirap.
Ang bentahe ng gawa sa kahoy ay pinapayagan nito ang isang malaking bilang ng mga kopya na gagawin gamit ang isang solong plato.
Kasaysayan
Ayon sa mga istoryador, ang woodcut ay nagmula sa China. Ang pinakalumang mga nakaligtas na gawa mula sa kulturang ito petsa hanggang sa taong 220 at binubuo ng mga kopya sa tela. Sa kabilang banda, may mga gawa mula sa Egypt na ginawa sa pagitan ng ika-6 at ika-7 siglo.
Ang teknolohiyang ito ay dumating sa Europa nang mas bago, sa simula ng ika-13 siglo. Sa kontinente na ito, ang mga unang disenyo na isinagawa ay naaayon sa mga laro ng card at mga kopya ng relihiyon.
Ang isang impression ng San Cristóbal, na ginawa noong 1423, ay itinuturing na pinakalumang napetsahan na piraso ng kahoy na kahoy.
Sa Japan, mula sa ikalabing siyam na siglo sa, isang pamamaraan na kilala bilang ukiyo-e ay naging tanyag, na maaaring isalin bilang "mga kuwadro na gawa ng lumulutang na mundo." Ang mga ito ay mga ukit na gawa sa mga kahoy na selyo, na nagpakita ng mga landscape at pamumuhay ng mga taong iyon.
Pinapayagan ng kahoy na kahoy ang isang mekanisasyon ng proseso ng pag-print at nagsilbi bilang isang modelo para sa disenyo ng pagpindot sa imprenta ni Gutenberg. Pagdating nito, ang paggamit nito ay nawawalan ng katanyagan, bagaman patuloy itong ginagamit sa mahabang panahon upang mailarawan ang mga libro.
Simula sa ika-15 siglo, na may hitsura ng pag-ukit ng intaglio, na ginamit ang mga sheet ng metal at isang pindutin, ang kaugnayan nito ay tumanggi nang higit pa, dahil sa ang katunayan na ang pamamaraan na ito ay itinuturing na mas tumpak.
Muling pagkabuhay at pagiging totoo
Sa simula ng ika-20 siglo, ang German Expressionism ay lubos na tumulong sa muling pagbuhay ng kahoy. Ito ay isang kilusan na sumalungat sa impresyonismo at ginulo ang katotohanan upang maipahayag ito sa isang mas personal at subjective na paraan.
Ang paggamit ng pamamaraang ito ay nagpapahintulot sa kanila na magbigay ng isang mas intimate at primitive na ugnay sa kanilang mga gawa, na iniiwan silang naghahanap ng hindi natapos at sa isang ligaw na estado.
Ngayon, na may mas mabilis at mas mahusay na mga pamamaraan sa pag-print, ang pang-industriya na paggamit ng kahoy na kahoy ay halos hindi nililinis.
Gayunpaman, ang paggamit nito ay patuloy sa larangan ng sining, dahil ginagamit ito ng mga artista at artista na pinahahalagahan ang kagandahan ng kanilang mga linya.
Etimolohiya
Ang salitang gawa sa kahoy ay nagmula sa Greek na "xilo", na nangangahulugang "kahoy" at "grapho", na maaaring isalin bilang "ukit", "inskripsyon" o "pagsulat".
Sa ganitong paraan, mula sa etymological point of view ng salitang ito ay nangangahulugang "pag-ukit sa kahoy".
Mga diskarte sa kahoy
Dahil sa paraan kung saan isinasagawa ang pag-ukit ng kahoy, ang mga pamamaraan ng xylographic ay nahahati sa dalawang uri: ang thread xylography at ang puwit xylography.
Woodcut upang mag-thread
Kilala rin ito bilang hibla ng kahoy na hibla. Sa loob nito, ang kahoy ay pinutol nang paayon sa puno ng kahoy at ang butil ay kahanay sa ibabaw ng board.
Maaari itong maging sanhi ng plate na magkaroon ng mga buhol at hindi pantay na mga hibla, na ginagawang mahirap ang pag-print.
Headcut ng ulo
Kilala rin ito bilang isang fiber optic woodcut. Sa loob nito, ang kahoy ay pinutol ng crosswise at ang butil ay patayo sa ibabaw ng board.
Mga instrumento
Kapag nagtatrabaho sa kahoy, ang pinaka ginagamit na mga tool ay ang burin at gouge. Ang una ay isang itinuro na instrumento ng bakal na ginamit upang buksan ang mga linya, habang ang pangalawa ay isang manipis na kalahating bilog na pait na ginamit upang mag-ukit ng mga curve na ibabaw.
Sa kanila ang ibabaw ay inukit, iniiwan lamang ang mga linya na inilaan upang mai-print sa pagpaparami upang matukoy. Sa kabilang banda, ang mga serrated na kutsilyo at metal brushes ay maaaring magamit upang i-cut at texture ang plate.
Sa kabilang banda, upang ilagay ang tinta ng isang spatula at isang roller ay ginagamit, at upang mag-print ng isang papel o tela ay ginagamit, kasama ang isang pindutin upang mapilit ang presyon.
Samantala, kung nais mong makakuha ng isang gawa sa kahoy na magkakaibang mga kulay, kinakailangan upang mag-ukit ng ibang plato para sa bawat isa sa kanila at pagkatapos ay i-print ang mga ito sa isa pa.
Sikat na xylographers
Ang Woodcut ay isa sa mga pinakalumang sistema na ginamit upang magparami ng mga ukit. Pinagmulan: pixabay.com
Albrecht dürer
(1486-1532) Siya ay isa sa unang nagpatupad ng kulay ng kahoy na kahoy, sa pamamagitan ng paggamit ng maraming mga plate sa parehong pag-ukit. Pangunahing gawa: Diogenes, Bayani at Sibyl, Descent mula sa Krus, Kasaysayan ni Simon na Magician at David na pinalo ang ulo ng Goliath.
Thomas bewick
(1753-1828) Siya ang ideologue ng head woodcut technique, na nag-alok ng higit na katumpakan sa pag-ukit. Pangunahing gawa: Piliin ang Pabula, British Birds, Traveller at Deserted Village at Fables of Aesop at Iba pa.
Paul gauguin
(1848-1903) Siya ay isang post-impressionist na pintor na sa kanyang gawa sa kahoy ay naglilok ng mga bloke na parang mga eskultura na gawa sa kahoy. Pangunahing gawa: Nave Nave Fenua, Maruru at Palabras, Mga Tunog at Mga Tahimik.
Mga Sanggunian
- Lanke, JJ (1932). Isang manu-manong manual. Mga Publisher ng Crown. U.S.
- García Larraya, Tomás (1979). Woodcut: kasaysayan at pamamaraan ng pag-ukit ng kahoy. Ang mga kahalili ng E. Meseguer, Barcelona, Spain.
- Chamberlain, Walter (1999). Woodcut at mga kaugnay na pamamaraan. Herman Blume, Madrid, Spain.
- Woodcut, Wikipedia. Magagamit sa: es.wikipedia.org
- Etymological na diksyonaryo. Magagamit sa: etimologias.dechile.net